День: 02.04.2026

В картине звучат такие композиции, как «Путь домой», «Взлетная полоса», «Боже», «Мама» и «Борсалино», «Благовест», «Трава у дома» и другие.

Сегодня, 2 апреля, в онлайн-кинотеатре Wink вышел фильм-концерт «Земляне. Возвращение легенды». Этот релиз подарит поклонникам возможность вновь погрузиться в атмосферу потрясающего щоу знаменитого рок-коллектива «Земляне», а также из первых уст познакомиться с историей группы.

Фильм основан на юбилейном концерте «Землян», который состоялся в стенах «Газпром Арены» в Санкт-Петербурге 2 июля 2022 года. В тот день знаменитая «летающая тарелка» вместила свыше 45 тысяч человек — стадион буквально бурлил рок-энергией. Принадлежащие к разным поколениям слушатели активно подпевали, танцевали и были всецело поглощены эффектным шоу.

В фильме «Земляне. Возвращение легенды» этот концерт, оставивший неизгладимый след в сердцах поклонников группы, оживает вновь: музыканты взлетают над залом на тросах, поднимаются на огромную высоту на вращающихся платформах, запускают в полет модель реактивного самолета и исполняют свои главные хиты.

Пиротехническое представление и арена с гигантскими серебряными дельфинами, выступление симфонического оркестра и детского хора, головокружительные трюки мотоциклистов-каскадеров и трогательный номер со скрипачкой на белом коне — теперь самые зрелищные моменты шоу можно увидеть на экране. Кроме того, фильм включает интервью с основателями группы Владимиром Киселевым и Игорем Романовым.

Фото: Пресс-служба «Русской Медиагруппы» Виктория Аморина

Источник: www.kinoafisha.info

Регина Литфуллина

Александр Петров стал гостем нового выпуска шоу «Дримкаст». Актер прокомментировал отказ от алкоголя, третий сезон «Фишера» и отношения с Люком Бессоном.

Александр Петров. Фото: @actorsashapetrov (*Instagram)

Петров, говоря об отказе от алкоголя, подчеркнул, что он ему «начал мешать». Актер понял, что без алкоголя «смотрит на мир чище», а вещи, которые «никогда даже не замечал», становятся важнее. Александр согласился, что в современном мире люди часто устают, однако «можно разгружать мозги совершенно другими способами». Петров в качестве примера предложил баню. Также важно, по мнению Александра, «создать такую среду в себе, внутри и вокруг себя», чтобы и не надо было что-то «разгружать», чтобы «хотелось жить» и «хотелось простых человеческих вещей». 

Петров прокомментировал и будущий третий сезон «Фишера», в котором он сыграет главную роль следователя Терехова. Актер отметил, что ему интересно сыграть в таком проекте, но также затронул тему возможного сравнения. Напомним, что ранее в первом и втором сезонах главную роль следователя Бокова исполнял Иван Янковский. Многие поклонники ленты в Сети были недовольны новостью об уходе звезды из проекта. Александр Петров согласился, что «вначале могут как-то сравнивать» его героя и Бокова, которого Иван Янковский «блестяще играл». 

Иван Янковский. Кадр из сериала «Фишер. Затмение»

Актер рассказал об отношениях с французским кинорежиссером Люком Бессоном, с которым познакомился благодаря работе над фильмом «Анна». Петров признался, что они были в профессиональных и приятельских отношениях, но «в какой-то момент они сами по себе закончились». Сейчас Александр и Бессон «не на связи», тем не менее актер считает его «потрясающий, теплым, очень душевным человеком». Именно эти качества выделяют Люка из всей «голивудской истории». 

Напомним, боевик «Анна» вышел в 2019 году. В центре сюжета – смертоносная блондинка, работающая на КГБ. Помимо Александра Петрова, в фильме снялись Саша Лусс, Люк Эванс, Киллиан Мерфи, Хелен Миррен и другие. 

*Instagram принадлежит компании Meta Platforms Inc., деятельность которой признана экстремистской и запрещена на территории Российской Федерации

Текст: Таисия Бронникова

Источник: peopletalk.ru

Маргарита Савинова •

Реклама

Даже среди успешных фильмов есть свои «самозванцы». С одной стороны, это бесспорные блокбастеры с миллионной аудиторией поклонников, с другой стороны, это истории, к которым много вопросов с точки зрения искусства кино. Взять хотя бы «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» Стивена Спилберга. Этот фильм стал классикой, однако у него есть существенный изъян, который, кстати, объяснили в одном из эпизодов «Теории большого взрыва». Оказывается, герой Харрисона Форда никак не влияет на сюжет: с ним или без него немцы достали бы ковчег и умерли. Именно о таких мелочах спорят профессионалы кино.

На IMDb есть даже целый список самых переоцененных фильмов в истории (The most overrated movies of all time), в котором оказались признанные хиты. Разбираемся, как так вышло.

Дисклеймер: В статье демонстрируются процессы употребления табака. Напоминаем: курение вредит вашему здоровью.

