Кинокомпания Entertainment Film Distributors выпустила трейлер британского сказочного фильма «Вверх по волшебному дереву» по одноименному литературному циклу знаменитой детской писательницы Энид Мэри Блайтон. В российский прокат картина выйдет 9 апреля 2026 года. Дистрибуцией занимается «Атмосфера кино».
В центре сюжета — Тим (Эндрю Гарфилд), Полли (Клэр Фой) и их трое детей. Эта современная семья вынуждена переселиться в глухую сельскую местность. Пока герои привыкают к новому дому, который больше похож на амбар, дети обнаруживают в лесу волшебное дерево, с помощью которого можно перенестись в сказочную страну, населенную разными эксцентричными обитателями. В их числе Лунный Лик (Нонсо Анози), Силки (Никола Кохлан), Дама Уошалот (Джессика Ганнинг) и Человек-Кастрюля (Дастин Демри-Бернс). Семейство переживает череду захватывающих приключений, благодаря чему дети и их родители восстанавливают утраченное единство.
Режиссером выступает Бен Грегор. Автор сценария — Саймон Фарнэби, который ранее работал над такими семейными хитами, как «Приключения Паддингтона 2» и «Вонка». Музыку для фильма, включая главную песню, сочинила Изабелла Саммерс, известная как клавишница группы Florence and the Machine.
Фото: Entertainment Film Distributors Юрий Волошин
У каждого знака зодиака существует свой космический покровитель – планета, которая ощутимым образом влияет на поведение и основные черты. От того, какой энергией обладает конкретное небесное тело, зависит характер «подопечного».
Самыми упорными, целеустремленными и агрессивными являются знаки, находящиеся под управлением Марса и Сатурна, а самыми мягкими и гармоничными оказываются зодиаки в управлении Венеры и Луны. Также в астрологическом цикле есть и такие уникальные созвездия, которые испытывают на себе влияние сразу нескольких планет, что накладывает соответствующий отпечаток.
Какую силу заключают в себе планеты? Как связаны планеты и характер человека? Почему одна и та же планета по-разному влияет на разные знаки зодиака?
На эти вопросы специально для PEOPLETALK ответила астролог Галина Янко. Она рассказала о тонкостях взаимодействия планет-покровителей и знаков зодиака.
Галина Янко, астролог и ясновидящая
Какую энергетику заключают в себе планеты?
Кадр из фильма «Спящая красавица»
Марс является самой мощной и активной планетой, способствующей упорному и отчаянному достижению целей и тяге к риску.
Венера олицетворяет любовь, гармонию, стремление к прекрасному и жажду зарабатывать деньги. Планета отмечает тех, кто любит жить со вкусом и шиком.
Сатурн располагает к генерированию идей, усердию, однако делает своих подопечных слишком строгими и серьезными людьми, которые ставят выше всего долг и ответственность.
Солнце освещает путь самым харизматичным, оригинальным и интересным личностям, заражающим остальных позитивной энергетикой
Луна покровительствует эмпатичным, творческим личностям, отличающимися чувствительным и тонким нравом. Отмечает художников, композиторов и артистов.
Юпитер становится «опекуном» деятельных, смелых и решительных людей с выраженными лидерскими качествами.
Уран считается планетой необычных идей и нестандартного мышления. Под ее знаком рождаются изобретатели, первооткрыватели и ученые.
Нептун окутан мистикой и тайнами, которые не дано постичь каждому. Планета наделяет своих подопечных мощной интуицией, магическими способностями: ясновидением, даром разгадывать сны.
Плутон часто недооценивают, но именно эта планета является символом трансформаций и революций в обществе. Под ее началом находятся знаки, которые всегда способствуют самым решительным переменам.
Как планеты-покровители влияют на каждый знак зодиака?
Кадр из фильма «Белоснежка и охотник»
Овен – Марс
Марс наделяет свой знак воинственным и решительным характером, лидерскими замашками, стремлением достигать поставленных целей любыми доступными способами. Это символ деятельных, сильных и темпераментных натур.
