Церемония открытия первого Международного кинофестиваля «Сделано женщинами» состоялась вчера, 8 июля, в московском киноцентре «КАРО 11 Октябрь». Смотр был организован Ассоциацией женщин-кинопродюсеров России (WRAP) при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, и продлится до 12 июля включительно.
Елена Лядова
Маруся Фомина
На розовой ковровой дорожке фестиваля появились члены международного жюри и гости: Елена Лядова, Маруся Фомина, Ситора Алиева, Михаэль Шлихт, Сафу Сарфараз Алам, Юлия Мишкинене, Сергей Дешин, Евгения Попова, Алена Чехова, Кирилл Султанов, Максим и Ольга Добромысловы, Лариса Садилова, Дарья Жовнер, Александра Климова, Светлана Максимченко, Мария Лемешева, Анна Кротова и многие другие.
Дарья Жовнер
Алена Чехова
На протяжении пяти дней смотра на площадке фестиваля пройдут мастер-классы, дискуссии и круглые столы, посвященные современному кинопроизводству, международному сотрудничеству и роли женщин в кинематографе.
В российских кинотеатрах можно познакомиться с «Кодексом Данте» — эпичным кинополотном Джулиана Шнабеля, где сюжет «Божественной комедии» переплетается с криминальной коллизией из наших дней, а персонажей XIX и XXI веков играют звезды одна ярче другой. Анна Кузьмина глубоко погрузилась в историю и контекст амбициозного фильма, который познал и Ад, и Рай, и Чистилище.
фото: «Кодекс Данте» (2025) / «Наше Кино» В 1321 году итальянский поэт и философ Данте Алигьери завершает «Божественную комедию» — загробное путешествие души по кругам Ада, Чистилища и Рая. В 2001-м американский писатель Ник Тошес заканчивает криминальный метароман «Рукою Данте», действие которого закручено вокруг рукописи «Комедии» сразу в двух временах. В XIV веке Данте проходит через кризис идентичности и веры, работая над завершением книги, а в XXI столетии аналогичный процесс настигает самого Тошеса (не только литератора, но и страстного исследователя Алигьери), который вынужден, по заказу мафии, удостовериться в подлинности внезапно найденного манускрипта великого поэта.
Тошес буквально погружает себя в роман: дает герою свое имя, генеалогию, множество черт личности и литературный дар. Произведение сложное и открывается не всем, но первым его читателем становится друг Ника — Джонни Депп. «Эта книга — живая», — сказал он писателю. А что может оживить текст лучше, чем кино? Актер показывает книгу режиссеру Джулиану Шнабелю.
фото: «Кодекс Данте» (2025) / «Наше Кино» В 2008-м продюсерская компания Деппа Infinitum Nihil покупает права на экранизацию книги (после смерти писателя он выкупит всё творческое наследие друга). «Мы с Джонни думали, что сделаем фильм после того, как вместе сняли «Пока не наступит ночь», но этого не произошло. Я думал, что изначально буду работать с Джонни, но он немного отвлекся», — говорит Шнабель. Депп снялся в «Пиратах Карибского моря» и занялся «Ромовым дневником», а экранизация «Рукою Данте» начала обрастать другими продюсерами. В 2023 году стало известно, что главную роль сыграет Оскар Айзек. Шнабель к этому времени окончательно утвердился как артхаусный кинобиограф художников и поэтов — необычное полотно Тошеса идеально ему подходило.
Режиссер следует тексту и многослойной структуре романа, однако укрупняет и разворачивает параллель между главными героями до знака равенства. Айзек играет сразу две роли (и Тошеса, и Данте), «раздваиваются» и несколько других персонажей, усиливая связь времен. Шнабель также меняет привычную ассоциацию черно-белого кино с флешбэками из прошлого. Напротив, треченто Данте здесь цветное: не рай, но живая яркая жизнь. XXI век — монохромный загробный сон, мрачное будущее, Ад и Чистилище с гравюр Доре. Время фильма единое, события в нем происходят одновременно, а само действие — то же прекрасное и ужасное сновидение, как в «Божественной комедии». Снится оно то ли зрителю, то ли умирающему от гангрены и безысходности Нику. Проводником по этой грезе стала фигура любящей женщины в исполнении Галь Гадот.
