Как живет актриса Ольга Павловец после смерти маленького сына

Как живет актриса Ольга Павловец после смерти маленького сына

Звезда была на съемках, когда ее ребенок захлебнулся в канавке

Ольга Павловец снялась почти в 50 проектах. Она известна по съемкам в сериалах «Бандитский Петербург», «Стилет-2», «Две стороны одной Анны», «Ленинград-46» и других. В основном ее героини — женщины трудной судьбы. При этом мало кто знает, что сама актриса пережила жуткую трагедию.

Ольга Павловец в сериале «Бандитский Петербург». Фото: кадр из фильма

Ольга Павловец родилась 9 мая 1981 года в Астрахани в актерской семье. Ее отец — Андрей Павловец — ведущий актер ленинградского ТЮЗа, мать — актриса, доцент кафедры речи в Санкт-Петербургской академии театральных искусств. Бабушка и дедушка Ольги по материнской линии тоже были актерами. Когда Ольге было пять месяцев, она с родителями переехала из Астрахани в Ленинград в коммунальную квартиру. Окончила школу искусств и Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства. «В детстве я больше хотела быть актрисой, чем сейчас. Возможно, это пресыщение. С возрастом уходит восторженность, предвкушение чуда, сейчас меня стало сложнее удивить. В юности я грезила театром, про кино даже не задумывалась… Я театральный ребенок, в театре проводила большую часть своего времени. И там мне нравилось все: атмосфера, свет рамп, запах кулис. Приходя к маме на занятия в театральную академию, я любила наблюдать за юношами и девушками в черных трико. Они были такие талантливые, одухотворенные», — говорила артистка. В 2003 году Ольга переехала в Москву и стала сниматься в кино.

Творчество

Ольга Павловец в сериале «Монро». Фото: кадр из фильма

Ольга Павловец — сериальная актриса. Дебютировала в сериале «Улицы разбитых фонарей». В 2003 году сыграла главную роль в сериале «Стилет-2». Снималась в проектах «Афганский призрак», «Тайны следствия», «У каждого своя ложь», «Успеть все исправить», «Судебная колонка», «Соната для горничной», «Своя правда», «Жизнь, которой не было», «Ангел-хранитель», «Две стороны одной Анны», «Монро»., «Выстрел в спину», «Склифосовский», «Ментовские войны», «Бандитский Петербург», «Ленинград-46» и многих других.

Ольга Павловец в сериале «Тайны следствия». Фото: кадр из фильма

Актриса так говорит об участии в сериалах: «Мы живем в век сериалов. Другое дело, что качество у всех разное. Альфред Хичкок говорил: самое главное в кино — это сценарий, сценарий и сценарий. И я с ним полностью согласна. Сценарий имеет огромное значение, это фундамент для дальнейшей работы… Мне грех жаловаться. Артистов много, и еще больше не сложившихся актерских судеб. Я благодарна судьбе за все, что имею. Хотя не могу сказать, что у меня есть какая-то успокоенность, что можно теперь свесить ножки и сидеть на месте. Удерживать позиции, на которых ты находишься на данный момент, — постоянный труд».

Личная жизнь

Сейчас Ольга Павловец держит в секрете свою личную жизнь. Фото: кадр из сериала «Совсем чужие»

Ольга Павловец в 2003 году на съемках сериала «Стилет-2» познакомилась со своим будущим мужем Дмитрием Щербиной. Разница в возрасте в 13 лет влюбленных не смущала. В 2005 году она родила сына Прохора. Но уже через четыре года Ольга и Дмитрий развелись.

С будущим мужем Дмитрием Щербиной актриса познакомилась на съемках сериала «Стилет-2». Фото: кадр из сериала «Уйти, чтобы вернуться»

«Тогда еще я не знала, что многие, как мне казалось, Димины достоинства обернутся недостатками в совместной жизни: загадочная печаль — угрюмостью, хозяйственность — излишним педантизмом, размеренность — нежеланием развиваться дальше. К тому же я стала обращать внимание, что Дима часто выпивает», — отмечала Павловец.

