Генри Кавилл («Супермен», «Ведьмак») исполнит одну из ключевых ролей в live-action сериале по игровой вселенной Warhammer 40,000 от Amazon, сообщает Variety. Режиссерское кресло займет Майк Флэнаган («Жизнь Чака», «Доктор Сон»), который также напишет сценарий. Рассказываем, что известно о будущих проектах по игре.
Генри Кавилл. Фото: Alberto E. Rodriguez / Getty Images
Кого сыграет Генри Кавилл, пока не раскрывают. Известно, что актер давно увлекается лором Warhammer 40,000, коллекционирует и вручную раскрашивает фигурки, а его любимая фракция в игре — Адептус Кустодес, то есть телохранители Императора вселенной. Так что можно предположить, ему достанется роль Капитана-генерала Траяна Валориса либо легендарного первого предводителя Константина Валдора. Другие кажутся наименее вероятными.
Кадр из игры Warhammer 40,000 Space Marine 2 (2024; геймдизайнер: Анатолий Корука)
Кадр из игры Warhammer 40,000 Space Marine 2 (2024; геймдизайнер: Анатолий Корука)
Кадр из игры Warhammer 40,000 Space Marine 2 (2024; геймдизайнер: Анатолий Корука)
Кадр из игры Warhammer 40,000 Space Marine 2 (2024; геймдизайнер: Анатолий Корука)
Кадр из игры Warhammer 40,000 Space Marine 2 (2024; геймдизайнер: Анатолий Корука)
Кроме того, Генри Кавилл выступит продюсером анимационного сериала про орден Дозора Смерти — спин-оффа из первого сезона антологии «Секретный уровень» Дэйва Уиллсона. Производством займутся Amazon MGM Studios и Games Workshop.
В настоящий момент Prime Video транслирует популярный сериал по мотивам видеоигр Fallout, а также готовит к показу сериал Tomb Raider с Софи Тернер в главной роли. Amazon также работает над сериалом по God of War, и сейчас создатели ищут нового исполнителя главной роли после травмы, полученной на съемочной площадке актером Райаном Херстом, играющим Кратоса. Также в производстве находятся адаптации таких игр, как Life Is Strange, Mass Effect и Wolfenstein.
Ранее в этом году в онлайн-кинотеатрах «Иви» и START состоялась премьера многосерийной костюмированной мелодрамы «История его служанки», одну из главных ролей в которой исполнил звезда «Твое сердце будет разбито» Иван Трушин. В интервью Киноафише актер рассказал, каково ему было играть Михаила Смирнова, а также поделился общими впечатлениями от работы над своим новым проектом.
Что вы подумали, когда впервые прочитали сценарий и познакомились со своим персонажем Михаилом Смирновым? Чем вас заинтересовал этот герой?
Персонаж с интересным характером, с сильным внутренним стержнем и прогрессивными взглядами, при этом очень неловкий во многих бытовых вещах, что делает его достаточно разносторонним для меня.
Вы говорили, что вашему герою свойственна некоторая неловкость в проявлении чувств и что эта черта близка вам самому. Это помогало вам в работе над ролью или, наоборот, усложняло задачу — отделить себя от персонажа?
Я в жизни все-таки намного увереннее, чем мой Миша, но некоторое утрированное смущение, свойственное моему персонажу, позволяет создавать интересные комичные моменты.
Фото со съемок сериала «История его служанки»
По вашим словам, «История его служанки» — это прежде всего история о любви и семейных ценностях. Как вам кажется, почему именно такие сюжеты сегодня находят отклик у зрителей?
Я думаю, что любовь — высшая сила, способная победить любые трудности и зло. Создавать ее и делиться ею друг с другом могут только люди. Нет задачи важнее этой!
Сериал переносит зрителей в другую эпоху. Что оказалось самым интересным во время съемок исторического проекта: костюмы, манера общения, атмосфера или что-то совсем другое?
Все в совокупности помогает создавать человека той эпохи. Нам многое уже непонятно, со временем некоторые нормы этикета и поведения исчезли, и нам приходится очень внимательно в них разбираться.
