Кристен Стюарт выпустила свой первый музыкальный релиз

Ксения Струкова

Американская актриса Кристен Стюарт выпустила свой первый музыкальный релиз — коллаборацию с инди-рок-группой Lord Huron. Артистка поучаствовала в записи трека Who Laughts Last и появилась в клипе.

Кристен Стюарт. Фото: Getty Images

Стюарт записала разговорную часть трека. Ее голос звучит в начале и в завершении композиции: «После трех часов за рулем я обнаружила себя за пределами своего опыта. Оттуда только один незнакомый мир за другим. Города-призраки, раскрашенные пустынями, лавки с гамбургерами, неоновые храмы, каньоны, вырезанные терпеливыми реками, кратеры, выдолбленные гигантскими кусками камня».

Видимо, многие звезды решили попробовать себя в музыкальной сфере в этом году. Например, блогерша Дина Саева планирует выпустить трек, а Оксана Самойлова намекнула, что хотела бы записать с ней песню.

Источник: peopletalk.ru

«ПОНИ»: Рецензия Киноафиши

«ПОНИ»: Рецензия Киноафиши

Темные лошадки посреди борьбы двух страшных аббревиатур.

Каждый новый проект о России, снятый на Западе, очевидным образом вызывает у нашего зрителя одновременно и радость, и недоверие: радостно, что про нас вспомнили, печально — что показали-то абы как. В «Пони» — свежем сериале платформы Peacock — действие происходит в 1977 году в Москве, — и несмотря на то, что на этот раз не хочется обвинять авторов в невежестве постоянно, неточностей тут навалом. Вместо того, чтобы следить за сюжетными перипетиями, в конце концов обнаруживаешь себя очередным пялящимся на экран диванным экспертом, который ведет строгий подсчет эпизодов, где накосячили-таки заокеанские кинематографисты: «волги» и «москвичи» вымыты так, как у нас никогда, актеры говорят на русском языке с заметным акцентом и даже грамматическими ошибками, одну из торговок на столичном рынке зовут редким в России именем Иванна, хотя очевидно же, что авторы хотели подобрать самое что ни на есть распространенное; ну и так далее. Снимали сериал в прошлом году и, естественно, не в Москве: на ее роль пригласили загримированный Будапешт, который хорошо держит зрительское напряжение, но себя выдает почти в каждой сцене. А потому из-за каких-то невысоких хрущевок тут внезапно выступает силуэт Собора Василия Блаженного, на старинных домах обнаруживается такая пышная лепнина, которую в Москве не сыщешь, а Новодевичье кладбище претерпевает совсем уж неожиданную трансформацию и приобретает облик старинного будапештского некрополя Керепеши.

Превратить современную Венгрию в Советский Союз полувековой давности — задача непростая, до известной степени невыполнимая, но в данном случае и не главная: в конечном счете фактические ошибки списываем на жанровую условность и обыкновенную человеческую неряшливость, тем более что навыки сторителлинга у авторов явно развиты лучше. Главные героини — американки Беатриса (Эмилия Кларк) и Твайла (Хейли Лу Ричардсон) — оказались в Москве вслед за мужьями, работающими в посольстве. Пока те борются с КГБ, рискуют жизнью и выполняют одно секретное задание за другим, женам остается скучать в четырех стенах, лишь изредка выглядывая за порог посольской территории на прогулки и за покупками. Но стоит только начаться первой серии, как Беатрисе и Твайле объявят, что их мужья погибли при исполнении, — и не зная, как, где, зачем дальше жить, и, главное, что же случилось с их супругами на самом деле, девушки решат вступить в мир шпионства самостоятельно. Не имея ни профессионального опыта, ни специального образования, Беатриса и Твайла обладают незаменимой внешностью, потому что они — «ПОНИ»: персоны, спецслужбам неинтересные. Логика тут проста: «русские никогда не сделали бы женщину спецагентом», а значит, и подозревать не должны.

«ПОНИ»: Рецензия Киноафиши

Как и полагается экранным напарникам, Беатриса с Твайлой — полные противоположности. Первая — чуткая, аккуратная, внимательная брюнетка с превосходным образованием, знанием русского языка и удивительной бабушкой-беларуской (Харриет Уолтер). Вторая, наоборот, грубоватая сорвиголова, без тормозов, из неблагополучной семьи и богом забытой американской провинции, университетов не кончала, с мужем ругалась и любую сказанную в ее сторону мысль улавливает с некоторым запозданием. Несмотря на такие различия, обеим на новой работе будет нелегко (Беатриса должна перестать бояться нарушать правила, а Твайла — понять, как нравиться окружающим), но следить за обеими — в первую очередь благодаря замечательным актерским работам и в особенности Эмилии Кларк — одно удовольствие. Россыпь удачных образов, пожалуй, вообще хочется назвать главной положительной чертой этого сериала: в роли главы американского посольства очень хорош Эдриан Лестер, на втором плане то и дело перетягивает на себя внимание украинец Петр Нинёвский, американец Джон Макмиллан вдруг начинает напоминать Георгия Буркова, а получившие эпизодические роли Никита Кукушкин [признан в РФ иностранным агентом] и Филипп Авдеев как бы из-за кулис подмигивают своим.