Телец – Венера
Главным качеством, которым наделяет Тельцов Венера, является чувственность. Представители указанного знака любят наслаждаться вкусной едой, роскошной одеждой, близостью с партнером и, конечно, материальным достатком.
Близнецы – Меркурий
Меркурий освещает путь интеллектуалам и предпринимателям, которым присущи острый ум, гибкое мышление, тяга к новизне и экспериментам. Подопечные планеты всегда оказываются невероятно сообразительными и ловкими личностями, добивающимися успехов в социальной деятельности.
Рак – Луна
Луна наделяет Раков эмоциональностью, чувствительностью, интуицией. В первую очередь данный знак прислушивается к своим внутренним ощущениям и душевным порывам и только потом вспоминает про логику.
Лев − Солнце
Знак, которому покровительствует Солнце, является центром Вселенной, управляя остальными людьми ловко и умело. Львы всегда оказываются лидерами и вдохновителями, согревая всех своим теплом и оптимизмом.
Дева – Меркурий
Несмотря на то, что Девы и Близнецы кажутся совсем не похожими друг на друга, ими правит одна планета Меркурий. На самом деле, оба знака объединяет стремление искать правду и всегда находиться в состоянии полной готовности. Девы тоже любят быть на шаг вперед остальных.
Весы – Венера
Венера наделяет Весов чувственностью, любовью к красоте и стремлением сделать жизнь прекрасной (у Тельцов данные потребности более скрыты). Подопечные этой планеты оказываются невероятно романтичными людьми, обращающими большое внимание на обстановку, жесты и нужный антураж.
Скорпион – Марс и Плутон
Скорпионы являются представителями особенного знака, потому что имеют сразу две правящие планеты: Марс и Плутон. Первый покровитель наделяет знак огромной жизненной энергией и бесстрашным нравом в то время, как второй – неразрывно связан со всем таинственным и мистическим, открывая подопечному особенное видение. Сочетание Марса и Плутона часто рождает настоящих экстрасенсов, талантливых психологов или очень хороших следователей.
Стрелец – Юпитер
Юпитер наделяет Стрельцов удачей, оптимизмом и гибким нравом. Неслучайно данный знак считается самым везучим, преуспевающим и активным во всем астрологическом цикле.
Козерог – Сатурн
Планета олицетворяет ответственность, долг и тягу к знаниям, что так характерно для Козерогов. Порой они являются слишком безжалостными и суровыми не только к другим, но и к самим себе, что в итоге приводит к проблемам и накоплению агрессии.
Водолей – Уран
«Революционеров» Водолеев их главным качеством наделяет Уран, который ради всеобщего блага и великого прогресса предлагает рушить прежние устои. Повинуясь энергетике своей планеты указанный знак тоже любит идти против всех, демонстрировать новаторский подход.
Рыбы – Юпитер и Нептун
Рыбами правят целых две планеты, что делает знак уникальным. Во-первых, Юпитер, наделяющий позитивом, дружелюбием и легкостью при общении. Во-вторых, Нептун, отвечающий за мистические начала, которые очень развиты в Рыбах. В итоге у этого знака тоже есть все шансы стать мощным экстрасенсом или проводником в сверхъестественный мир.
Съемки, брак и эмиграция: как сложилась жизнь красивой актрисы
Биография
Фото: кадр из фильма «Московские каникулы»
Будущая звезда появилась на свет 8 сентября 1961 года в Киеве в семье инженеров. Девочка росла артистичной и музыкальной. Отец видел ее профессиональным музыкантом, но семья так и не смогла позволить себе приобрести инструмент.
С раннего детства девочка серьезно занималась плаванием. К 10 годам Ира получила звание мастера спорта по плаванию. Она даже вошла олимпийскую сборную, но в соревнованиях не участвовала — не добрала 0,4 секунды.
