Фильм будет показан в оригинале с русскими субтитрами.
31 октября кинокомпания Indian Films выпустит в прокат фантастический боевик «Бахубали. Эпос», который представляет собой обновленную версию знаменитой саги, включающей картины «Бахубали: Начало» и «Бахубали: Рождение легенды». «Эпос» был создан, чтобы публика получила единый фильм с улучшенными спецэффектами, дополнительными сценами и иным монтажом.
Действие разворачивается в мифическом королевстве Махишмати, где кипят страсти вокруг власти, верности и судьбы. По сюжету чудом оставшегося в живых младенца находит и берет под опеку обыкновенная женщина. Никто не знает, что этот ребенок — наследник великого престола. Возмужав, юноша отправляется в путешествие, открывая истину о своем происхождении и великом предназначении. Выясняется, что главного героя есть брат. Противостояние между великодушным Амарендрой Бахубали и его жестоким братом Бхаллаладевой выливается в битву, которая повлияет на будущее всего царства.
Дилогия была превращена в один фильм в честь 10-летнего юбилея первой части. Оригинальные картины не только были перемонтированы, но также подверглись реставрации как по части визуала, так и в отношении аудио. Кроме того, в новый фильм вошли дополнительные материалы из тех 11 часов хронометража, что были изначально отсняты режиссером С.С. Раджамули.
Прямо под занавес октября выходит самая солнечная и драйвовая премьера года – приключенческий экшен «Мажор в Дубае» с бессменным Павлом Прилучным. Франшиза «Мажора» разрастается в виде фильмов и сериалов, неизменно удивляя новыми поворотами. Несколько раз казалось, что история исчерпала себя, но сценаристы находили новые предлоги для продолжения странствующего рыцаря нашего века.
Редакторы PEOPLETALK побывали на закрытой премьере 23 октября, и по бурной реакции зала успели прийти к выводу, что мажор был, есть и будет в ближайшие годы с нами. Подробности о гостях с красной дорожки читай в нашем светском дайджесте, а пока расскажем, каким получилось путешествие Игоря Соколовского в ОАЭ.
Если раньше герой пытался разобраться в себе, в своем детстве и в отношениях с женщинами, то в этот раз он оказался немного в расфокусе, и это сыграло на пользу истории. Лейтмотивом стала мужская дружба.
Его закадыка Ваня Соколов в исполнении Павла Чинарева решает разбогатеть на крипте и уезжает в Дубай, чтобы накопить на роскошную свадьбу с Верой. Поначалу он взрывает Интернет вирусными роликами о том, как поднять бабло. Особенно уморительным получился дуэт дубайских блогеров, которые травили байки про богатых русских – их, к счастью, мы увидим не один раз.
Однако рынок обрушивается, и вчерашний любимчик становится персоной нон-грата, вынужденной скрываться от разгневанных должников. Начинаются погони, перестрелки. Особенно поражает контраст дубайских элитных районов и трущоб, в которых живут обычные люди. Здесь он и заляжет на дно, пока Игорь Соколовский не помчится первым рейсом выручать горемыку из передряг.
Только вот самого Соколовского в Арабских Эмиратах никто не ждет: дружбан дает ему от ворот поворот, заявляя, что не примет никаких денег. Оказывается, дело не столько в принципах и попытках себе что-то доказать, а в зависти. Причем с обеих сторон. Один завидует беспечности мажора, а тот, в свою очередь, беленится, когда понимает, что его-то личная жизнь не сложилась. И выяснения словесной дуэлью не ограничиваются.
Правда, герой Прилучного не спешит давать заднюю, а остается, чтобы подумать и заодно вкусить радостей дубайской жизни. Так он встречает незнакомку Риту. Можно было ожидать, что нас ждет увлекательная романтическая линия, но нет, даже наедине больше всего Соколовского волнует, почему друг отвергает его. И вообще на протяжении всей истории два брутальных парня будут вести себя, как обиженные ревнивые женщины в духе «Да я люблю тебя!», что не раз вызовет улыбку.