«ПОНИ»: Рецензия Киноафиши

Все, что должно происходить в шпионских триллерах, будет и здесь: погони, секретные лаборатории, предательства, проникновения в чужие квартиры, прыжки из окон, запретная любовь и перманентное желание все это в итоге закончить. Ключевой сюжетный поворот произойдет на легендарном московском концерте Элтона Джона (даром что в реальности он произошел не в 77-м году, а в 79-м), а самый трогательный эпизод — на одном из железнодорожных вокзалов, где, как бы подсмеиваясь над своей же работой, сценаристы вложат в уста бабушки Беатрис целый монолог о том, что американцы не умеют снимать про русских и из раза в раз перевирают все на свете. И тем не менее, впечатление от этого всего остается более чем противоречивое: обаятельная ирония соседствует с сюжетными глупостями, интригующие экшен-сцены — с пережатой сентиментальностью, а глубоко прописанные персонажи-американцы — с шаблонными русскими. И да, кгбшники здесь, в отличие от црушников, оказываются просто-напросто стереотипными злодеями, так что даже антагонист Андрей Васильев (Артем Гильц) — этакий Воланд времен Холодной войны на службе у советских силовиков — сыгран в буквальном смысле одним выражением лица. Это, конечно, выдает сугубо американскую оптику, но — надо отдать должное — она с треском разбивается об уж очень адекватный финал: не совершая смертельных драматургических трюков, режиссерка Сюзанна Фогель аккуратно, почти буднично выводит свой сериал в драматургическое пике, чтобы под конец опалить огнем тех, за кем мы следили на протяжении предыдущих восьми часов.

Иван Пуляев Иван Пуляев

Источник: www.kinoafisha.info

Самые высокие российские актрисы: Длинноногие и талантливые

Найдены самые высокие актрисы отечественного кино Самые высокие российские актрисы: Длинноногие и талантливые

В школе им не нравилось быть высокими

Девушкам нечасто приходится комплексовать из-за роста. Низенькие — почти всегда милые, высокие — часто привлекательные. Но иногда слишком высокий рост, особенно в подростковом возрасте, может стать поводом для насмешек со стороны сверстников. Важно побороть эти комплексы, увидеть свою красоту и свысока смотреть на тех, кто когда-то смеялся.

1. Светлана Ходченкова

Фото: Global look press

Рост актрисы — 179 см.

Мама Светланы Ходченковой добилась того, чтобы дочь приняли в престижный городской лицей. Разумеется, школьники там — дети обеспеченных родителей, когда саму Светлану мама обеспечивала одна, работая сразу на нескольких работах. Дети травили одноклассницу не только за бедность, но и из-за высокого роста. К 16 годам девушкой заинтересовались модельные агентства, вчерашняя забитая школьница гордо дефилировала по подиуму и зарабатывала хорошие деньги. Но Ходченкову привлекало кино. В 20 лет она дебютировала в фильме «Благословите женщину», и с тех пор ее востребованность ничуть не угасла. Светлана увлекается танцами на пилоне и не стесняется подчеркивать стройную фигуру и длинные ноги.

2. Мария Шукшина

Фото: кадр из фильма

Рост актрисы — 180 см.

Мария Шукшина всегда была выше своих сверстников. В школьные годы она стеснялась стоять первой в шеренге на физкультуре, но сделать с выдающимся ростом ничего не могла. В подростковом возрасте дочь Василия Шукшина и Лидии Федосеевой-Шукшиной не любила себя во всем, каждая часть тела — «от бровей но коленок» — раздражала. Но со временем поняла, что не рост и не размер талии делает человека счастливым — все дело в голове. И метод сработал: несмотря на комплексы, Мария нравилась противоположному полу. Комплексы как рукой сняло.

3. Ольга Кабо

Фото: Global look press

Рост актрисы — 180 см (по другим сведениям — 177 см).

Ольга Кабо до пяти лет росла с бабушкой на Урале. Мамина мама сделала все, чтобы из внучки получилась смелая девочка, не белоручка и не лежебока. Такой она и выросла — активной, любознательной и с детства очень занятой: тренировки, репетиции, съемки, уроки, съемки. Кабо — не только актриса, но и член Ассоциации каскадеров России. Она была спокойным и исполнительным ребенком, времени на переживания о внешности просто не было. Комплекс из-за роста не развился благодаря маме Ольги — высокие одноклассницы, чтобы казаться ниже, начинали сутулиться, а мама актрисы хитростью научила дочь держать спину прямо и не стесняться роста.

4. Олеся Железняк

Фото: кадр из фильма

Рост актрисы — 180 см.

Олеся Железняк на первых этапах своей актерской деятельности — олицетворение комплексов и низкой самооценки. Рост ее волновал в последнюю очередь, ведь были мысли и похуже. Выступая на одной сцене с Инной Чуриковой, Олегом Янковским, Леонидом Броневым, Железняк была уверена, что ее нахождение в актерской среде — громадная ошибка. Во время репетиций и спектаклей она переживала до такой степени, что организм отказался нормально работать. Долгое время врачи приводили актрису в чувства. «Ландыш серебристый» — фильм, благодаря которому об актрисе узнали миллионы зрителей, стал в некотором роде психотерапией. В нем героиня Железняк приезжает из глубинки вслед за продюсерами, чтобы стать певицей. Через испытания и тренировки она стала уверенной в себе звездой. Актриса до сих пор востребована и любима зрителями, а от комплексов избавилась много лет назад.

5. Александра Флоринская

Фото: Global look press

Рост актрисы — 181 см.

Александра Флоринская с 15 лет работала в Доме моделей, но знала, что выберет для себя актерскую профессию. Не удивительно — она потомственная актриса: прадед — актер, бабушка — актриса, дед и отец — режиссеры. Многие женщины могут позавидовать природе Флоринской — она не склонна к полноте, а набор нескольких килограммов не виден из-за роста. Но при этом Александра держит себя в форме с помощью правильного питания и спорта. Разумеется, комплексов, связанных с ростом, у нее не было, а амбиции привели Александру с модельных показов к главным ролям в известных фильмах и сериалах.