фото: «Кодекс Данте» (2025) / «Наше Кино» Актерский ансамбль поражает качеством и мощью. Собрать вместе Айзека, Гадот, Аль Пачино, Джона Малковича, Джерарда Батлера, Джейсона Момоа кажется невозможным, однако у Шнабеля это получилось легко. Главный движок фильма — харизматичный, полный энергии и страсти Айзек, играющий обоих персонажей на разрыв аорты, передавая тоску богооставленности, хаос, порок, потерю ориентиров, падение и возрождение к жизни. Мягкий и страшный мафиози Малкович, жутковатый Момоа и Батлер — в двух ипостасях, каких мы раньше у него не видели. С итальянской стороны — Паоло Боначелли (последняя роль 88-летнего актера), Франко Неро, Сабрина Импаччаторе, а также Луис Канселми, сыгравший и приятеля Ника, и друга-покровителя Данте, Гвидо Новелло да Поленту. Все они, как и натурные съемки на родине поэта, добавляют полотну убедительности. Плюс, конечно, сам Мартин Скорсезе, продюсер фильма, в небольшой и чрезвычайно важной роли философа-отшельника Исайи. Именно ему принадлежат ключевые и почти незаметные фразы: рассуждения о жизни как дыхании, вздохе, в мимолетности которого содержится весь мир, и о женщине как о вечной мудрости этого мира.
Шнабель снимает с эпическим размахом, который то подчеркивает, то успокаивает мягкая камера Романа Васьянова. Частью единого полотна становятся и прекрасные итальянские виды, и крупные планы персонажей, словно сошедших с древних картин, и детализированные интерьеры (чего стоит хотя бы рабочий кабинет Ника, разглядывать который можно бесконечно). «Смотрите мой фильм на большом экране!» — заклинает режиссер. Увы, нагруженная смыслами и персонажами мультижанровая лента почти прогнулась под глыбами закадрового текста и стала тяжеловата даже для искушенной фестивальной публики. Для кинотеатрального проката «Кодекс Данте» перемонтировали, выкинув час материала.
фото: «Кодекс Данте» (2025) / «Наше Кино» В укороченной версии вернули цвет в черно-белые кадры и сосредоточились на основной сюжетной линии, сохранив мрачный тон нуара с подстежкой напористой мелодрамы. В ней утрачена большая часть философских рассуждений и контекста: пострадали актерские работы Батлера, Айзека, Канселми и Гадот. Смотреть такой фильм проще, однако он стал неровным и прямолинейным. Все современные персонажи находятся за гранью морали, в серой зоне, а отсутствие явных переключений во времени уравнивает их со старинными, лишая фильм нравственных контрастов, в которых была своя красота.
Словно повторяя сцену аудиенции из «Мастера и Маргариты», в финале Ник и Джульетта попадают к некоему Мефистофелю (в отличие от леденящего дух уродства Люцифера из «Божественной комедии», он имеет прекрасное лицо композитора фильма Бенжамина Клементина). Ни Алигьери, ни Тошес «не заслужили света, но заслужили покой» — первый действительно так полагал, определив себя в Лимб. Здесь мистика и сон фильма, пожалуй, выигрывают у здравого смысла, выдавая грешникам слишком уж сладкие обещания и счастливый финал. Возможно, это то самое эйфорическое разлучение души и тела, кто знает?
фото: «Кодекс Данте» (2025) / «Наше Кино» Точка реальности картины — манускрипт Данте, поэтому его подлинность так важно было подтвердить. Он один настоящий — всё прочее эфемерно. Рукопись доказывает существование искусства и любви. Однако для потребительской культуры она лишь питательный гумус. О нем можно написать книгу, снять фильм — или тупо продать по страницам, обогатиться и обеспечить себе безбедное существование. Именно от древних страниц к нам летит тот настоящий вздох, полный жизни. Между тяжеловесными строками звучащей с экрана прозы, за ужасными поступками и муками героев, над монументальным видеорядом невесомой бабочкой порхает надежда. Надежда, что нам станет легче. Надежда, что нас смогут полюбить. Надежда, что наши души очистятся. Надежда, что мы будем жить вечно. И знание, что к этому может привести творчество.