Вы уже работали с Вероникой Журавлевой над фильмом «Твое сердце будет разбито», а теперь снова встретились на площадке «Истории его служанки». Почувствовали ли вы, что за это время изменились как актеры? Было ли интересно заново выстраивать взаимодействие уже в рамках другой истории?
Вероника — чудесная партнерша. Я рад, что новый проект вновь свел нас на съемочной площадке. С момента съемок фильма «Твое сердце будет разбито» Вероника сильно повзрослела — и как личность, и как актриса. Верю, что мы еще сделаем много совместных работ!
Фото со съемок сериала «История его служанки»
«Твое сердце будет разбито» и «История его служанки» — проекты очень разные по настроению и жанру. Что для вас оказалось самым непривычным при переходе от одной работы к другой? Пришлось ли полностью менять внутренний актерский настрой?
Это абсолютно разные персонажи, но именно этому нас и учат в театральных институтах — искать интересные стороны героев в самых разных проявлениях. У меня был сложный сезон в театре, много интересной работы, поэтому я чувствую себя уверенно, нахожусь в хорошем рабочем тонусе, не успел заскучать и достаточно быстро переключаюсь между проектами.
Если бы ваши герои из «Твое сердце будет разбито» и «Истории его служанки» могли встретиться, как вам кажется, нашли бы они общий язык или оказались бы совершенно разными людьми?
Лайм и Миша Смирнов однозначно нашли бы, о чем поговорить. Правда, с Лаймом в принципе достаточно трудно найти общий язык, а тем более подружиться.
Вы совмещаете съемки в кино со службой в Малом театре. Что сегодня дает вам театр, а что — кино? Есть ли навыки, которым одна площадка учит лучше другой?
Театр и кино — два совершенно разных вида искусства, но, по моему мнению, существовать друг без друга они не могут. В театре есть живая, острая энергия, а кино — это зафиксированный результат процесса. И чем интереснее сам процесс, тем ярче и сильнее получается роль.
Фото со съемок сериала «История его служанки»
Ваш герой Михаил много читает и увлекается наукой. А какие книги или авторы оказали на вас сильное влияние в последнее время?
Я стараюсь впитывать огромное количество материала, чтобы расширять свой кругозор. Это совершенно разные книги и фильмы.
Если бы у вас была возможность провести один день в эпохе, показанной в «Истории его служанки», что вам хотелось бы увидеть своими глазами?
Я бы хотел пообщаться с царской семьей и познакомиться с деятелями искусства того времени.
На экране зрители видят ваших героев, но гораздо меньше знают вас самого. Есть ли у вас привычка, увлечение или особенность характера, которая могла бы удивить тех, кто знаком с вами только по ролям?
Даже не знаю. Моя главная привычка в последнее время — пробовать что-то новое, совершенно не боясь при этом выглядеть глупо или смешно.
Фото со съемок сериала «История его служанки»
Не раскрывая сюжетных деталей, чего зрителям ждать от появления Михаила Смирнова? Почему, на ваш взгляд, стоит внимательно следить за этим героем?
Я думаю, что сюжетные повороты, связанные с моим героем, заставят сердца зрителей биться чаще (смеется). А если серьезно, впереди действительно много неожиданных событий, которые удивили даже меня при первом прочтении сценария. Посмотрим, какой будет реакция зрителей!
И последний вопрос: если бы нужно было описать «Историю его служанки» одним предложением человеку, который еще не начал смотреть сериал, что бы вы ему сказали?
Дорогой зритель, твое сердце будет разбито, а потом по осколкам соберется в большое, теплое и доброе сердечко!
Мод Апатоу, известная по роли Лекси Говард в «Эйфории», готовится представить свой первый полнометражный фильм в качестве режиссера.
Кадр из сериала «Эйфория», 2019 (реж. Сэм Левинсон)
Картина получила название «Поэтическая лицензия». В центре сюжета – Лиз, бывший психотерапевт, которая переезжает в университетский городок из-за новой работы мужа. Оказавшись на новом месте и переживая непростой жизненный этап, она записывается слушателем на курс поэзии и сближается с двумя студентами старших курсов. Однако дружба молодых людей постепенно начинает рушиться из-за интереса обоих к Лиз.