Романтическая линия не представляет интереса сама по себе, а лишь является катализатором сюжета.
Рита связана с теми самыми «опасными людьми», которые шантажом вынуждают его друга сойтись на ринге с местной звездой соцсетей – брутальным инвестором, дом которого заполнен золотыми слитками. Именно его дом мошенники и хотят обчистить при помощи русского Вани.
Что интересно, в какой-то момент экшен с перестрелками в духе «Миссия невыполнима: Финальная расплата», которая, кстати, снималась в тех же местах, вдруг превращается в фильм-ограбление. Да, мы увидим, как Павел Прилучный гоняет на суперкарах по пустыне, но самое смешное начинается, когда герои начинают копать под врагов. В поисках компромата они пробираются в отель, где нас ждет курьезная сцена в бассейне. Вообще в таких сценах забываешь, что это российский фильм: по локациям и по вайбу ситуации будто взяты из «Одиннадцати друзей Оушена» или «Мальчишник в Вегасе». Главный злодей в лице Винценца Кифера и вовсе будто мистер Смит из «Матрицы».
Есть тут и оммажи «Брату», но они скорее делают фильм вторичным (если вообще это применяемо к сиквелам). Нестыдно любить Балабанова, но грустно видеть сюжеты, снятые по одной и той же формуле: только тут главный герой – мажор, и приезжает он не в Америку, а в Арабские Эмираты, чтобы спасти друга, которого также кинули нехорошие люди, и теперь он должен сразиться на ринге. В прошлом году вышел сериал «Амура» с Аленой Михайловой и Юрой Колокольниковым, в котором героиня также проходит путь Данилы Багрова: только она занимается боксом и спасает сестру в Японии при помощи бывшего русского парня.
Впечатляет живой образ Дубая. Мы увидели не только панорамные виды Бурдж-Халифы и пляжей с рекламных баннеров, но и быт обычных людей. И в таких уголках кипит жизнь. Герой Чинарева напоминает другу-мажору, что это тоже люди, пусть они и не живут в небоскребах. И это скрытое достоинство мы видим в обитателях покосившихся домиков, которое откликается русскому человеку.
Конечно «Мажор» сам по себе развлекательный фильм, не претендующий на какую-то философию, и все же между гонками и перестрелками здесь есть довольно трогательные моменты, такие как дуэт отца-тренера по боксу и его сына (Абдулла Бин Хайдер и Эдхам Эльриди). Эти вроде бы второстепенные персонажи, такие как и дубайские блогеры, освещающие поединок с Абдуллой (Аслан Гучетль), добавили душевности истории.
Оригинальный триллер 1992 года был дебютным сценарием Аманды Сильвер, которая затем в соавторстве написала «Восстание планеты обезьян», «Аватар: Путь воды» и «Мир Юрского периода». Режиссером выступил покойный Кертис Хэнсон, поставивший «Секреты Лос-Анджелеса» (за них еще и получил «Оскар» за лучший сценарий), «Вундеркиндов» и «8 милю». Весь этот список достижений берет начало именно из «Руки, качающей колыбель» — фильма, отзывающегося на эпоху с популярной тогда темой «безопасного пригорода» о мнимой неприкосновенности за белым забором. Противостояние разного типа женщин, подрыв института материнства и чувство постоянной угрозы делают его просмотр увлекательным и сегодня, перекликаясь с современными течениями. Не все хиты проката переживают проверку временем. Ремейки могут воскресить их идеи, но почти всегда они не нужны — оригинал и так мастерски сделан и до сих пор популярен.
В новом осмыслении домохозяйка превращается в успешную юристку, отражая сегодняшних женщин, которые успевает поддерживать романтические отношения, работать и воспитывать двоих детей. Кейтлин показывают гиперопекающей матерью с жестким табу на сахар, трансжиры и прочее. По удачному стечению обстоятельств она знакомится с Полли — опытной сиделкой, ловко продающей ей свои услуги, чтобы Кейтлин смогла наконец выдохнуть. Сначала девушка кажется идеальной находкой, но постепенно начинает отвоевывать территорию хозяйки дома.