6. Анна Уколова

Фото: кадр со съемок

Рост актрисы — 181 см.

Анна Уколова росла спортивной девочкой: играла в волейбол за школьную команду, занималась теннисом, играла в шахматы, бегала на лыжах. Приехала в Москву поступать в театральное из глубинки — из Куйбышевской (Самарской) области. И сразу знала, что останется в столице — не в актрисы, так в милиционеры пойдет. Комплексов у нее нет и не было: Анна с одинаковым удовольствием сыграет и Соловья-разбойника, и императрицу, и проводницу, используя каждое свое качество (например, низкий голос) как изюминку.

7. Ирина Горбачева

Фото: Global look press

Рост актрисы — 184 см.

Ирина Горбачева с детства стеснялась своего роста. Она была самой высокой в классе, и это доставляло ей внутренний дискомфорт. Она сутулилась, ужималась, чтобы казаться меньше. Посмотреть на свой комплекс другими глазами смогла только в театральном училище. Там ее убедили, что рост — не наказание, а гордость, то, что делает ее особенной. К этому убеждению добавились танцы, йога, практики, помогающие принять свое тело, — и окружающие видят уверенную в себе женщину. Правда, иногда бывало так, что на пробах Горбачевой отказывали из-за роста — мол, высокая для партнера.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

10 самых высоких российских актеров: кому рост помог с выбором роли. Далее

Самые знаменитые пышногрудые российские актрисы: Достояние страны. Далее

Красоты много не бывает: Российские актрисы, которых украшает лишний вес. Далее

Главное фото: Global look press.

Источник: www.kp.ru

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Рэйчел Макадамс застряла на острове с боссом — худший «тимбилдинг» в ее жизни.

Что будет, если отправить на необитаемый остров клерка, кинозвезду вроде Леонардо ДиКаприо или инфлюенсера? Каждый год кинематограф возвращается к вечному сюжету робинзонады, ставшему идеальной лабораторией для изучения человеческой природы. Здесь в условиях экстремального выживания нет правил и слетают все социальные маски, а на кону оказывается сама жизнь. В зарубежном прокате с 30 января стартует как раз один из таких фильмов — психологический хоррор «На помощь!» с Рэйчел Макадамс и Диланом О’Брайеном. Вспоминаем и другие лучшие фильмы о борьбе за существование на клочке суши посреди океана.

«Пляж»

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Молодой американец Ричард в исполнении Леонардо ДиКаприо в поисках экзотики приезжает в Таиланд и получает карту к таинственному райскому острову, где живет утопическая коммуна во главе с харизматичной Тильдой Суинтон. Но, как известно, нет рая без изъяна. Фильм Дэнни Бойла, снятый по культовому роману Алекса Гарленда, — это история о бегстве от цивилизации, которое оборачивается новыми ловушками и смертельными опасностями. Картина в свое время популяризировала туристический поток на тайские острова, а еще, возможно, сформировала будущую моду на ретриты.

«Треугольник печали»

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Взрыв яхты миллиардеров. Капитан-марксист в исполнении Вуди Харрельсона. После кораблекрушения горстка выживших — модели-инфлюенсеры (Харрис Дикинсон и Чарлби Дин), олигархи и обслуживающий персонал — оказывается на необитаемом острове. Так роскошный круиз в фильме Рубена Эстлунда, обладателя двух «Золотых пальмовых ветвей», превращается в остроумную притчу о выживании. В новых условиях рушится привычная иерархия и социальные роли теряют значение. Власть переходит от тех, кто козыряет своими Rolex, к тем, кто умеет ловить рыбу и разжигать костер.

«Голубая лагуна»

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Романтическая история Рэндала Клейзера о двух детях, выживших после кораблекрушения и выросших на необитаемом острове. Юные Брук Шилдс и Кристофер Аткинс воплощают на экране метафору невинности, исследуя, как в изоляции зарождаются чувства и происходит взросление вне рамок общества. Безупречные пейзажи и номинация на «Оскар» за операторскую работу делают эту картину вечной классикой чистого эскапизма. Проект стал настолько популярным, что впоследствии сняли продолжение истории «Возвращение в голубую лагуну», на этот раз со взрослеющими на острове Милой Йовович и Брайаном Краузе.

«Изгой»

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Менеджер Чак Ноланд в виртуозном исполнении Тома Хэнкса после крушения самолета проводит около четырех лет на необитаемом острове. Роберт Земекис показывает не только физический процесс выживания, но и борьбу с безумием, ментальную работу человека, который остро нуждается в общении и пытается сохранить рассудок в условиях изоляции. Это кино — гимн стойкости и переосмыслению истинных ценностей. А еще высказывание против одержимости собственной карьерой, ведь в погоне за статусом и деньгами можно упустить много важного в жизни.

«Человек — швейцарский нож»

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Самый неординарный взгляд на тему, пронизанный черным юмором, от дуэта режиссеров Дэна Квана и Дэниела Шайнерта («Все везде и сразу»). Потерявший всякую надежду Хэнк (Пол Дано) находит на берегу труп (Дэниэл Рэдклифф) и обнаруживает, что тот обладает неожиданно полезными для выживания свойствами. Абсурдная завязка превращается в глубокую и трогательную историю о дружбе и силе человеческого духа, получившую награду за режиссуру на «Сандэнсе».