Если ты вдруг не знал, то Мод является дочерью актрисы Лесли Манн. А она как раз и исполнила главную роль в дебютной картине дочери. В фильме также снялись Купер Хоффман («Ежедневное шоу»), Эндрю Барт Фельдман («Без обид»), Нико Паркер («Как приручить дракона»), Марта Келли («Эйфория») и Джейк Бон Джови (да, тот самый муж Милли Бобби Браун). А отец Мод, режиссер Джадд Апатоу, выступил одним из продюсеров проекта.
Мировая премьера «Поэтической лицензии» состоялась 6 сентября 2025 года на Международном кинофестивале в Торонто. Заметим, что фильм получил преимущественно положительные отзывы критиков. Например, Vogue признался, что не ожидал настолько обаятельного дебюта, и описал фильм как нежный и забавный. Но также многие, как The Hollywood Reporter, посчитали картину шаблонной.
Кадр из фильма «Поэтическая лицензия», 2027 (реж. Мод Апатоу)
Сначала права на прокат картины приобрела компания Row K Entertainment, однако позже проект остался без дистрибьютора на фоне финансовых проблем. Теперь фильм перешел к Sony Pictures Classics, которая планирует выпустить его в кинотеатрах в 2027 году.
Напомним, что Мод известна своей ролью Лекси в сериале «Эйфория», который завершился пару месяцев назад. Она также принимала участие в фильме «Король Стейтен-Айленда» с Питом Дэвидсоном, шоу «Голливуд» с Дэвидом Коренсветом и многих других проектах.
Впереди у персонажа участие в проектах и собственные истории, которые станут частью жизни радиостанции.
Радио Хит FM объявило, что отныне цифровым лицом станции станет енот Хитч. Он будет взаимодействовать с публикой и принимать участие в различных проектах Хит FM. Хитч будет говорить голосом программного директора радиостанции Романа Кухлевского.
Енот был выбран в качестве маскота, поскольку это животное известно своим любопытством и стремлением познавать мир. Эти же качества характеризуют радио Хит FM, которое отслеживает актуальные тенденции, изучает музыкальные новинки и знакомит слушателей с хитами.
«Сегодня аудитории важен не только контент, но и живое общение. И мы хотели, чтобы у радио Хит FM появился герой, который откроет новые форматы коммуникации: сможет шутить, реагировать на тренды, попадать в забавные ситуации и просто чаще быть рядом со слушателями. Хитч именно такой — любознательный, с чувством юмора и всегда открытый новому. Уверен, совсем скоро он станет таким же узнаваемым символом радиостанции, как ее звучание», — заявилКухлевский.
Появление Хитча предваряла обширная цифровая кампания. Так, в соцсеть «Одноклассники» были добавлены брендированные рамки радио Хит FM с ушками, лапками и хвостом персонажа. Вместе с тем другие следы Хитча были оставлены в коротких роликах Хит FM.
Раскрыта была интрига 4 августа, когда было опубликовано специальное видео, в котором Хитч впервые предстал собственной персоной. Он сообщил, что теперь будет постоянно фигурировать в эфире и соцсетях радиостанции. Кроме того, в «Одноклассниках» и мессенджере MAX стали доступны стикерпаки с Хитчем.
Аня Тейлор-Джой объяснила, что не считает использование метода полного погружения оправданием для неуважительного отношения к коллегам и почему этот метод не подходит актрисам, пишет Variety.
Кадр из сериала «Лаки», 2026 (реж. Джонатан ван Тюллекен)
Для начала разъясним, что метод полного погружения в роль подразумевает под собой максимально долгое сохранение состояния, привычек и психологии персонажа, которого воплощает на экране актер. Поведение героя выходит за пределы съемочной площадки и продолжает присутствовать иногда и между дублями или в обычной жизни. Так вот, по словам Ани, женщины редко позволяют себе круглосуточно оставаться в образе, поскольку у них есть обязанности за пределами съемочной площадки.