Никита Кологривый пришел в актерскую профессию не из театрального кружка, а из боксерского зала — в юности он был кандидатом в мастера спорта и даже подумывал о карьере тренера. Возможно, именно поэтому на экране он так убедительно играет героев с жестким внутренним стержнем — бандитов, бойцов и антигероев с надломом, которых зритель одновременно боится и жалеет. Собрали пять ролей, которые лучше всего показывают путь актера от ринга до по-настоящему большой сцены.
«Бендер: Начало» и «Бендер: Золото империи»
Мишка Япончик — одна из первых по-настоящему заметных ролей Кологривого, приоткрывшая широкой аудитории его актерский потенциал. В дилогии о молодости Остапа Бендера актер сыграл колоритного одесского бандита с фирменной пластикой и обаянием, за которым легко забыть о его жестокости. Именно здесь стало понятно, что боксерский бэкграунд Кологривого работает на экране буквально — в сценах драк нет ни капли фальши.
«Майор Гром: Чумной Доктор»
В экранизации российских комиксов Bubble Comics Кологривый сыграл грабителя банка по прозвищу Псих — эпизодического, но крайне запоминающегося персонажа. Роль потребовала не столько драматической глубины, сколько чистой физической харизмы и умения быть убедительным в кадре за считаные минуты экранного времени — задача, с которой актер справился так, что имя запомнили даже те, кто обычно не следит за титрами.
«Слово пацана. Кровь на асфальте»
Роль Кащея в одном из самых обсуждаемых российских сериалов последних лет стала, пожалуй, главным поворотным моментом в карьере Кологривого. Персонаж с говорящим прозвищем — жесткий, непредсказуемый и по-своему харизматичный — сделал актера узнаваемым для аудитории, которая раньше могла и не подозревать о его существовании. После этой роли имя Кологривого стало прочно ассоциироваться с образами сложных, но обаятельных нарушителей спокойствия.
«По щучьему велению»
Емеля в семейной киносказке — редкий пример того, как Кологривый выходит за пределы привычного амплуа крепкого парня с трудным характером. Здесь актеру пришлось быть скорее обаятельным простаком, чем жестким бойцом, и эта смена регистра доказала, что диапазон Кологривого гораздо шире, чем может показаться по его самым громким ролям.
«Август»
Роль офицера Евгения Таманцева в военной драме «Август» принесла Кологривому премию «Золотой орел» в номинации «Лучшая мужская роль в кино» — пожалуй, главное официальное признание его актерского мастерства на сегодняшний день. Здесь физическая подготовка и внутренняя дисциплина, привитые еще в боксерском зале, встретились с по-настоящему серьезной драматической задачей — и результат оценили не только зрители, но и профессиональное сообщество.
От бандитов и бойцов до Емели и офицера-фронтовика — актер явно не боится расширять границы своего амплуа. Следующий шаг в этом эксперименте — комедийный сериал «Очень древняя Русь», где Кологривый впервые выступит не бойцом и не антигероем, а рассказчиком: гусляром Садко, который со своим инструментом комментирует происходящее и время от времени пропевает зрителю то, что герои сериала предпочли бы оставить за кадром. Для актера, привыкшего к дракам и жестким характерам, роль наблюдателя — почти такой же неожиданный поворот, каким когда-то был переход от бокса к актерскому мастерству.
Премьера комедийного сериала «Очень древняя Русь» — 20 июля в 21:30 на ТНТ.