«Маяк»

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Мрачный, гипнотический триллер Роберта Эггерса, где необитаемый остров — это проклятый клочок земли с маяком, а борьба идет не столько с природой, сколько с собственным разумом. Два смотрителя XIX века в противоборстве Уиллема Дефо и Роберта Паттинсона, запертые в тесном пространстве, медленно сходят с ума от изоляции, алкоголя и мистических видений. Черно-белая съемка создает неповторимую атмосферу и отсылает к шедеврам немого кинематографа, в частности к фильмам Фридриха Вильгельма Мурнау и Фрица Ланга. Эта психологическая робинзонада, наполненная аллюзиями на античные мифы и рассказы Эдгара По, основана на реальных историях о пропавших без вести смотрителях маяков. Хоррор был отмечен призом ФИПРЕССИ в Двухнедельнике режиссеров Канн и номинирован на премию «Оскар» за лучшую операторскую работу.

«Остров иллюзий»

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Когда инфлюенсерша Мэдисон (Эмили Теннант) в одиночестве приезжает в Таиланд за новым контентом, ее жизнь превращается в настоящий триллер. Знакомство с харизматичной попутчицей (Кассандра Нод) и поездка на «секретный» райский остров оборачиваются кошмаром. Оказавшись в изоляции без связи, героиня сталкивается не только с базовыми проблемами выживания, но и с главной угрозой цифровой эпохи — кражей собственной жизни. Этот фильм — сатира на поколение, живущее в онлайне и новый взгляд на робинзонаду, в которой главным ресурсом для выживания становится не огонь или вода, а контроль над цифровым «я». В мире, где личность можно скопировать и присвоить, оказаться на необитаемом острове — значит исчезнуть из всех лент новостей, не оставив и следа.

«Любовь на острове»

Выжить на необитаемом острове: 8 вариаций робинзонады в кино

Мечта любой фанатки: оказаться на необитаемом острове с кумиром. Но что, если остров не совсем необитаемый, и «дикий» пляж — всего лишь уединенный уголок территории отеля. А еще туда почему-то регулярно прибывают новые охотницы за звездой. Героиня Аманды Байнс, втайне пользуясь дарами курорта, разыгрывает перед рок-идолом (Крис Кармак) идеальную робинзонаду на фоне живописного берега. Рэндал Клейзер, режиссер «Голубой лагуны», создает не драму выживания, а остроумную комедию о фанатизме. Это анти-«Изгой», где главная цель — не разжечь огонь, а поддерживать пламя иллюзии любой ценой.

Ольга Корф Ольга Корф

Источник: www.kinoafisha.info

7 российских брендов, которые делают классную домашнюю одежду

Кристина Константину •

Главное изображение статьи

Реклама

Практически каждая вторая девушка выбирает образ на день со всей ответственностью и старанием. Она может примерить десяток айтемов из архивов гардероба, отчаянно пытаясь найти тот, который будет соответствовать настроению и общему вайбу. А что насчет домашней одежды? Почти уверены, что добрая половина читателей носит дома растянутые футболки с сомнительными принтами и шорты, которые лучше никому никогда не видеть (понимаем, было). И это, кстати, совершенно неправильный подход к выбору домашнего гардероба, поскольку в гостиной или спальне мы проводим ничуть не меньше времени, чем на работе. Так почему бы не одеваться так же круто дома, как на встречу с друзьями, свидание или деловое мероприятие?

Тренд на одежду для дома вырос в период пандемии, когда новая уютная пижама или хлопковый костюм были своего рода спасением от монотонной рутины. А после снятия карантина многие продолжили работать из дома. Поэтому тенденция носить стильные комплекты никуда не исчезла. Наоборот, бренды стали выпускать коллекции одежды для дома, создавая отдельные вкладки на сайте и корнеры в магазинах.

Если ты тоже любишь оставаться дома, смотреть фильмы и устраивать встречи с друзьям в гостиной, тогда предметы гардероба от этих российских брендов тебе точно пригодятся. Собрали семь молодых марок, которые создают трендовую домашнюю одежду.

St.Casanier

St. Casanier – молодой бренд одежды для дома из Санкт-Петербурга. Название переводится как «Святая домоседка», а основная идея марки заключается в том, чтобы быть главной героиней своего дома. Дизайнеры бренда предлагают переосмыслить понятие «домашний гардероб», сделать его частью культуры и эстетики каждого дома. К слову, тут же прослеживается и легкая ирония на тему saint or not: лишь деликатный намек на сексуальность, но он стал еще одним манифестом бренда – раскрыть женственность через элегантный домашний образ.   

Cache Cache

Название локального бренда Cache-Cache отсылает к французской игре в прятки, которую так любила Мария-Антуанетта. При создании вещей дизайнеры марки вдохновлялись театральными нарядами Франции XVII века, художницами-сюрреалистками, тайными сообществами из произведений Булгакова и старым итальянским кино. В результате все айтемы получились с озорным характером и легкой долей кокетства. Кстати, в коллекции Cache-Cache есть не только яркие пижамы, но и нижнее белье.  

Freya Freya

Российский бренд Freya Freya точно пришелся бы по вкусу главной героине фильма «Мечтатели» и персонажам книг Франсуазы Саган. Все айтемы коллекции буквально пропитаны любовью к винтажу, романтичной женственностью и атмосферой теплых итальянских ночей на берегу моря. Кстати, вся одежда Freya Freya отлично подойдет не только для дома, но и для курортного города.

Lavarice

Если дома ты постоянно мерзнешь, советуем заценить коллекцию бренда Lavarice. Да-да, дизайнерская команда может похвастаться не только сексуальными купальниками и спортивной линейкой, но и модной домашней одеждой. Так, на сайте и в магазинах ты найдешь трикотажные мини-шорты и топы, брюки и лонгсливы, а еще комплекты на пуговицах.