«Криминальное чтиво», реж. Квентин Тарантино (1994)

В это сложно поверить, но «Криминальное чтиво» стал номером один в списке переоцененных фильмов. Это при том, что диалоги, образы героев и сами сцены настолько часто цитируются, что стали символами поп-культуры. Исходя из названия фильм сам по себе переосмысливает низкосортные эксплотейшен-фильмы, в которых полно насилия, черного юмора, разговоров ни о чем, а форма превалирует над содержанием.

Афиша фильма «Криминальное чтиво» (Pulp Fiction, США, 1994)

Это тот случай, когда в фильме много недостатков, и ничего бы не сработало, если бы Тарантино не использовал пастиш – прием, который намеренно переосмысливает клише. Именно поэтому мы воспринимаем происходящее не как треш-муви, а как что-то нишевое, для узкого круга ценителей-интеллектуалов, которые оценят постмодернистскую игру. Это как с квадратом Малевича: сам по себе квадрат остался неизменным, поменялось наше восприятие. Так и здесь несовершенства стали достоинствами.

Кадр из фильма «Криминальное чтиво» (Pulp Fiction, США, 1994)

Любая грубая монтажная склейка, диалог, который никак не влияет на сюжет, скачки между главами в разрозненном порядке (подобно тому, как мы сами можем листать журнал), начинают восприниматься выигрышно. Даже постер по сути своей повторяет дешевые журналы, но сама история построена так, что подается как нечто большее, хотя вряд ли зритель ответит, про что этот фильм вообще.

«Аватар», реж. Джеймс Кэмерон (2009)

«Аватар» вышел в 2009 году и с тех пор не покидал первую строчку самых кассовых фильмов всех времен. Это абсолютный рекордсмен, собравший 2,9 млрд долларов в прокате. Фильм был номинирован на «Оскар» в девяти категориях, из которых одержал победу в трех (за операторское мастерство, визуальные эффекты и работу художника-постановщика). В плане зрелищности это кино сильно повлияло на индустрию. Да и сам мир «Аватара» продуман до мелочей, вплоть до созданного языка на’ви.

Афиша фильма «Аватар» (Avatar, США, Великобритания, 2009)

Тем не менее, сюжет блокбастера до ужаса примитивен и предсказуем. Это все еще история «белого спасителя» коренных народов, герои и злодеи шаблонны и не вызывают эмоций, также прослеживается конфликт природы и технологий, который встречается повсеместно в фантастике. Более внимательные зрители могут заметить, что «Аватар» чуть ли не покадрово повторяет мультфильм «Долина папоротников» 1998 года: белый парень из корпорации рубит реликтовый лес, но встречает местных обитателей, ссорится с парнем своей подружки-аборигенки, находит способ управления энергией и так далее. Там даже есть свое «Древо душ».

Кадр из фильма «Аватар» (Avatar, США, Великобритания, 2009)

В «Аватаре» нет запоминающихся диалогов, да и сам по себе фильм не оказал сильного влияния на поп-культуру, как те же «Звездные войны», хотя и произвел революцию по части технологий в кино.

«Пираты Карибского моря: На краю света», реж. Гор Вербински (2007)

Казалось, франшиза про «Пиратов Карибского моря» идеальна. Первая часть «Проклятие Черной жемчужины» и вовсе воскресила интерес студий к пиратской тематике, к которой долго не обращались после самого громкого в истории кино кассового провала с «Островом головорезов». Да и как можно не полюбить фильм с Джонни Деппом, Орландо Блумом и Кирой Найтли?

Афиша фильма «Пираты Карибского моря: На краю света» (Pirates of the Caribbean: At World’s End, США, 2007)

И все-таки при всей своей развлекательности все фильмы о «Пиратах Карибского моря» остаются боевиком на воде, точно также как «Безумный Макс», но на песке.

Кадр из фильма «Пираты Карибского моря: На краю света» (Pirates of the Caribbean: At World’s End, США, 2007)

«Пираты Карибского моря: На краю света» оказались в этом списке неспроста. Фильм длится почти три часа, но весь сюжет в нем заменяет аттракционы. Изменяется и сам капитан Джек Воробей, который из драматического персонажа становится гэгом. На момент выхода это был самый дорогой фильм, который принес рекордные сборы ( более 960 млн долларов).

«Анора», реж. Шон Бейкер (2024)

Афиша фильма «Анора» (Anora, США, 2024)

В 2024-м «Анора» стала триумфатором Каннского кинофестиваля и премии «Оскар», как лучший фильм. Статуэтки также получили Шон Бейкер и Майки Мэдисон, а Юра Борисов стал первым российским актером, номинированным на «Оскар» за лучшую мужскую роль. Критики называли фильм реальной историей Золушки и сравнивали с «Красоткой» без хэппи-энда.

Кадр из фильма «Анора» (Anora, США, 2024)

Однако многие зрители называют «Анору» переоцененным фильмом из-за банального и предсказуемого сюжета. Помимо вторичности и отсутствия глубокого смысла претензию вызывают примитивные и инфантильные характеры, подражание тарантиновской манере и эксплуатацию темы секс-индустрии. Большинство сходится во мнении, что фильм неплох, но точно не заслуживает столько наград.