«Если вы заметили, женщины редко используют метод полного погружения в роль, потому что у нас есть дела и обязанности, и мы не можем позволить себе полностью потерять голову», – объяснила звезда. Дело в том, что актрисы не раз рассказывали о случаях, когда их коллеги-мужчины слишком буквально воспринимали данную методику и начинали грубить им.
Например, один из самых известных случаев произошел на съемках фильма «Крамер против Крамера». Дастин Хоффман без предупреждения ударил Мерил Стрип во время сцены, объясняя подобные приемы стремлением добиться от партнерши настоящей эмоциональной реакции. Позднее актриса призналась, что коллега перешел границу между актерским погружением и жестокостью.
Кадр из фильма «Крамер против Крамера», 1979 (реж. Роберт Бентон)
Саму профессию Тейлор-Джой назвала формой «контролируемого психоза». Артист на протяжении многих часов думает, двигается и ведет себя как другой человек: «Иногда я, как и команда, слишком увлекаемся, и это начинает выходить из-под контроля, ко мне даже обращаются по имени персонажа».
В социальных сетях слова Ани вызвали споры. Одни пользователи поддержали ее и отметили, что мужчинам в Голливуде и правда чаще прощают сложное поведение под предлогом творческого процесса. Другие напомнили, что метод актерской игры сам по себе не предполагает грубого отношения к съемочной группе, а женщины также используют подобную технику.
Дмитрий Тихонов родился 7 июня 1979 года в городе Каменске-Шахтинском Ростовской области, учился в обычной одиннадцатой школе, а потом уехал в Саратов, где поступил в театральный факультет при местной консерватории имени Собинова на курс к Юрию Киселеву и Юрию Ошерову. С 1996 по 2002 год он работал в Саратовском ТЮЗе имени Киселева, где сыграл несколько заметных ролей, например, Нинилло в «Рождестве в доме Купьелло» в постановке Сергея Пускепалиса, Джимми Бина в «Поллианне», Детку Джона в «Вестсайдской истории», а также Ломова и Кота в сапогах — в общем, обычный театральный репертуар для молодого актера провинциального театра.
Фото: кадр из фильма
В 2003 году он перебрался в Москву, но по-настоящему его карьера сдвинулась только в 2007 году, когда его взяли в стажерскую группу театра-мастерской Петра Фоменко, где он отыграл один сезон, участвовал в актерско-режиссерских показах и работал над спектаклями вместе с режиссерами мастерской, однако в итоге он не задержался там надолго и постепенно переключился на кино и телевидение.
Фото: кадр из фильма
Самая известная и, по сути, главная роль в его карьере случилась в 2011 году, когда вышел масштабный исторический сериал Николая Досталя «Раскол», где Тихонов сыграл царя Алексея Михайловича — это был дорогостоящий проект с бюджетом больше десяти миллионов долларов, двадцать серий, съемки шли по всей стране от Мосфильма до Суздаля, Кирилло-Белозерского монастыря и даже берегов Белого моря, и для многих зрителей именно этот образ остался главным в памяти.
Фото: постер фильма
На съемках в Суздале в летнюю жару, когда столбик термометра переваливал за сорок градусов, актеры в тяжелых костюмах и шубах изображали лютую зиму XVII века, а Тихонову приходилось пить кофе через трубочку, потому что иначе приклеенная борода могла отпасть, и эта деталь, смешная и нелепая, лучше всего показывает, как на самом деле выглядит работа в историческом кино — никакого величия, только пот, неудобство и постоянное чувство, что ты вот-вот потеряешь лицо, в прямом смысле.
Фото: кадр из фильма
После «Раскола» Дмитрий Тихонов, как многим показалось, почти исчез с экранов, хотя на самом деле он просто перестал соглашаться на крупные роли в масштабных телепроектах и сознательно отошел от медийной активности — он не ведет социальные сети, не дает интервью и не участвует в светских мероприятиях, потому что для него важнее живая театральная работа.