Многие из нас воображают себя кем-то другим. В детстве мы мечтаем стать принцессами, космонавтами, котиками или даже облаком. Но представь, если бы это случилось на самом деле? То, что мы сильнее всего подавляем в себе, вдруг находит проявление. Ты начинаешь получать внимание публики, комплименты внешности и таланту, а главное – проживаешь свою лучшую жизнь без ограничений и сожалений. Звучит идеально, но как быть, если другая, повседневная реальность начинает «ломать картинку».
«Двойная жизнь Ми»
Афиша сериала «Двойная жизнь Ми», 2026 (Анна Соловьева-Карпович)
Милана Хаметова в роли школьницы Милы, которая вынуждена скрывать, что она и есть та самая загадочная певица Ми – кумир миллионов подростков. Ведь ее отец – директор школы Александр Сергеевич (его играет Давид Манукян), который состоит в романтических отношениях с чиновницей Анжелой – ярой противницей блогеров, которая желает рассекретить Ми. Подробнее о «нашей Ханне Монтане» читай здесь.
Фото: Кадр из сериала «Двойная жизнь Ми», 2026 (реж. Анна Соловьева-Карпович)
В Южной Корее тебя в глаза могут назвать уродиной, и это в порядке вещей. Старшеклассница Лим Джу-ген с детства слышала от окружающих, что ей не повезло родиться такой некрасивой. А после того, как видео, на котором ее чувства публично отвергли и вдобавок унизили, она и вовсе пала духом. И тут ей выпадает шанс начать все с чистого листа в школе, где ее никто не знает. К счастью, девушка научилась мастерски менять внешность с помощью макияжа. Она моментально становится самой популярной девчонкой, за сердце которой борются два парня. И вот, когда жизнь должна наладиться, всплывает то самое видео. Примет ли она себя или продолжит искать одобрения окружающих?
Кадр из дорамы «Истинная красота», 2020 – 2021 (Реж. Ким Сан-хеп)
«Разделение» (2022–…)
Афиша сериала «Разделение», 2022-… (Реж. Бен Стиллер и др.)
Адам Скотт в роли сотрудника Lumon Industries по имени Марк, который ведет двойную жизнь после так называемой процедуры разделения сознания на интра- и экстра-личности. Он выполняет работу, не подозревая, кем является в реальности, а покидая стены офиса, не помнит ни задач, ни коллег. Однажды он начинает подозревать, что руководство скрывает какую-то страшную тайну.
Кадр из сериала «Разделение», 2022-… (Реж. Бен Стиллер и др.)
«Во все тяжкие» (2008–2013)
Афиша сериала «Во все тяжкие», 2008 – 2013 (Реж. Винс Гиллиган и др.)
Обыкновенный учитель химии Уолтер Уайт узнает, что у него онкология, и решает быстро заработать. Однажды он сталкивается с бывшим учеником Джесси Пинкманом, который барыжит запрещенными веществами. В глазах беременной жены, сына, свояка и свояченицы он остается примерным семьянином, а на деле – строит крупнейшую подпольную империю. Главные роли исполнили Брайан Крэнстон и Аарон Пол.
Кадр из сериала «Во все тяжкие», 2008 – 2013 (Реж. Винс Гиллиган и др.)
«Надежда» (2020)
Афиша сериала «Надежда», 2020 (Реж. Елена Хазанова)
Примерная жена и мать Надя (Виктория Исакова) много лет живет двойную жизнь, тайно возглавляя преступный синдикат. Все началось в 1990-е, когда она стала жертвой бандитов, а ее родители погибли. Оставшись в живых, она поклялась отомстить. Преступная организация, которая спасла ее, завербовала Надю, но с тех пор она так и осталась их заложницей. Удастся ли ей покончить с криминальным прошлым или придется носить маску ради безопасности близких?
Кадр из сериала «Надежда», 2020 (Реж. Елена Хазанова)
«Хилер» (2014)
Афиша сериала «Хилер», 2014 (Реж. несколько)
Загадочный ночной курьер (Чжи Чан-ук), который на самом деле является наемником Хилером, выполняет самые необычные просьбы клиентов, кроме убийств. Случай сводит его с журналисткой, которая оказывается связана с его прошлым. Вместе они начинают расследование и узнают тайну гибели своих родителей, которые управляли подпольной радиостанцией во времена политических репрессий. Позже к ним присоединяется знаменитый телерепортер, предающий огласке их историю.