Фото: кадр из фильма «Ах, эти звезды»
После ухода из сборной Ирина записалась в театральную студию. Семья переживала нелегкое время: родители развелись, мать работала на двух работах, домашние заботы легли на Ирину. Но это не помешало ей с первого раза поступить в ЛГИТМиК (курс А. Кацмана — Л.Додина).
Карьера
В 1983-м, окончив институт, Ирина устроилась в БДТ им. М. Горького, а затем перешла в ленинградский Малый драматический театр. Она играла в спектаклях «Амадей», «В сторону солнца», «Звезды на утреннем небе» и др.
Фото: кадр из фильма-спектакля «Звезды на утреннем небе»
Первой ее киноработой стал выпускной студенческий музыкальный фильм «Ах, эти звезды…». В нем также снялись Максим Леонидов, Елена Кондулайнен, Владимир Осипчук, Михаил Морозов. Ирина показала свои вокальные способности и спародировала таких артистов, как Робертино Лоретти, Анна Герман, Нани Брегвадзе и Любовь Орлова.
Далее последовали съемки в ленте «Дождь» по рассказам Ивана Бунина и фильме-концерте «Грустить не надо». В нем Ирина играла с Андреем Мироновым, Ларисой Голубкиной, Олегом Басилашвили, Александром Хочинским, Михаилом Волковым.
Фото: кадр из фильма «Дождь»
Известность и успех ей принесла экранизация повести Л.Н. Толстого «Крейцерова соната». Она сыграла Елизавету Позднышеву. Во время съемок актриса попала в больницу с аппендицитом. Пользуясь ситуацией, она расспрашивала врачей о мимике человека, получившего ранение в живот – именно так умирала ее героиня.
Фото: кадр из фильма «Крейцерова соната»
Яркую роль взбалмошной итальянки Лучианы Ирина сыграла в ленте Аллы Суриковой «Московские каникулы». Ее партнерами по съемочной площадке стали Леонид Ярмольник, Наталья Гундарева, Олег Табаков, Лия Ахеджакова, Армен Джигарханян.
Значительно реже Ирина появлялась на экране после переезда в Израиль. Она исполнила главную роль в израильской картине «Человек, который любит иврит». Но часто ей предлагали однообразные роли русских репатриантов. Изображать коренную израильтянку Ирина не спешила, боясь не попасть в образ. При этом Селезнева стала ведущей актрисой в Камерном театре в Тель-Авиве.
Фото: кадр из сериала «Передел. Кровь с молоком»
В 2000-х Ирина сыграла в детективных сериалах «Эра стрельца», «Эра стрельца-2» и «Передел. Кровь с молоком». С 2009 года актриса больше не снималась в кино.
Личная жизнь
Первой любовью начинающей актрисы стал кубинец Эмилио, учившийся в России на театроведа. Бурный роман продлился недолго: Ирина узнала об изменах возлюбленного. Вскоре он вернулся на Остров Свободы, покорять местных аборигенок.
Фото: кадр из фильма «Дождь»
Первым мужем Ирины стал Максим Леонидов, лидер группы «Секрет». Вскоре Леонидов начал сольную карьеру, в в начале 1990-х уехал в Израиль. Ирина последовала за ним и продолжила карьеру театральной актрисы в Тель-Авиве. У Максима дела складывались не так хорошо, и он решил вернуться на родину. Брак распался, когда Ирина узнала, что у супруга появилась другая — актриса Анна Банщикова, ставшая впоследствии его второй женой.
Фото: кадр из сериала «Эра стрельца»
Три года шел бракоразводный процесс. Друзья старались поддержать Ирину. Лучшая подруга не давала ей погрузиться в отчаяние, организовывала выезды на природу и походы в развлекательные заведения.
И вот однажды на Ирина познакомилась с англичанином Уилфредом. Он сумел добиться расположения актрисы. В 2000-м году пара поженилась.