Mon Chou Chou

Пару сезонов назад герои стритстайла стали носить пижамные костюмы в повседневной жизни, сочетая их с футболками, рубашками и даже кардиганами. В результате появился глобальный тренд, который не исчезает до сих пор. В коллекции бренда Mon Chou Chou представлены идеальные костюмы актуальных цветов (от персикового до шоколадного), которые можно носить и дома, и в городе. Наш фаворит: желтый комплект с перьями на рукавах.

My Nymph

Если минимализм – твое все, тебе точно стоит познакомиться с брендом My Nymph. В основной коллекции ты не найдешь айтемов с яркими принтами или броскими вышивками, зато сможешь присмотреть стильный льняной комплект трендового оттенка. Кстати, также бренд My Nymph создает крутые минималистичные купальники, в которых получится выполнить отпускной контент-план.

LVG

Бренд LVG появился еще в 2015 году в Омске, тогда он назывался Love Goods и специализировался только на нижнем белье. Спустя некоторое время команда решила попробовать себя в других категориях и начала создавать купальники, постельное белье и, конечно, одежду для дома. Все айтемы отражают философию бренда и предлагают не отказывать себе в красоте и комфорте каждый день. В коллекции LVG ты найдешь комплекты трендового оттенка сливочного масла и еще много пижам с шортами и рубашками.

Источник: peopletalk.ru

«Блокадные судьбы»: Рецензия Киноафиши

«Блокадные судьбы»: Рецензия Киноафиши

Темные дни города на Неве и светлые надежды на чудо.

К 82-ой годовщине полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады в российский прокат вышел анимационный альманах о тех, кто пережил самое страшное время в истории города. Сценарий к «Блокадным судьбам» написал Вадим Михайлов, который, будучи ребенком, остался выживать в осажденном городе, а впоследствии стал собирать истории из дневников тех, кто оказался в кольце вместе с ним. Поэтому каждая новелла альманаха — это не просто рассказ по мотивам. Это кусочек исторической мозаики с живой человеческой душой, которая оказалась способна на сохранение света даже тогда, когда, казалось бы, это невозможно.

Помимо того, что сценарий новелл написан прямым носителем памяти о блокаде города, не менее важно и то, что каждая короткометражка нарисована художниками, живущими в Санкт-Петербурге сегодня. Поэтому любовь к месту и бережное отношение к прошлому и памяти видно в каждом кадре альманаха. Анимационные истории выполнены в разных техниках, среди которых детский рисунок, черно-белая графика, метод ротоскопирования, когда художник покадрово перерисовывает движения персонажей с кинопленки или цифрового носителя. Также аниматоры использовали коллаж и перекладку.

Несмотря на разные стилистические приемы, альманах смотрится цельно за счет того, что сюжетные ниточки каждой истории связаны рисунками и анимированными записями блокадных дневников. Связующие элементы аккуратно проводят линию от одной истории к другой, чтобы воссоздать полноценную картину происходившего: хлеб, отмеряемый по весам, разрушенные здания и гибель родных, бомбежки и авианалеты, попытки скрыть шпили и купола главных достопримечательностей города ради сохранения культурного наследия, убежища где-то в подвалах домов, письма любимым, хождение за водой к глубокой проруби на Неве, ожидание Нового года и волшебства несмотря на беспросветный мрак.

«Блокадные судьбы»: Рецензия Киноафиши

Главными действующими лицами новелл стали в основном дети и женщины, которые казалось бы бытовыми делами в военных реалиях совершали подвиг не меньший, чем защитники города. Авторы «Блокадных судеб» выбрали художественный язык метафор и образов, где авиабомба превращается в страшную паукообразную крысу, а старуха смерть, отрезающая души, словно воздушные шарики, справедливо знает, что кому-то еще отведено время пожить и потому идет на спасение и уступки. Такой подход позволяет поговорить об истории и памяти не только со взрослыми, но и с более юным поколением. Ведь если первые росли с умением бережно относиться к памятным дням, то от вторых блокадные дни Ленинграда исторически и духовно все дальше и дальше.

При этом всем мультипликационный альманах «Блокадные судьбы» не манипулирует чувствами зрителя, не давит из него лишних слез и не разбивает сердце бесповоротно. Интонация проекта выбрана верно и двигает повествование от тьмы к свету. Поэтому после сеанса зритель выйдет скорее вдохновленный, гордый и благодарный, с однозначным желанием пройтись по любимому городу и сказать ему тихое, но важное «спасибо».

София Маргацкая София Маргацкая

Источник: www.kinoafisha.info

Развелся с Агнией Дитковските и тайно женился на ее копии: как сейчас живет Алексей Чадов

Стали известны подробности биографии актера Алексея Чадова Развелся с Агнией Дитковските и тайно женился на ее копии: как сейчас живет Алексей Чадов

Актер растит двоих детей

Алексей Чадов получил известность благодаря ролям в фильмах «Война», «Жмурки», «Ночной дозор». При рождении родители дали ему совершенно другое имя, но Чадову оно не нравилось.

Фото: кадр из сериала

Алексей Чадов родился 2 сентября 1981 года в подмосковном Солнцево. Является младшим братом актера Андрея Чадова. Изначально младшего сына назвали Александром. Однако мальчику имя не нравилось и он почти не откликался на «Сашу». Тогда родители приняли решение поменять имя на Алексея. Мальчиков воспитывала мать Галина Петровна, инженер. Отец погиб в результате несчастного случая во время работы на стройке. Алексею тогда было пять лет. В школьные годы братья занимались в детской театральной студии. «Я страшно медленно рос. Все мои одноклассники были выше, а я стоял последним в ряду. Потом как-то подтянулся», — говорил артист. По окончании школы Чадов поступил в Щепкинское театральное училище.