Кадр из сериала «Хилер», 2014 (Реж. несколько)
«Люби их всех» (2019)
Афиша к/ф «Люби их всех», 2019 (Реж. Мария Агранович)
Кто она такая – столичная содержанка, невинная студентка, талантливая актриса или просто женщина, которая умеет любить? Любить их всех. Алена Михайлова играет девушку, которая встречается с разными мужчинами, воплощая их идеал. Никто не знает, кто же она на самом деле и чего хочет. Каждому она дает то, чего не хватает больше всего – поддержки, страсти, любви.
Кадр из к/ф «Люби их всех», 2019 (Реж. Мария Агранович)
«Молода и прекрасна», реж. Франсуа Озон (2013)
Афиша к/ф «Молода и прекрасна», 2013 (Реж. Франсуа Озон)
Изабель (Марина Вакт) тайно встречается с мужчинами в отелях, но не ради денег, а ради самопознания. Ее семья и друзья уверены, что она серьезна и неприступна, не подозревая, насколько она неукротима в своих желаниях.
Кадр из к/ф «Молода и прекрасна», 2013 (Реж. Франсуа Озон)
«Мистер и миссис Смит», реж. Даг Лайман (2005)
Афиша к/ф «Мистер и миссис Смит», 2005 (Реж. Даг Лайман)
Хотя бы в этом фильме мы можем с ностальгией вспомнить страстный дуэт Анджелины Джоли и Брэда Питта.
Джон и Джейн женаты не так давно, но им кажется, что их семейная жизнь уже превратилась в рутину. Оба уверены, что знают друг о друге все, не догадываясь, что у них есть секрет – они являются наемными убийцами. И на одном из заказов они обнаруживают, что их цель – убить друг друга. Что они выберут – профессиональный долг или отношения?
Кадр из к/ф «Мистер и миссис Смит», 2005 (Реж. Даг Лайман)
«Субстанция» (2024)
Афиша к/ф «Субстанция», 2024 (Реж. Корали Фаржа)
Некогда известная актриса Элизабет Спаркл (Деми Мур) узнает, что продюсеры хотят выгнать ее из собственного фитнес-шоу, поменяв ее на кого-то моложе. В свой день рождения она получает шанс на преображение. После аварии неизвестный рассказывает ей о некой субстанции, которая изменит ее жизнь. Из генетического материала актрисы появляется ее усовершенствованная копия (Маргарет Куолли), которая мгновенно становится популярной. Нюанс в том, что они взаимосвязаны и могут жить только по очереди. Смогут ли девушки соблюдать баланс или станут жертвами собственной жадности?
Кадр из к/ф «Субстанция», 2024 (Реж. Корали Фаржа)
Стали известны номинанты премии «Эмми-2026». Церемония вручения телевизионной награды пройдет 14 сентября. А ведущей, впервые за всю историю торжества, станет женщина – актриса Маришка Харгитей.