Более двух десятилетий актриса Ирина Селезнева проживает на родине Уильяма Шекспира, в Великобритании, где помогает своему супругу в управлении гостиничным бизнесом. Главным совместным увлечением пары стали путешествия по разным странам мира. Несмотря на то, что своих детей у Ирины нет, она нашла семейное счастье в отношениях с дочерью мужа от первого брака, Брайной, и ее дочерью Дейзи, которые стали для артистки по-настоящему родными людьми.
Ирина Селезнева не скрывает, что материнство ей не довелось испытать, однако она с глубокой нежностью и трепетом относится к своей неродной дочери и внучке. По словам актрисы, она ни о чем не сожалеет, воспринимая жизненный путь как череду непредсказуемых событий. «Есть замечательная английская пословица — ты никогда не знаешь, что ждет тебя за углом. Это про мою жизнь…», — с лиричной ноткой отметила Селезнева в одном из разговоров.
Эти слова во многом отражают ее собственную судьбу — от яркой карьеры в советском кинематографе до тихой семейной жизни в британской провинции. Сегодня ее мир вращается вокруг семьи, бизнеса и новых впечатлений от путешествий. Актриса нашла свое личное счастье далеко от съемочных площадок, доказав, что настоящая жизнь часто таится именно за неожиданным поворотом.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Куда пропала хрупкая актриса Ольга Толстецкая Белокурая красавица не боялась обнажаться перед камерой в начале 90-х Далее
Как сложилась жизнь красавицы-актрисы Людмилы Титовой Она поступила в театральный лишь с третьей попытки Далее
Три брака и нет детей: Как живет актриса Людмила Чурсина Совсем скоро звезда театра и кино отпразднует 80-летие Далее
Продолжение хитового китайского сериала, который в России доступен в онлайн-кинотеатре «Иви».
Кинопрокатная компания «Русский Репортаж» представила трейлер китайского мультипликационного проекта «Агент времени: Глава Инду. Фильм» — это продолжение популярного аниме-сериала «Агент времени», который стартовал в 2021 году. Полнометражная картина появится в российских кинотеатрах 11 декабря 2025 года.
Оригинальный сериал повествует о маленьком фотоателье под названием «Время», где работают два парня со сверхъестественными способностями — Чэн Сяоши и Лу Гуан. Посетителей у них немного, но однажды по просьбе одного клиента герои, используя свои сверхъестественные способности, проникают внутрь фотографии. Это влечет за собой непредвиденные последствия.
«Глава Инду. Фильм» расскажет о том, как Лу Гуан, чтобы спасти Чэна Сяоши, решает изменить прошлое. На этом пути он попадает в город Бридон. Местные жители кажутся дружелюбными и безобидными, но на самом деле они преследуют собственные цели. Со временем Лу Гуан осознает, что он оказался в ловушке судьбы, а единственный способ вернуть себе свободу — раскрыть все секреты.
Режиссером и автором сценария как сериала, так и полнометражного фильма выступает Ли Хаолин.
У Скарлетт Йоханссон на 2026 год грандиозные планы: актриса дебютирует в хорроре, а также стало известно, что голливудская звезда может сыграть в будущем фильме Мэтта Ривза о Бэтмене, пишет Deadline.
Скарлетт Йоханссон. Фото: Getty Images
По данным издания, актриса находится на финальной стадии переговоров. Поговаривают, что 41-летняя Йоханссон сыграет возлюбленную Брюса Уэйна, которая позже «переобуется» в злодейку. Предположительно, съемки картины начнутся следующей весной. А Зои Кравиц уже закончила свою историю: актриса не вернется в роли Женщины-кошки в будущей ленте.
Напомним, премьера «Бэтмена 2» состоится 1 октября 2027 года. К главной роли вернется Роберт Паттинсон, а съемки картины начнутся весной 2026 года. «Это был долгий путь, но я так невероятно взволнован. Я действительно горжусь сценарием, который мы с Мэттсоном (Мэттсон Томлин – сценарист – Прим. ред.) сделали», – делился ранее Мэтт Ривз в интервью Variety на «Эмми».