Фото: кадр из фильма
В последние годы он переехал на юг России и вошел в труппу «Нового Театра Сочи», где регулярно выходит на сцену в текущем репертуаре, хотя до этого он активно сотрудничал и с московскими театрами, например, играл отца Флавиана в спектакле «Русская война Пекторалиса» в Театре Олега Табакова. В кино он тоже продолжает сниматься, и на его счету уже больше тридцати ролей, в основном второго плана, среди которых можно выделить участие в сериале «София», фильмах «Лев Яшин. Вратарь моей мечты» и «Герой 115», но это уже не те проекты, которые приносят всенародную известность, и сам он, судя по всему, к этому и не стремится.
Фото: кадр из фильма
О личной жизни актера ничего не известно.
Сегодня Дмитрий Тихонов — это актер, который сделал свой выбор в пользу сцены, а не экрана, который не гонится за громкими премьерами и не пытается напомнить о себе, и, честно говоря, непонятно, появится ли он еще в большом кино или так и останется в памяти зрителей царем Алексеем Михайловичем, пьющим кофе через трубочку в суздальской жаре.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
С главных ролей — на подпевки: куда пропал актер Алексей Горбунов Актер, прославившийся ролью в сериале «Графиня де Монсоро», отказался сниматься в России Далее
Снимался в «Брате» и «Бумере», скрывает личную жизнь: куда пропал актер Денис Кириллов Стали известны интересные детали биографии актера Дениса Кириллова Далее
Куда пропал актер Михаил Метелкин, сыгравший Валерку Мещерякова в «Неуловимых мстителях» Актер ушел из кино на пике славы Далее
Над производством работали кинематографисты из Казахстана, России и Беларуси.
3 сентября состоится кинотеатральный релиз масштабной исторической драмы о Великой Отечественной войне «Почтальон победы».
Действие разворачивается в 1943 году среди белорусских болот, где терпит крушение советский самолет, на борту которого находился секретный груз. Поклажа бесследно исчезает, но остается лакомым куском для всех сторон. На поиски груза отправляют 18-летнего почтальона Красной армии Азамата Доспанова (Алихан Нуржауов). Ему доверено совершить большой подвиг, но вскоре парень оказывается вовлечен в еще более важную операцию. Дело в том, что за грузом охотятся нацистские диверсанты, а самого Азамата принимают за шпиона. Чтобы выполнить свою миссию, главному герою предстоит не только обойти врага, но и показать, на чьей он стороне.
Актерский состав дополнили Юлия Лазовская, Василий Копейкин, Сергей Маркеев и Олег Васильков. Снял фильм режиссер Айнур Аскаров, обладатель Государственной республиканской молодежной премии имени Шайхзады Бабича Республики Башкортостан.
Реализацией проекта занимались Sezar Group, Centurion Films, Dostyq TV и Belroskino. Совместная работа объединила опыт Казахстана, России и Беларуси, позволив обратиться к общей исторической памяти через историю обычного молодого человека, оказавшегося перед лицом военных испытаний.
Фото: Sezar Group, Centurion Films, Dostyq TV, Belroskino
Пользователи выделили основную кандидатку на роль в фильме «Призрачный гонщик» с Райаном Гослингом. Рассказываем, на кого пал выбор зрителей.
Кадр из фильма «Аферистка», 2020 (реж. Дж. Блэйксон)
Звезду фильма «Исчезнувшая» Розамунд Пайк считают претенденткой на главную женскую роль в новом «Призрачном гонщике». По данным инсайдера Джеффа Снайдера, актриса может сыграть возлюбленную героя Райана Гослинга.
Для Розамунд этот проект может стать первой ролью в киновселенной Marvel. Однако до официального объявления студии информация о ее участии остается слухом. Хотя фанаты уже в восторге от такого выбора. К слову, в предыдущих фильмах главную женскую роль играла супруга Гослинга – Ева Мендес.
Кадр из фильма «Призрачный гонщик», 2007 (реж. Марк Стивен Джонсон)
Сам Райан уже утвержден на роль Призрачного гонщика. Marvel представила актера на фестивале Comic-Con в Сан-Диего, а режиссером картины назначила Шона Леви, работавшего над фильмом «Дэдпул и Росомаха». Премьера запланирована на 2028 год.