Кадр из сериала «Больница Питт», 2025 – … (Реж. несколько)
Лучший драматический сериал:
«Дипломатка»
«Позолоченный век»
«Рыцарь Семи Королевств»
«Рай»
«Больница Питт»
«Плюрибус»
«Медленные лошади»
«Твои друзья и соседи»
Лучший актер в драматическом сериале:
Стерлинг К. Браун («Рай»)
Гари Олдман («Медленные лошади»)
Марк Руффало («Задание»)
Руфус Сьюэлл («Дипломатка»)
Ноа Уайли («Больница Питт»)
Кадр из сериала «Дипломатка», 2023 – … (реж. Алекс Грейвз)
Лучшая актриса в драматическом сериале:
Кэрри Кун («Позолоченный век»)
Чейз Инфинити («Заветы»)
Кери Рассел («Дипломатка»)
Рэй Сихорн («Плюрибус»)
Зендея («Эйфория»)
Кадр из сериала «Эйфория», 2019 – 2026 (реж. Сэм Левинсон)
Лучший комедийный сериал:
«Начальная школа “Эбботт”»
«Медведь»
«Хитрости»
«У Марго проблемы с деньгами»
«Никто этого не хочет»
«Убийства в одном здании»
«Терапия»
«Бухта вдов»
Кадр из сериала «Никто этого не хочет», 2024 – … (реж. Ханна Фидель)
Лучший актер в комедийном сериале:
Яхья Абдул-Матин II («Чудо-человек»)
Стив Карелл («Рустер»)
Мэттью Риз («Бухта вдов»)
Джейсон Сигел («Терапия»)
Мартин Шорт («Убийства в одном здании»)
Лучшая актриса в комедийном сериале:
Кинта Брансон («Начальная школа “Эбботт”»)
Айо Эдебири («Медведь»)
Эль Фаннинг («У Марго проблемы с деньгами»)
Лиза Кудроу («Возвращение»)
Джин Смарт («Хитрости»)
Кадр из сериала «У Марго проблемы с деньгами», 2026 – … (реж. Дирбла Уолш)
Лучший мини-сериал/антология:
«Во всем виновата она»
«Чудовище внутри меня»
«Грызня»
«ГКС. Сент-Луис»
«История любви»
Лучший актер в мини-сериале/антологии:
Риз Ахмед («Наживка»)
Джейсон Бейтман («Черный кролик»)
Чарли Ханнэм («Монстры»)
Оскар Айзек («Грызня»)
Мэттью Риз («Чудовище внутри меня»)
Кадр из сериала «Грызня», 2023 – 2026 (реж. Джейк Шрейе)
Лучшая актриса в мини-сериале/антологии:
Клэр Дэйнс («Чудовище внутри меня»)
Салли Филд («Необычайно умные создания»)
Кэри Маллиган («Грызня»)
Сара Пиджон («История любви»)
Сара Снук («Во всем виновата она»)
К слову, отдельное внимание в списке номинантов привлекли и музыкальные звезды. Тейлор Свифт получила номинацию за концертный фильм «Тейлор Свифт: The Eras Tour» в категории «Лучший заранее записанный варьете-спешл». А Bad Bunny поборется за статуэтку благодаря своему выступлению на «Супербоул – 2026» в категории «Лучший варьете-спешл в прямом эфире».
Долгожданный байопик о поп-звезде Бритни Спирс продвинулся в работе, несмотря на недавние слухи о заморозке проекта. Об этом сообщает Page Six.
Бритни Спирс. Фото: Gabe Ginsberg / Getty Images
Сообщается, что к работе над фильмом привлекли известную сценаристку Лиз Меривезер («Без обязательств», «Новенькая», «Аферисты»). Она напишет первый черновой вариант сценария. Режиссером ленты выступит Джон М. Чу, известный по картинам «Злая» и «Иллюзия обмана 2». По данным издания, Чу и продюсер Марк Платт («Ла-Ла Ленд») уже начали работу над черновиком, однако именно Меривезер предстоит завершить адаптацию бестселлера самой Спирс – мемуаров «Женщина во мне» (The Woman in Me).
Книга, вышедшая в 2023 году, разошлась тиражом более 3 миллионов экземпляров только в США и более 6 миллионов по всему миру, возглавив списки бестселлеров The New York Times на нескольких платформах. В своей откровенной автобиографии певица рассказала о детстве в Луизиане, стремительном восхождении к славе в подростковом возрасте, нашумевших отношениях, включая роман с Джастином Тимберлейком, и мрачных реалиях опекунства, навязанного ей судом и родителями.
Мемуары Бритни Спирс «Женщина во мне» (The Woman in Me). Фото: Carlos Alvarez / Getty Images
Еще в прошлом году назывались главные кандидаты на роль Спирс в байопике. Среди главных претенденток, по информации Life And Style Magazine, оказались Натали Портман и Селена Гомес.