Кадр из фильма «Бэтмен»
У слову, ранее мы писали, что в «Бэтмене 2» появится злодей, которого ранее не показывали в кино. Подробнее об этом – здесь.
Осгуд Перкинс множит свои хорроры с космической скоростью. Не успели мы отойти от леденящего «Собирателя душ» и изобретательной, хотя и не весьма удачной «Обезьяны» по произведению Стивена Кинга, как режиссер выпускает новый фильм — на этот раз камерный и малобюджетный. Из-за голливудских забастовок пришлось переселиться в соседнюю Канаду, найти домик в глуши, и в этом замкнутом, но весьма красивом и манящем пространстве поупражняться в попытках нестандартно напугать зрителя даже самым обыкновенным скримером. Вот только больше, чем упражнением, «Крипер» так и не стал.
Малькольм (Россиф Сазерленд) и Лиз (Татьяна Маслани) знакомы около года — не слишком много, чтобы проникнуться друг другом всерьез, но достаточно, чтобы женщине согласиться на сомнительные выходные за городом. Глухой лес, вокруг никого и роскошный дом в распоряжении влюбленной пары — звучит интригующе и романтично. До тех пор, пока инициатор загородного уик-энда не слиняет обратно в мегаполис якобы по делам, оставив свою избранницу наедине с домом, который, конечно же, полон загадок.
Классическая завязка для среднестатистического хоррора в руках Осгуда Перкинса становится всего лишь отправной точкой к самым поразительным безумиям. Здесь и сердечки на запотевших стеклах рисуются сами, и странные существа то появляются, то исчезают за спиной, и сны во снах, и таинственный кузен неподалеку, и ни единого замка на двери. В общем, спрятаться от бытовой по большей части нечисти главной героине негде.
Перкинс собирает, кажется, все возможные приемы своего излюбленного жанра, чтобы поиграть с ожиданиями зрителя. Сначала ввести в заблуждение, потом усыпить бдительность, потом напугать. Так, режиссер искусно водит нас за нос — рука, оказавшаяся в измельчителе, никак не будет ранена, сосед напротив вряд ли сможет причинить физический вред, дверь подвала не захлопнется, а странности и чертовщина — не более, чем галлюцинация, плохой сон. С последним внимательный зритель скорее всего не промахнется — слишком явные отклонения от реальности выдают режиссерский фокус.
Проблема «Крипера» в том, что все эти видения, настороженность по поводу каждого шороха и клаустрофобическая тревога никак не увязываются в единую повествовательную канву. Сюжет практически отсутствует за исключением пары необходимых поворотов, а авторского высказывания и вовсе не существует. Хотя сам Перкинс в интервью признавался, что хотел создать хоррор о страхах, которые рождаются из трансформации отношений. Однако на экране никакой трансформации нет — героиня Татьяны Маслани большую часть хронометража находится в гордом одиночестве и необоснованных страхах. Впрочем, даже если эти страхи и имеют причину, то все дороги ведут к обычной нелюбви загородной местности. К слову, актерский дебют Маслани в главной роли почти выдающийся. Наблюдать за многогранными оттенками ее эмоций — пожалуй, единственное, что доставляет удовольствие от просмотра.
Все напряжение Перкинс сводит к глупому объяснению сущности дома и необходимости жертвы ради жизни виновника торжества. Проговаривает он это устами героев, производя тот самый штамп, когда злодей напоследок все разъясняет своей жертве. И даже финальный твист с довольно феминистским уклоном не особо спасает ситуацию.
К сожалению, одной изобретательности и красоты аккуратного зума в кадре недостаточно, чтобы хорошенько напугать. Возможно, именно из-за отсутствия внятной морали и идеи в российский прокат кино Перкинса выйдет под созвучным оригиналу названием «Крипер», чтобы настроить зрителя на что-то криповое, то есть заставляющее мурашки бегать по телу. Хотя правильно бы было перевести название как «Хранитель» или «Суженый». Однако ни того, ни другого не дано в этом камерном упражнении на отработку просто-напросто криповых хоррор-приемов.