«Ла-Ла Лэнд», ред. Дэмьен Шазелл (2016)

Афиша фильма «Ла-Ла Лэнд» (La La Land, США, Гонконг, 2016)

В 2016-м «Ла-Ла Лэнд» установил рекорд «Золотого глобуса», одержав победу в семи номинациях, и повторил успех картин «Все о Еве» и «Титаника», получив четырнадцать номинаций (и в одиннадцати из них одержал победу). Фильм стал оммажем жанру мюзикла, но главное, что в нем сыграли популярные актеры Райан Гослинг и Эмма Стоун. Поскольку Шазелл использовал формат CinemaScope и яркие цвета, «Ла-Ла Лэнд» визуально напоминал открытки из путешествий и картинки из Pinterest.

Кадр из фильма «Ла-Ла Лэнд» (La La Land, США, Гонконг, 2016)

Однако на этом заканчиваются плюсы. Хотя «Ла-Ла Лэнд» предлагает альтернативные концовки (реальную и хэппи-энд), посыл «мечтай, и все получится» довольно примитивен. Пусть это и неплохой фильм на вечер, но ему не хватает социальной и философской глубины. Танцевальные и музыкальные номера слабые по сравнению с теми, которые ставили в старом Голливуде. Зрители отмечали, что между главными героями нет «химии», так что романтическая линия вышла неубедительной.

«Все везде и сразу», реж. Дэн Кван, Дэниэл Шайнерт (2021)

Афиша фильма «Все везде и сразу» (Everything Everywhere All at Once, США, 2021)

Вероятно, мало кто помнит, что «Все везде и сразу» в 2022-м взял семь «Оскаров», в том числе за лучший фильм. В промо его подавали как межпространственный экшн с Мишель Йео и Аквафиной, однако тогда концепция мультивселенных уже активно использовалась в супергеройском кино и даже успела надоесть.

Кадр из фильма «Все везде и сразу» (Everything Everywherёe All at Once, США, 2021)

Кроме того, хаотичный монтаж и рваное повествование играют не в пользу фильма: все эти аттракционы сильно утомляют и затрудняют восприятие. Межжанровость понравилась критикам, уставшим от претенциозных фильмов, но была не понята зрителями. Семейная драма переходила в фарс и абсурд из комедий нулевых (говорящие камни и пальцы-сосиски), а затем в боевик и пародию на «Матрицу».

«Джокер», реж. Тодд Филлипс
(2019)

Афиша фильма «Джокер» (Joker, США, Канада, Австралия, 2019)

Этот фильм особенно покорил сердца зрителей и критиков, однако сам по себе его сюжет вторичен, потому что заимствован из фильмов «Таксист» и «Король комедии» Мартина Скорсезе. Большую роль сыграло позиционирование, что это антисупергеройский фильм, то есть социальная и глубокая драма о душевнобольном человеке в жестокой среде.

Кадр из фильма «Джокер» (Joker, США, Канада, Австралия, 2019)

Тем не менее, некоторые критики отмечали, что если бы не выдающаяся игра Хоакина Феникса, у «Джокера» не было бы шансов. Основная претензия была к конфликту «мир плохой, поэтому я злодей», который некоторые зрители посчитали инфантильным. Кроме того, насилие в фильме выполняло функцию шок-контента, а не художественного средства.

Источник: peopletalk.ru

Регина Литфуллина

Ну что, наконец-то мы дождались этого дуэта. В Мехико стартанул промо-тур «Дьявол носит Prada 2» с Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй в главных ролях, пишет Daily Mail. Уже рассматриваем их образы и с нетерпением ждем следующих выходов.

Кадр из фильма «Дьявол носит Prada 2» (The Devil Wears Prada 2)

Сначала актрисы отправились на бранч в Музее Фриды Кало. Хэтэуэй была в Schiaparelli, а Стрип в кастомном Dolce & Gabbana.

Энн Хэтэуэй и Мэрил Стрип.
Фото: Cristopher Rogel Blanquet / Getty Images for Disney

Позже они появились на самом показе. Тогда же Хэтэуэй примерила мини-платье Stella McCartney с высокими сапогами, а Стрип – темно-синее платье Schiaparelli, а также серьги и сумку того же бренда.

Мэрил Стрип и Энн Хэтэуэй.
Фото: Cristopher Rogel Blanquet / Getty Images for Disney

У зрителей много ожиданий от нового фильма. Каждое фото и трейлеры обсуждаются активно в Сети и бьют рекорды. Хотя не всем зрителям нравится такая активная промо-кампания.

Что касается актеров, к Мэрил Стрип, Энн Хэтэуэй, Эмили Блант и Стэнли Туччи присоединятся Симона Эшли и Кеннет Бран, который сыграет мужа Миранды Пристли. Мировая премьера картины запланирована на 1 мая. В российских кинотеатрах неофициальный релиз стартует только после 10 мая.

Источник: peopletalk.ru