Творчество

Фото: кадр из сериала

Алексей Чадов начал кинокарьеру в студенческие годы. Первым фильмом, в котором он снялся, стала «Война» в 2002 году. «Снявшись в фильме «Война», я уже купил машину и научился ездить по Москве. Тогда еще навигаторов не было, ориентировался по карте. На этом авто около года мы с братом по очереди еще и «бомбили», — рассказывал Чадов.

Через два года снялся в четырехсерийной картине «На безымянной высоте».

Фото: кадр из сериала

В 2004 году сыграл в блокбастере «Ночной дозор». В 2005 году вышло продолжение «Дневной дозор».

Снимался в фильмах «Живой», «9 рота», «Жара», «Любовь в большом городе», «Улетный экипаж» и других.

Фото: кадр из сериала

«Я настолько люблю кино, что на экране, наверное, на все могу пойти. У меня непростой характер. Я требовательный к себе, к тем, кто со мной работает. Все, что связано с профессией, это большая ответственность. Я могу быть немного жестким. Что касается общения вне профессии — я легкий, позитивный, открытый человек» — рассказывал Алексей.

Личная жизнь

Алексей Чадов и Агния Дитковските. Фото: Кудрявцева Лариса

Алексей Чадов был женат на актрисе Агнии Дитковските. Они познакомились во время работы над фильмом «Жара» в 2006 году. В конце августа 2012 года поженились. Их сын Федор родился 5 июня 2014 года. «Ощущение безотцовщины исчезло в ту же секунду, как я взял Федю на руки. Мир перевернулся. Просто какое-то супероблегчение. Думал: «Теперь я отец, и у меня есть сын!» Все встало на свои места. Я обрел гармонию», — радовался Алексей. В июле 2015 года стало известно, что пара рассталась. «Никогда сильно не ругались, не выясняли отношений. Вообще, если хочешь испортить отношения, начни их выяснять. Причина расставания ни в ком-то. Не было стоп-крана. Мы спокойно прожили лучшие моменты любви, и поезд остановился. Никогда не гневались друг на друга. Просто поняли, что прожили свой путь длиной в 10 лет. За это время мы и расставались, и сходились, а в какой-то момент поняли, что разрушаем друг друга. После развода мне понадобилось два года, чтобы над всем поразмыслить и научиться управлять своими эмоциями. Зато сейчас мы можем открыто общаться, дружить, а главное — двигаться дальше и продолжать наше общее дело — воспитание сына», — отмечал Чадов.

Алексей Чадов и Лейсан Галимова. Фото: Global look press

В 2023 году тайно женился на Ляйсан Галимовой. Она очень похожа на Агнию. В 2024 году у пары родилась дочь Айя. «Она очень умная женщина от природы. Есть женщины, которые наделены таким женским природным интеллектом, его нужно только распаковать. Поэтому я могу с Лейсан на разные темы говорить, мы очень хорошие друзья», — делился артист.

Алексей Чадов сейчас

Фото: кадр из фильма

Алексей Чадов помимо актерских задач занимается написанием сценария и съемками фильмов как режиссер. Он много внимания уделяет своим детям. «Главный ключ ко всему — любовь и внимание. Я везде Федю вожу с собой, он бывает у меня на съемках, важных встречах. Часто просит, чтобы я взял его, если еду куда-то по делам. Мне с ним интересно. И, конечно, нужно говорить, как можно чаще ребенку, как ты его любишь. Я это делаю каждый день. Федя растет в абсолютной любви. Мы даем ему эту любовь: что я, что Агния», — делился артист.

Фото: Global look press

Он называет себя верующим человеком. «Это чувство в нас в детстве заложила мама. Я хожу в церковь, у меня есть духовник. Он хорошо знает меня по фильмам, в курсе, что происходит в актерском мире. Иногда я обсуждаю с ним свои роли. Вера помогает человеку в жизни. В детстве у меня были серьезные обиды и причины крикнуть в небо: «Бога нет!». Но даже тогда я понимал, что все это — эмоции, а стержень веры во мне остается», — отмечал Чадов.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Как сейчас живет звезда «Ликвидации» Александр Семчев: Похудел на 100 кг и сделал подтяжку. Далее

Развелся с женой и тайно встречается с Ириной Пеговой: как живет звезда «Душегубов» Сергей Марин. Далее

Как живет настоящий Николай Наумов в тени Коляна: От пермского гопника до благотворителя. Далее

Главное фото: Кудрявцева Лариса

Источник: www.kp.ru

«Я стала профоргом ради косметики»: бьюти-лайфхаки от студенток

Наре Григорян •

Главное изображение статьи

Реклама

Студенчество – лучше время в жизни каждого. По крайней мере, так говорили в школе. Но вместе с поступлением в вуз появляются новые проблемы: выход из зоны комфорта, нехватка денег и, конечно, непонимание, что вообще вокруг происходит. Именно с последним я и столкнулась.