Оригинал с первых минут раскрывал мотивацию антагонистки и погружал зрителя, особенно женского пола, в ледяной ужас. В ремейке мы ничего не знаем о Полли, кроме того, что ее условия появления в семьи отличаются от оригинала. Это держит внимание даже тех, кто отлично помнит предыдущую версию. Правда, новая расстановка акцентов влияет на ожидание развязки, повышая ставки столь высоко, что оправдать их становится трудно. В итоге финал картины получается довольно быстрым, скомканным и не соответствующим накопленному уровню саспенса.
В 1992 году проделки няни были в основном физическими, эдакие выкрученные ловушки из «Одного дома», приправленные психологическими манипуляциями. В 2025 они тоже есть, но в меньшем объеме — основной упор смещен на эмоциональное насилие и газлайтинг. Майка Монро, привыкшая бороться со злом, а не примыкать к нему, становится необычным источником угрозы, но сценарно ей почти негде развернуться. По уровню воздействия Полли уступает куда более жуткому противнику — послеродовой депрессии. Вина за эти чувства после «чуда рождения» и глухота окружающих оказываются страшнее любой няни. Авторы пытаются зажать Кейтлин страхом с обеих сторон, сюжетно не дожимая ни одну из линий.
Главная героиня в исполнении Мэри Элизабет Уинстэд держит на себе всю картину, но и она ограничена в возможностях, загнана в рамки образа Розамунд Пайк образца «Исчезнувшей». У ее мужа, Рауля Кастильо, совсем нет той значимости, что была в оригинале у поддерживающего супруга: он полностью оставляет сцену противоборству двух женщин. Помимо него в фильме есть всего один мужской персонаж — лучший друг Кейтлин (Мартин Старр). Он заменяет героиню Джулианны Мур из оригинала, не привнося и толики силы и важности, которые были у нее.
Современный ракурс почему-то не отзывается на технологии. Если раньше достаточно было позвонить бывшим работодателям, чей номер мог принадлежать кому угодно, то сегодня вся подноготная человека проверятся за пару минут. Нежелание Кейтлин навести минимальные справки о Полли можно с натяжкой объяснить синдромом белого спасителя, грезящего вывести няню из бедности. Мартин Старр в попытках узнать правду и вовсе предпочитает порыться в мусоре, а не просто поставить камеру видеонаблюдения.
Лучше всего меняется персонаж старшей дочки. Из примерного ребенка 90-х она превращается в более реалистичного тревожного подростка в исполнении малышки Милайи Веги, младшей копии Дженны Ортеги времен съемок в «Ты». Хочется верить, ее карьера взлетит столь же стремительно.
Визуально фильм стерилен, с аккуратной, но незамысловатой операторской работой. Главной (потому что единственной) метафорой в кадре становится частая съемка через зеркальные отражения. Она подчеркивает как скрытые личности героинь, выдающих себя за кого-то другого, так и их отражение (похожесть) друг в друге.
Имея все ингредиенты успеха — отличный актерский состав, талантливых постановщиков, богатый первоисточник и смелость предложить истории совсем иное развитие, — «Рука, качающая колыбель» неумело их использует. Там, где оригинал равномерно растягивал тревогу, ремейк неумело сводит немногочисленные жуткие эпизоды к быстрой и предсказуемой развязке.
Кинокомпания «НМГ Кинопрокат» представила первый тизер-трейлер двенадцатой части новогодней франшизы «Ёлки».
Действие как обычно развернется в канун Нового года. По сюжету девятилетний мальчик Ваня из Кирова (Константин Каримов) узнает, что его родители решили развестись. Чтобы предотвратить раскол семьи, юный герой отправляется в Великий Устюг к Деду Морозу, ведь только он способен сотворить чудо. Путешествие Вани оказывается полным испытаний и опасностей. В то же время родители мальчика бросаются его искать, но удастся ли им воссоединиться до боя курантов?