«Сентиментальная ценность» — первый фильм Йоакима Триера после завершения трилогии об Осло. В нем резко меняются повествовательные особенности. Начинается он с закадрового голоса, рассказывающего о маленькой Норе (Ренате Раинсве), и этот прием как бы дает обещание зрителю, что он увидит что-то хорошо знакомое. Однако этого не происходит, ты смотришь принципиально другой фильм. Йоаким являет на экране по меньшей мере три равноценных восприятия, показывая нескольких главных героев, каждому из которых в фильме отведен большой кусок хронометража.
Оно и логично: фильм рассказывает о взаимоотношениях отца и его двух дочерей, которых он оставил после смерти матери. Теперь он объявляется со сценарием для фильма на руках и просит Нору сыграть в нем главную роль. Конфликт накаляется, старые обиды всплывают на поверхность, и все это происходит на фоне размышлений отца Норы о продаже семейного дома, в котором прожило по меньшей мере пять поколений их семьи.
Номинально главной выступает героиня Ренате Раинсве — Нора, потерянная актриса театра, долгие годы носившая обиду на отца Густава (Стеллан Скаасгард) и пытающаяся (или не пытающаяся) построить отношения с коллегой. Но в течение фильма Йоаким Триер позволяет встать не в меньшей мере как на место Густава, так и на место Рейчел Кэмп (Эль Фаннинг). Давая зрителю заглянуть за кулисы сознания каждого из героев, Триер лишь запутывает, как бы говоря, что здесь каждый заслуживает сочувствия, обиду каждого можно понять… Все это происходит довольно быстро, в огромном количестве диалогов со сложными предложениями, отчего ты просто задыхаешься и упускаешь момент, когда фильм превращается в крепкую семейную драму с неочевидным главным героем — домом.
Пока ты пытаешься ухватиться за чью-то сторону, отдать предпочтение и понять, кто из героев тебе ближе, Триер просто поворачивает у тебя перед глазами куб, в котором находится маленькая театральная сцена, но поворачивает он его медленно, так, что ты можешь взглянуть на него с разных углов, услышать с разных сторон. На сцене происходит ссора трех персонажей, но в какой-то момент Триер отдаляет от тебя этот куб, и ты видишь на его стенах царапины, потертости, сколы, темные пятна непонятного происхождения. И ты понимаешь, что герои ссорятся не потому что друг друга не любят, а потому что запечатаны в этом кубе непонятного происхождения, где ссорилось еще многое количество людей. И в этом размышлении о том, как можно восстановить разрушенные отношения, Триер являет несколько зрелых, неочевидных мыслей, вплоть до той, что, возможно, чтобы решить конфликт, нужно третье действующее лицо, которое видит его суть яснее.
Если раньше Триер говорил об одиночестве, отчуждении и непонимании путем поэтических зарисовок, ритма или диалогов, то сейчас он выходит на иной уровень с точки зрения драматургии: герой хочет, чтобы ему сказали, но ему показывают, герой хочет, чтобы ему написали, но ему говорят, причем коротко, герой хочет услышать определенные слова, но говорит ему их совсем не тот, от кого ожидаешь. Такой перманентный люфт во взаимопонимании преследует героев весь фильм, и ты действительно решаешь в какой-то момент — а вдруг это проклятие? Какие силы заставляют так работать эти вещи?
Тогда Триер снова приводит нас к дому и охватывает родословную Боргов. Появляется кармическая составляющая: к тому моменту всплывают и размышления о смысле жизни, и об экзистенциальном кризисе… Да и в целом ключевые темы «Осло, 31-го августа» и «Худшего человека на свете» здесь эпизодически поднимаются вновь, но взгляд на них свежий, более отстраненный и зрелый. Но те свои размышления Триер, вероятно, и закрывает в этом фильме: он предлагает, спрашивает. А можно ли вопрос навязчивых мыслей о сведении счетов с жизнью решить подражанием вымышленному персонажу? И, может, эти наклонности не твоя вина, все же, есть огромный исторический груз, тянущийся за тобой, передавшийся с молоком матери?