Был второй день моего обучения. Я зашла в аудиторию, и первое, что попалось мне на глаза, – блестящие пакеты у студенток в руках. Девушки сидели, рассматривали содержимое и делали unpacking: тушь для ресниц, хайлайтер, тональный крем и тени для век. Конечно, мой бьютиголизм победил (как и всегда), поэтому я спросила, как можно получить такой же подарок. Студентки ответили, что косметику дают тем, кто становится членом профкома. Из их ответа я мало что поняла, но сразу же побежала в учебную часть, подписала непонятную бумагу и довольная забрала долгожданный пакет. И у истории был бы happy end, если бы не сообщение от профкома на следующий день: «Поздравляем! Теперь вы – профорг». А после следовали обязанности, которые должны были выполнять члены комитета. Так, целый год я ходила на собрания и занималась организационными вопросами ради пакета с косметикой. 

Если у парней главный вопрос в студенческие годы – «что поесть?», то у девушек – «с каким макияжем прийти на экзамен, и как не тратить всю стипендию на косметику?». Мы спросили у студенток, как выглядит их бьюти-рутина. 

Экономия на косметике. Разве это возможно?

Многие студентки сталкиваются с проблемой нехватки денег. Поэтому они придумали свои бьютихаки, чтобы тратить меньше на косметику.

– Следить за акциями. Самое очевидное, что можно сделать. Многие магазины косметики делают скидки в определенные дни, во время праздников или черной пятницы. Так что можно подписаться на обновления и покупать средства выгодно.
– Пользоваться продуктами до конца. Мы часто выбрасываем флаконы с косметикой, не потратив их до конца. Студентки же используют средства до последней капли. Например, отрезают верхнюю часть упаковки кремов или используют кисти, чтобы достать содержимое.
– Покупать у подруг. В университете можно купить все: от курсовой работы до тонального крема. Студентки рассказывают, что дешевле перекупать косметику у подруг.
– Покупать бюджетную косметику. Прошло время, когда за косметику платили родители. В студенческие годы можно покупать бюджетную, но качественную косметику.
– Покупать на маркетплейсах. Многие студентки рекомендуют покупать косметику на маркетплейсах. Один и тот же продукт может быть в магазине дороже в несколько раз.
– Взять у мамы. Да, даже здесь на помощь придет мама. Многие девушки отметили, что они часто берут косметику у мамы, чтобы экономить деньги.
– Пробники. Дают – бери, не дают – отбери. Пробники на короткое время могут отложить покупку косметики. Поэтому их нужно брать всегда, когда это возможно.
– Многофункциональная косметика. Один продукт можно использовать для разных целях. В студенческие годы помада становится румянами, а гель для волос придает форму бровям.
– Краситься не каждый день. По мнению студенток, они стали краситься меньше после поступления. На это повлияли тренд на естественность, взросление и желание сэкономить.
– Покупать только необходимое. Можно бесконечно покупать косметику. Студентки рекомендуют умерить свой шопоголизм и покупать только то, что действительно нужно.

Как выглядит ежедневный макияж студентки?

У студенток часто нет времени, поэтому они выбирают сон и образ clean girl. Девушки отмечают, что для ежедневного мейка нужно всего несколько минут и минимальное количество косметики: консилер, пудра, бальзам и тушь. А чтобы почувствовать все радости студенчества, они научились краситься везде, где это возможно: в метро, лифте и уборных вуза. 

Студенческие будни облегчит «правильная» косметичка: антисептик, сухие и влажные салфетки, пудра, термальная вода и пилочка для ногтей. А вообще, идеальный макияж – тот, который помогает чувствовать себя уверенно. 

Макияж на экзамен зависит от преподавателя? 

К сожалению, часто преподаватели оценивают не только знания, но и внешний вид. Поэтому важно подготовиться к экзаменам (и мы не про билеты). Мнения студенток в этом вопросе разделились. Некоторые считают, что совсем не нужно краситься, чтобы все видели, как сильно ты устала. «Нарисуй себе круги под глазами, а губы замажь консилером, будто ты три недели не отрывалась от книг».

Другие предлагают, наоборот, скрыть синяки и следы бессонных ночей. «Легкий макияж без акцентов – отличный вариант».

Еще один критерий, чтобы определить идеальный макияж на экзамен, – пол преподавателя. «Если сдаешь женщине, максимум можно использовать тональный крем. К мужчине же нужно идти с боевым раскрасом». 

А вообще, студенчество – прекрасное время. Поэтому стоит наслаждаться этим периодом вне зависимости от того, какая косметика стоит на твоей полке.

Источник: peopletalk.ru

«Рыцарь Семи Королевств»: Рецензия Киноафиши

«Рыцарь Семи Королевств»: Рецензия Киноафиши

Нет повести забавнее на свете, чем повесть о Дунке и Эгге: новый сериал HBO о старом добром Вестеросе.

Проходят годы, а долгожданные «Ветра зимы», обещанные к публикации еще в 2016 году (а потом и в 2018-м, и в 2019-м), все никак не приходят. Задержку вполне оправдывают многочисленные проекты, требующие внимания Джорджа Мартина — прославленного создателя «Мир льда и пламени».

Еще до окончания «Игры престолов» канал HBO рассматривал возможные спин-оффы — приквелы и сиквелы. От последних отказался сам Мартин. Как можно прописывать послесловие, если до книжного финала еще полтора романа? Завершение многострадальных «Ветров зимы» и написание почти мифических «Грез о весне» представляется дорогой столь же долгой и изнурительной, как путь из любой точки Вестероса до самого Асшая. И почти такой же опасной. Правда вместо головорезов она грозит бесконечными отвлечениями: фан-конгрессами, выступлениями, рассказами, расширяющими лор вселенной, и конечно же телешоу, контроль над которыми не дает Мартину покоя.