В актерский состав вновь вошли Дмитрий Нагиев, Рузиль Минекаев, Андрей Рожков и Надежда Маркина. Компанию им, кроме Каримова, составили Дмитрий Журавлев, Маш Милаш, Ольга Картункова, Борис Дергачев, Константин Белошапка, Тина Стойилкович, Юлия Топольницкая, Ирина Медведева, Андрей Максимов и другие.
Креативные продюсеры и авторы сценария проекта — Жора Крыжовников и Петр Внуков. В качестве режиссеров над фильмом работали Ольга Долматовская, Андрей Силкин, Борис Дергачев и Юрий Коробейников. Производством занимаются компании Bazelevs и Toomuch Production.
Новый фильм Дарьи Лебедевой «Сводишь с ума» бьет все рейтинги проката. Рассказываем о чем фильм и что известно о главных героях картины.
Кадр из фильма «Сводишь с ума»
«Сводишь с ума» рассказывает о параллельных реальностях и необъяснимых, но по-настоящему волшебных событиях. По сюжету Алиса (Мила Ершова) и Иван (Юрий Насонов) претендуют на одно жилье. Сначала ребята подыгрывают друг другу, чтобы заполучить желаемое, но после состоявшейся сделки их пути расходятся. Каково же их удивление, когда оказывается, что зеркало в ванной – портал между двумя мирами. Постепенно ребята начинают узнавать друг друга и между ними зарождается настоящее чувство.
Юрий Насонов. Кадр из фильма «Сводишь с ума»
Юрий Насонов – молодой актер из Санкт-Петербурга. Известность ему принесли такие проекты, как «ЮЗЗЗ», «Золотое дно», «Бывший в помощь» и «Майор Гром». Насонов работает в театре «Мастерская» с 2018 года в Санкт-Петербурге. Вместе со своими друзьями и коллегами по театру актер ведет YouTube-канал «Грядут Приключения», где играет в настольно-ролевые игры. Что касается личной жизни Насонова, год назад Юрий сообщил в запрещенной социальной сети, что женился на певице Анастасии Кошелевой.
Юрий Насонов и Анастасия Кошелев. Фото: социальные сети
О своем персонаже из «Сводишь с ума» Юрий отзывается так в интервью «Вечерней Москве»: «Мой герой бабник, он немного поломан своим опытом. Очень интересно исследовать с психологической точки зрения, почему так происходит. Классно, что у нас были репетиции с режиссером – это большая редкость. За это время успел сложиться собирательный образ персонажа».
Мила Ершова. Кадр из фильма «Сводишь с ума»
Актриса Мила Ершова является звездой картин «Трудные подростки», «По-щучьему велению» и «Аутсорс». Уже в шесть лет Мила пошла в театральную студию. С первого раза актрисе удалось поступить в Щепкинское училище, а через год она сумела пробиться в школу-студию МХАТ. Однако позже девушка поступила в школу сценического искусства Константина Райкина. Первой ролью Милы в кино стала Яна в сериале «Трудные подростки», после которой актриса сразу прославилась. В мае 2024 года Мила вышла замуж за актера Святослава Рогожана.
Мила Ершова и Святослав Рогожан. Фото: социальные сети
Свою работу в новом проекте Мила также прокомментировала в интервью «Вечерней Москве»: «Мы предварительно несколько раз встречались с режиссером, устраивали читки, обсуждали мою героиню, вносили некоторые правки в характер и поступки. Даша предложила к просмотру несколько фильмов, которые помогли почувствовать жанр и продумать существование в кадре. А за неделю до начала съемок мы с Юрой ходили на тренинг к актерскому коучу, чтобы партнерски сонастроиться, поближе познакомиться и почувствовать друг друга».
В фильме также снялись Антон Васильев, Людмила Артемьева, Антон Артемьев и Надежда Иванова.
К слову, сейчас за лидерство в прокате борются две сказки: «Горыныч» с Александром Петровым в главной роли и громкий проект «Алиса в Стране чудес» с Аней Пересильд.