В целом норвежский режиссер не позволяет себе занять чью-то позицию, вновь оставляя за зрителем право задумываться на тот или иной вопрос. Но почему «Сентиментальная ценность» не стала, например, постановкой, пьесой? В ней намного меньше воздуха и очень много диалогов. Триер, как истинный синефил, продолжает искать свой киноязык, отдавая дань уважения классикам. Здесь он прибегает к бергмановским инструментам, смешивая их с приемами французского кинематографа, но являет миру сюжет, становящийся бессмертной классикой, притчей во языцех, причем вечно актуальной.
Мы взрослели вместе с Триером, видели его неровную, но живую «Репризу», пронизанную духом молодости и бунтарства. Переживали за Андерса из «Осло, 31-го августа», медленно плавая по Осло, чувствуя воздух города и биение его сердца. Мы выбирали жизненный путь вместе с Юлией из «Худшего человека на свете», переживали, смеялись, плакали и пытались сделать выбор.
Всех этих героев Триер показывал зрителю без намерения угодить: просто проблемы, оказавшиеся нам, миллениалам, так близки, всерьез заботили и самого режиссера. И он, занимаясь любимым делом, нас поддерживал, подсказывал, вел за собой в этих размышлениях. Параллельно он обретал статус сильного постановщика, планомерно становился фестивальным любимцем и, наконец, к 51 году, будучи отцом двоих детей, пришел к точке, когда можно обрести себя в новой ипостаси. Попробовать снять что-то более монументальное.
И у нас нет никакого права ему в этом отказать. В «Сентиментальной ценности» Триер намеренно делает несколько шагов от зрителя. Больше мы не можем его обнять и к нему прикоснуться. Но так он лишь обозначает личные границы как автор, и оставляет нас наедине с пространством собственным, чтобы, проделав с ним большую дорогу, взглянуть не только на грани своего восприятия, но найти смелость в том, чтобы взглянуть на жизнь шире, погрузиться глубже в состояние не свое, но тех, кто тебя окружает. И попросту позволить впустить в голову мысль о том, что взаимоотношения и жизнь в целом — вещи более сложные, в размышлениях о них нет правильной оптики, но твой выбор всегда остается за тобой.
И Йоаким Триер в «Сентиментальной ценности» эти выборы очерчивает, делает более ясными и снова оставляет зрителя с ясной головой и внутренним ощущением свободы, только не там, не в зале, не в момент начала титров, а когда он уже приходит домой, лежит в кровати и, позволяя себе вновь прокрутить в голове сюжет свежего фильма, обретает все новые и новые смыслы.
Малое жюри национальной премии имени Дзиги Вертова во главе с режиссером, сценаристкой и продюсером Ириной Васильевой выбрало 9 номинантов в трех категориях. Победители будут оглашены 12 декабря на торжественной церемонии, которая состоится в Арт-центре Института современного искусства (Берсеневская набережная, 8с1). Лауреатов определит Большое жюри.
В 2025 году в лонг-лист премии были включены 19 российских фильмов в номинациях «Лучший дебют» и «Лучший неигровой фильм года». Еще 6 работ фигурировали в категории «Лучшая публикация о неигровом кино». Из этих проектов в шорт-лист вошли:
Лучший дебют
«Инстинкт» (реж. Филипп Устинов)
«Приключение реального самурая в мире катастроф» (реж. Лидия Канашова)
«Старый дом» (реж. Любовь Корлыханова)
Лучший фильм
«Горящий Горький» (реж. Алексей Федорченко)
«Емельяненко» (реж. Валерия Гай Германика)
«Трезвое село» (реж. Юлия Серьгина)
Лучшая публикация
Виктор Беляков. «Ранний российский неигровой кинематограф» (LAP LAMBERT Academic Publishing RU, 2024)
Дилогия Кирилла Горячека: «Жизнь врасплох. История создания фильма “Человек с киноаппаратом”». (Киноартель 1895, 2025) и «Киноки: школа Дзиги Вертова» (Бослен, 2025)
Ольга Давыдова. «Эволюция неигрового кино, или как смотреть документальные фильмы» (Порядок слов, 2025)
Любишь танцы, сериалы и мистику? Тогда эта новость для тебя. Потому что мелодрама режиссера Сергея Сенцова «Танго на осколках» объединяет все это. К тому же, состоялась премьера трейлера сериала, в котором играют такие звезды как Юлия Снигирь, Денис Шведов, Риналь Мухаметов и Анастасия Талызина. Проект выйдет в онлайн-кинотеатрах 13 февраля.