К слову, Бритни Спирс остается в центре внимания СМИ уже долгие годы. Ранее звезда была задержана за вождение в нетрезвом виде, а затем попала в центр скандала из-за странного поведения во время выхода в свет. Также обсуждаемой темой остаются дети Бритни Спирс. Кстати, сыновья артистки совершили свой модельный дебют, а позднее рассказали о реакции звездной мамы на событие.
Съемочная площадка фэнтези «Иван да Марья» развернулась в Санкт-Петербурге и Ленинградской области. В основу фильма легла оригинальная история по мотивам русских народных сказок, а производством картины занялись кинокомпания СТВ, телеканал «Россия», CGF и «Глобус фильм» при поддержке Фонда кино.
В роли Ивана заявлен актер Тимофей Кочнев («Вампиры средней полосы 3», «Папины дочки», «Слово пацана»), а его возлюбленной Марьи — Катерина Кучма. Роль Кощея досталась Александру Лыкову. Также в фильме заняты Олег Савостюк («Снегирь», «Дайте шоу», «Алиса в Стране чудес»), Алексей Розин, Инга Оболдина и Мария Раскина.
Простой парень Иван случайно оказывается в наряде царевича и завоёвывает сердце прекрасной Марьи, дочери царя соседнего государства. Но их любви угрожает не только разоблачение Ивана — юношу похищает Кощей, решивший женить его на своей заколдованной дочери, — гласит официальный синопсис.
В российский кинопрокат выходит фильм из конкурсной программы третьего фестиваля молодого кино «Новое движение» «Трасса «Море — Море»» — первый полный метр в карьере режиссера Ильи Храмова, отправившего своих героев в автомобильный трип из Санкт-Петербурга в Сочи. На красном кабриолете с севера на юг страны едет пестрая компания: обаятельный, но забывший повзрослеть фотограф, его бывшая жена, будущий муж бывшей жены и подобранная на дороге автостопщица, блестяще освоившая искусство кражи ценностей у попутчиков. Дорога длинная, взаимных претензий у пассажиров накоплено изрядно — на том и зиждется простая, но симпатичная комедия для периода отпусков.
фото: кадр из фильма "Трасса «Море — море»" / НМГ Кинопрокат Тридцатилетний фотограф Тёма (Арам Вардеванян) живет в Санкт-Петербурге и водит кабриолет — это тот случай, когда авто всецело описывает своего владельца. В городе, где дождь непрерывно идет с 1703 года, а солнце считается природной аномалией, машину без крыши себе могут позволить только безнадежные романтики и непроходимые лоботрясы. Тёма как раз из таких: симпатичный тип неопределенного рода занятий, отрицающий обывальщину как концепт. Работать он не умеет и не хочет, ночует где придется и перебивается случайными заработками. Его фирменный жанр — экстремальная свадебная фотография: не так уж много героев, готовых во всех подробностях запечатлеть торжественное побоище, стихийно организуемое нетрезвыми гостями в честь брачующихся. Порою бывает на таких мероприятиях покалечен, к чему относится с придурковатым оптимизмом: ему в этой жизни немного нужно — были бы деньги на бензин для любимого «Мустанга».
Неприятность в том, что машина является «совместно нажитым имуществом», которое нужно поделить с бывшей женой Сашей (Юлия Франц). Она, в отличие от Тёмы, уже не хочет вести кочевой образ жизни и ищет стабильности в новых отношениях; через несколько дней должна быть в Сочи, где в обстановке беспощадного люкса пройдет ее бракосочетание с Глебом (Олег Отс). Прошлый муж — ходячая катастрофа, будущий — концентрат уныния, к тому же неспособный принять ни одного решения без согласования со своей авторитарной мамой. Принцессу нужно срочно спасать от надвигающегося семейного счастья, и в голове Тёмы рождается гениальная идея. Он предлагает довезти бывшую супругу до черноморского побережья, там продать любимый кабриолет и поделить деньги прямо перед алтарем. Таким образом Тёма закроет последний свой должок, а Саша получит капитал, который тут же инвестирует в новую свадьбу (ей очень важно не выглядеть бесприданницей в глазах других людей). А потом, всем довольные, бывшие разойдутся, как в море корабли.