После неудач «Дома Дракона» — с шоураннером которого Райаном Кондалом писатель разругался — он взялся за адаптацию «Рыцаря Семи Королевств» — своей любимой сюжетной арки во всем мире «Льда и пламени». Приключения недалекого, но благородного рыцаря низкого происхождения Дунка Высокого (Питер Клэффи) и его верного, но своенравного мальчишки-оруженосца Эгга (Декстер Сол Анселл), скрывающего свое происхождение, это «кое-что совсем другое» в мире «Льда и пламени». Никаких драконов, крупных сражений, многоумных героев и сложных политических комбинаций в первом сезоне, действие которого происходит примерно за 90 лет до событий «Игры престолов», мы точно не увидим.

Весь 100-страничный рассказ «Межевой рыцарь», положенный в основу сюжета, рассказывает о знакомстве парочки и ее приключениях на рыцарском турнире в Эшфорде. За несколько дней до его начала Могучий Дунк, с детства служивший оруженосцем при бедном сире Арлане из Пеннитри (Дэнни Уэбб), похоронил в поле своего наставника, прозаично скончавшегося от простуды, и решил продолжить его дело. Опустив такую мелочь как собственно посвящение в рыцари, он записался на турнир, надеясь выиграть хотя бы пару боев и поправить свое невзрачное финансовое положение. Разумеется, все пошло не плану. Вместо выигрыша и славы ему достались навязчивый мальчонка Эгг, который для конюха знает подозрительно много о великих домах Вестероса и проблемах с вездесущими Таргариенами, участвующими в турнире.

«Рыцарь Семи Королевств»: Рецензия Киноафиши

Как известно, когда рождается очередной представитель драконьего семейства, боги подкидывают монетку, на одной стороне которой безумие, а на другой — величие. «Рыцарь Семи Королевств» верность этой поговорки в очередной раз подтверждает. В нем нашлось место и непохожему на Таргариенов ни видом, ни характером мудрому принцу Бэйлору (Берти Карвел), и его полубезумному садисту-племяннику Эйриону (Финн Беннетт), достойного своего гуманного потомка Джоффри Баратеона (Эйрион между прочим приходится родным братом мастеру Эймону из «Дозора», дожившему до событий «Игры престолов»).

К слову, на турнире в Эшфорде не обошлось и без Баратеонов. Сир Лионель по прозвищу Смеющийся Вихрь — диковинное украшение первой серии, искрящеся исполненное замечательным актером Дэниэлом Ингсом (костюм сумасбродного рыцаря пришелся ему впору). Шоураннеру Айре Паркеру каст вообще отменно удался. И бывший регбист Клэффи, и подшучивающий над ним даже на интервью малыш Анселл подошли на роли идеально. Союз нескладного чурбана Дунка и проворного Эгга в их исполнении вполне архетипичен и напоминает сразу несколько знаменитых литературных пар — от безумно благородного Дон Кихота со следующим за ним по пятам рассудительным Санчо Пансой до обжоры Портоса с болтливым Д’Артаньяном. Мартин, предпочтя сложности персонажей «Игры престолов» блистательную простоту, во многом наследует и Дюма, реанимировавшему на пару десятилетий рыцарский роман во Франции.

«Рыцарь Семи Королевств»: Рецензия Киноафиши

Несмотря на трагическую развязку в багровых тонах (с коричневыми прожилками), «Рыцарь» — это слегка насмешливый взгляд на средневековые легенды, душный пафос которых Мартин, а след за ним и Айра Паркер подменили по-раблезиански натуралистичным юмором. Хотя степень последнего шокировала даже видавшего виды Мартина. Самой обсуждаемой темой первого эпизода стала сцена, в которой Дунк под бравые музыкальные мотивы «Игры престолов» испражняется под деревом. От волнения (как утверждает Паркер). И для явного комического эффекта (добавим мы). Как бы то ни было, деньги — как говаривал император Веспасиан — не пахнут, а их у HBO по крайней мере хватит еще на один сезон, который уже утвержден. Кажется, о «Ветрах зимы» в ближайшие пару лет стоит забыть.

Гия Сичинава Гия Сичинава

Источник: www.kinoafisha.info

Натали Портман сменила имидж для нового фильма

Лиана Кушхова

Vanity Fair опубликовали первые кадры из фильма «Галеристка» с Натали Портман в главной роли. И актриса решила поэкспериментировать с образом специально для триллера.

Натали Портман. Фото: by Getty Images Gilbert Flores/Variety

Фильм «Галеристка» рассказывает об эксцентричной владелице галереи современного искусства в Майами, которая пытается привлечь к себе внимание любыми способами. Герои оказываются втянутыми в абсурдные ситуации, где границы между «искусством» и «спектаклем» стираются. 

В ролях, помимо Портман, Дженна Ортега, Зак Галиянакис, Кэтрин Зета-Джонс, что делает картину еще более привлекательной для зрителей и критиков. Режиссером выступает Кэти Ян («Наследники»).

Премьера состоялась 24 января на фестивале Sundance, где фильм уже вызвал бурное обсуждение о том, что такое искусство и, что наиболее провокационно, может ли мертвое тело считаться искусством?

Кадр из фильма «Галеристка»
Кадр из фильма «Галеристка»
Кадр из фильма «Галеристка»

Многих поклонников удивила смена имиджа Натали для роли – саркастичная и статная пепельная блондинка, образ которой высмеивает элитный арт-рынок и его абсурд в современном мире.

К слову, в августе были слухи о том, что в байопике про Шинейд О’Коннор роль певицы может достаться Натали Портман. Официального подтверждения пока что не было.

Источник: peopletalk.ru