Стрим-сервис Netflix представил трейлер своего крупнейшего японского проекта — многосерийной исторической экшен-драмы «Последний выживший самурай». Действие развернется в 1878 году на закате эпохи самураев. Проект основан на книге Имамуры Сёго. Премьера всех шести эпизодов состоится на Netflix 13 ноября.
События имеют место в переломный момент в истории Японии. Мечи были запрещены, существовавшее столетиями социальное расслоение разрушилось, а самураи, бывшие некогда привилегированными воинами, превратились в рудимент. Сериал расскажет о смертельном турнире на выживание, в котором участвуют 292 бывших самурая, сражающиеся за приз в размере 100 миллиардов иен и возможность вернуть утраченную честь.
Главным героем выступает бывший убийца Сюдзиро Сагу (Дзюнъити Окада), который становится участником турнира, чтобы спасти свою больную жену и ребенка. Первый бой пройдет в храме Тэнрю-дзи в Киото.
Окада не только сыграл главную роль, но также выступил хореографом боевых сцен и одним из продюсеров. Ведущие режиссеры и сценаристы — Митихито Фудзии и Кэнто Ямагути.
Одна популярная голливудская актриса ведет переговоры о том, чтобы занять место Кристиана Бэйла в роли серийного убийцы Патрика Бейтмана из легендарных фильма и произведения «Американский психопат», сообщает The Sun.
Кадр из фильма «Американский психопат»
Фильм, вышедший на экраны в 2001 году, является экранизацией сатирического романа Брета Истона Эллиса 1991 года, который вызвал широкий резонанс из-за своего графического и жестокого содержания. Источник в киноиндустрии сообщил: «Роман и фильм Бретта были настолько противоречивыми, что люди, работавшие над ремейком, хотели изменить сюжет, отдав главную роль Бейтмана актрисе. Когда в девяностых годах вышел этот роман, он вызвал бурную негативную реакцию из-за женоненавистничества. А наличие женщины-убийцы придает преступлениям иной оттенок». Кто же может сыграть главную роль в фильме в женском воплощении – смотри в нашем канале MAX.
Также сообщается, что мелкие детали новой ленты все еще прорабатываются, но все, кто пока участвует в процессе, говорят, что с нетерпением ждут объявления и начала работы.
Информация о том, что появится новая экранизация «Американского психопата» была обнародована в октябре прошлого года, по данным Variety. Позже ходили слухи о том, что культовую роль Кристиана Бэйла могут получить Остин Батлер, Джейкоб Элорди и Патрик Шварценеггер.
Следи за самыми актуальными и классными новостями в нашем канале MAX. Подписаться.
Зрители увидят на одном экране Антона Филипенко, Кристину Асмус, Ивана Охлобыстина, Диму Билана, Екатерину Темнову, Константина Каримова и… звезду “Дикого ангела” Наталию Орейро! Создатели предновогодней ленты уже показывали первые кадры со съемок, а теперь выпустили официальный постер и трейлер, где Орейро предстала в образе Снегурочки.
С тех пор как я впервые приехала в Россию, мне много рассказывали о Деде Морозе и его внучке. Я всегда представляла себя в ее наряде, и это стало возможным в фильме – я очень этому рада, — говорит Наталия о своей роли.
По сюжету фильма героиня Орейро “врывается” в жизнь скучного юриста Петра Безуглова (Филипенко), когда его сын находит старые отцовские письма Деду Морозу и отправляет их через волшебный почтовый ящик. Все детские страхи и фантазии Петра выходят наружу и становятся явью, что порождает полнейший хаос: от рек газировки и оживших игрушечных солдатиков до появления той самой Снегурочки.
Наталия Орейро на съемках фильма «Письмо Деду Морозу»
Напомним, что в 2022 году Орейро совершила громкий камбэк в киноиндустрию, блистательно сыграв Эву Перон в аргентинской исторической драме “Святая Эвита”. Ради этой роли актриса изменилась до неузнаваемости, радикально сменив не только амплуа, но и цвет волос: актриса на время перекрасилась в платиновую блондинку.