фото: кадр из фильма "Трасса «Море — море»" / НМГ Кинопрокат Разумеется, все это — типичная для Тёмы залипуха: никакого мифического «покупателя» из Сочи никто в глаза не видел. Он цепляется за последнюю возможность побыть наедине с любимой, напомнить ей о славных совместных приключениях и дезавуировать уже давно оформленный развод. Но фарш назад проворачивается с огромным трудом: не успели выехать за пределы Ленинградской области, как гениальный (и жутко ненадежный) план сваливается в крутое пике. Сначала почувствовавший неладное Глеб увязался за невестой, потом подобрали на дороге автостопщицу Киру (Дарья Матвеева). В машине резко становится тесно и не слишком романтично, пассажиры толкаются локтями и лезут выяснять отношения. Кира норовит стянуть что-нибудь ценное, Глеб строит недовольные рожи, в то время как водитель что есть силы давит газ в палас, отчаянно напоминая Саше, как с ним бывает весело. Впереди несколько безумных дней, наполненных хорошо знакомыми каждому курортнику дорожными активностями: считанием столбов, любованием природой и драками с дальнобойщиками.
Говорим «роуд-муви», а подразумеваем «фильм о переоценке ценностей»: дальняя дорога — простой, но дико эффективный и притом живописный способ рассказать о судьбе человека, которому необходимо перезагрузиться: посмотреть на проносящийся в окне пейзаж, послушать музыку и таки набраться смелости перестроить свой жизненный маршрут. В актуальном российском кино этот жанр в последние годы необычайно разросся, сюжетные дороги протянулись на Урал и в Уфу, к стартовым площадкам Байконура и бухтам Магадана. Важная примета времени, все куда-то (или, скорее от чего-то) едут. В случае с «Трассой «Море — Море»» проблем вчетверо больше, чем в среднем по палате — у каждого участника этой экспедиции в поисках внутренней империи найдется своя причина проехать эти две тысячи километров. С Тёмой и Сашей все понятно: генеральной линией истории остается педагогическая поэма об исправлении хронического инфантилизма. Но параллельно с нею в сюжет впрыскивается топливо других забавных коллизий о поколении так и не выросших взрослых — собирателях машинок, патологических врунах, носителей синдрома достигаторства, маменькиных сынках, бунтарях без причины…
фото: кадр из фильма "Трасса «Море — море»" / НМГ Кинопрокат Кажется, что в одном кабриолете, как в каком-нибудь анекдоте, собрались сразу несколько диагностированных неврозов. Хронический ребенок и его бывшая, повзрослевшая за двоих. Кира — девушка мечты поколения Y2K, буквально местная Рамона Флауэрс — практикующая убегающий тип привязанности: чмокнула и скрылась в утреннем тумане, не имея ни малейшего представления, что делать дальше. Потешный в своей серьезности Глеб, впадающий в смешное бешенство, когда ему указывают на серебряную ложечку во рту — и тут же лезущий в драку с перцовкой в кулачке; поведение, прямо скажем, человека самолюбивого, но ни разу не битого за гаражами. Режиссеры постарше собрали бы на материале этого передвижного диспансера страшную драму о нелепости зумеров.
Но «Трассу Море — Море», так уж вышло, делали сами зумеры, и они видят в этих личностных «трещинках» источник не раздражения, но очарования. И фильм в итоге избегает многих неудобных тем, связанных с архетипами своих героев — вместо препарирования их ярких травм он акцентирует внимание на подлинно летней атмосфере. Обходится без уже изрядно надоевшей моды на поколенческие манифесты, без нотаций по поводу и без — тихо, не спеша накручивается на колесо дорога, летят шутки, играет летняя музыка от отечественных инди-фрешменов. И нет никаких проблем, есть только Сочи как конечная точка приключения.