Юлия Снигирь. Фото: Фото: пресс-служба KION
Актриса Юлия Снигирь рассказала о том, как готовилась к своей роли в проекте и поделилась другими подробностями съемок мистической мелодрамы. «С Сергеем Сенцовым и Никитой Городниченко (оператор-постановщик – Прим. ред.) нам не нужно было искать общий язык – он был найден давно на нашем первом проекте, причем сразу. Мы команда и понимаем друг друга буквально с полуслова», — отметила знаменитость.
По словам артистки, танго устроено так, что если вы выпали из настроения, ничего не выйдет. «Это и сложно, и в то же время дает возможность постоянно находиться внутри истории. Больше всего мы занимались с Риналем, мы научились слышать и чувствовать друг друга, а потом появился Денис, и это был сюрприз для меня – оказалось, что выучить движения недостаточно, это не работает. Вы можете делать их правильно, но с разной силой, не в такт друг другу, хотя, казалось бы, вы же делаете их под музыку. С Денисом пришлось учиться всему заново».
Фото: пресс-служба KION
Фото: пресс-служба KION
По сюжету, жизнь главной героини Норы кажется идеальной до последней детали: успешная карьера в большой корпорации, многолетний брак и двое детей. Однако весь ее мир рушится после внезапной смерти мужа Вани. Наружу всплывают подробности его тайной жизни: вторая квартира, молодая любовница и, самое неожиданное, — занятия танго.
Фото: пресс-служба KION
Фото: пресс-служба KION
В отчаянной попытке понять, что заставило мужа вести двойную жизнь, Нора записывается в школу танцев, где знакомится с любовницей мужа. И там она погружается с головой в совершенно новый для нее мир танго, где находит новую себя и обретает связь с супругом.
Режиссер фильма обещает «Стэйтема в его лучшей форме».
Кинокомпания Black Bear Pictures представила трейлер остросюжетного экшен-триллера «Убежище» во главе со звездой жанра Джейсоном Стэйтемом. Он вновь сыграл сурового и немногословного бойца, который в одиночку сражается с массой врагов. В зарубежный прокат картина выйдет 30 января 2026 года.
В центре сюжета — наемный убийца (Стэйтем), который прячется от своего прошлого. Он живет отшельником на удаленном шотландском острове в заброшенном маяке. Однажды он спасает от шторма девочку-подростка Джесси (Боди Рэй Брятнах), которая вместе со своим дядей снабжает его провизией. Это запускает цепочку событий, которые выливаются в атаку на дом главного героя. Теперь он вынужден выйти из тени и сразиться с теми, кто нарушил его покой. Протагонист лицом к лицу сталкивается с призраками своего прошлого. Вместе со спасенной девочкой он вынужден отправится в Лондон, борясь за выживание и стремясь добиться искупления.
Режиссером выступает Рик Роман Во («Выстрел в пустоту», «Гренландия»). По его словам, он снял «отличный фильм о современной морали и о парне, которого несправедливо обвинили, но который пытается поступать правильно. В результате получился захватывающий боевик о двух потерянных душах, которые находят друг друга и становятся семьей».
Автор сценария — Уорд Парри. Актерский состав дополнили Наоми Аки и номинант на премию «Оскар» Билл Найи.