Уругвайская звезда говорит и поет на русском, а также предстает в образе Снегурочки.
Киностудия им. Горького выпустила трейлер новогодней комедии «Письмо Деду Морозу», одну из главных ролей в котором исполнила знаменитая актриса и певица Наталия Орейро. В прокат картина выйдет 27 ноября 2025 года.
В центре сюжета — юрист Петр Безуглов (Антон Филипенко), в чьей жизни не только работа, но и семейная жизнь проходят по расписанию, то есть без спонтанностей и взрывов воображения. Ситуация меняется, когда маленький сын Петра в канун Нового года находит детские письма папы, адресованные Деду Морозу. Мальчик решает отправить письма адресату. Чудесным образом все детские желания Петра начинают сбываться. В доме начинают течь реки газировки, игрушечные солдатики оживают, но главное — собственной персоной материализуется звезда сериала «Дикий ангел» Наталия Орейро и признается главному герою в любви в присутствии его жены (Кристина Асмус).
Актерский состав дополнили Иван Охлобыстин, Екатерина Темнова, Константин Каримов, Мирон Проворов, Анатолий Цой, Азамат Нигманов, Эвелина Бледанс, Игорь Жижикин, Дима Билан, Зоя Бербер. Режиссер — Кирилл Кузин («Сергий против нечисти», «Диагноз “Везучая”»). Авторы сценария — Венера Чернышева и Игорь Чернышев.
В последние несколько дней в соцсетях то и дело вирусятся ролики из нового ромкома «Сводишь с ума» с Милой Ершовой и Юрием Насоновым. Логика проста: чем ближе ноябрьские холода, тем острее мы нуждаемся в романтике. Красивые актеры, летний Санкт-Петербург и… параллельные вселенные. Да, это сюжет о незнакомых парне и девушке, которые оспаривают свое право на жилье в центре города, но чудесным образом они оба становятся съемщиками квартиры, только в разных реальностях. Единственный «багом в системе» становится зеркало, через которое они могут наблюдать за повседневной жизнью друг друга. Выбрали фильмы с похожей атмосферой.
Две планеты притянулись друг другу, образовав единую систему. В верхнем мире живут богачи, выкачивающие энергоресурсы из нижнего мира, а тем временем обремененные налогами бедняки лишены возможности подняться. Однажды девушка из верхнего мира встречает парня из нижнего мира, и пытаются исправить несправедливость вместе. Красивый дуэт влюбленных исполнили Кирстен Данст и Джим Стерджесс.
«Бойфренд из будущего», реж. Ричерд Кертис (2013)
Кадр из фильма «Бойфренд из будущего»
Представь, если бы у тебя была возможность путешествовать во времени и снова переживать миг первой любви? Именно такая возможность выпадает Тиму. Сладкую парочку сыграли Донал Глисон и Рэйчел Макадамс.
«Век Адалин», реж. Ли Толанд Кригер (2015)
Кадр из фильма «Век Адалин»
Блейк Лайвли в роли Адалин, которая перестала стареть после удара молнии. Вновь и вновь она меняет личность и живет вне времени, но однажды встречает человека, рядом с которым хочет встретить старость.
«Жена путешественника во времени», реж. Дэвид Наттер (2022)
Кадр из сериала «Жена путешественника во времени»
Из-за редкого генетического заболевания Генри постоянно перемещается во времени, но каждый раз надеется повстречать свою единственную любимую женщину Клэр. Молодых супругов сыграли Роуз Лесли и Тео Джеймс.
«Алое сердце», реж. Ким Гю-тхэ (2016)
Кадр из дорамы «Алое сердце»
Девушка из современного мира попадает в прошлое, во времена государства Коре, оказавшись в теле аристократки Хэ-су. Зная наперед историю страны, она пытается предотвратить печальные события и заодно смягчить сердце будущего тирана Ван Со. Влюбленных сыграли Ли Джы-ин (певица IU) и Ли Джун-ги.