После развода у Ольги случился роман с Иваном Шибановым. Фото: кадр из сериала «Практика. Второй сезон»

Через некоторое время после развода у Ольги случился роман с актером Иваном Шибановым. Он был рядом с артисткой, когда в 2009 году произошла трагедия. Погиб сын актрисы Проша. «В тот день, когда погиб сын, я была в Москве, снималась в фильме «Террор любовью». Проша с моими родителями отдыхал на даче… Папа позвонил вечером, он не смог произнести в трубку ни слова, но я сразу поняла: произошло страшное. Это был несчастный случай, когда беда настигает внезапно. Четырехлетний Прохор споткнулся возле канавки на даче, упал и захлебнулся… Это был страшный период, но я пыталась его преодолеть. Как с серьезно больным человеком — есть надежда, что он выживет, но также вероятна смерть… Я выжила… Редко говорю на эту тему, слова есть ложь, в них не передать того горя, которое испытывает мать, потерявшая ребенка…», — цитирует знаменитость «Коллекция Караван историй».

От Шибанова она родила сына Макара в 2010 году. «Макар — мое солнышко и мой дружочек. Сжала его в рюкзак-панду и ездила по делам, а Макар мирно сопел, прижавшись ко мне теплой щекой», — вспоминала она. С Иваном актриса рассталась спустя семь лет отношений — в 2017-м. Актриса рассказала, что они постарались разойтись без ссор, как взрослые люди.

В 2019-м Павловец родила еще одного сына. Об отце Андрея ничего не известно. «Я не замужем, — коротко комментировала она. — Я бы хотела любви, а штамп в паспорте не имеет значения».

В программе Бориса Корчевникова «Судьба человека», Павловец призналась, что пока еще не встретила мужчину, с которым готова была бы прожить всю оставшуюся жизнь.

«В мужчине для меня важны порядочность, чувство юмора и, конечно, любовь к моим детям. И еще очень важное качество — стремление к развитию, чтобы человек был любознательным, не стоял на месте и хотел вместе со мной постигать разные грани этого мира», — говорит Ольга.

Ольга Павловец сейчас

Много лет прожив в Москве, Ольга Павловец вернулась в Санкт-Петербург. Она одна воспитывает двоих сыновей. «На мой переезд повлияло много факторов, в том числе и перемены в личной жизни. В 2016 году мне хотелось все кардинально поменять. Плохо помню, что конкретно мне ударило в голову, почему я решила махнуть в Питер… Просто был тяжелый период, и я сбежала к маме с папой за поддержкой», — делилась артистка. Она по-прежнему много снимается, но каждый день думает о своем погибшем первенце. «Я живу с воспоминаниями о старшем сыне каждый день, но уже знаю, как справляться с болью. Чувствую, что мой маленький ангелочек помогает мне, делает мудрее и сильнее. Никому не пожелаешь такого, но если это проходишь, многие жизненные проблемы начинают восприниматься как мелочь. Не знаю, есть ли рай и ад, ангелы с крыльями, но верю, что существуют высшие силы…»

Главное ФОТО: кадр из фильма

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Неизлечимая болезнь: куда пропала актриса Мария Сёмкина Стало известно о неизлечимой болезни Марии Сёмкиной Далее

Куда пропала актриса с необычной внешностью Лилиан Малкина Артистка сыграла бабушку в оскароносном фильме «Коля» Далее

Куда пропала актриса Анна Назарьева: русская Эммануэль так и не завела детей Муж-режиссер Александр Полынников не раз снимал артистку в откровенных сценах Далее

Сменила фамилию, жила с Дмитрием Дибровым: куда пропала актриса Дарья Чаруша Знаменитость вышла замуж за Илью Найшуллера Далее

Куда пропала актриса Ирина Феофанова: что стало с главной кинокрасавицей 90-х Забытая всеми звезда фильма «Сын за отца» давно не снимается Далее

Источник: www.kp.ru

Культ продуктивности – все: 7 фильмов и сериалов, которые учат ценить жизнь и видеть радость вне трекеров

«Невероятная жизнь Уолтера Митти» (2013)

«Невероятная жизнь Уолтера Митти» – это тот самый фильм, заставляющий выключить ноутбук, отложить телефон и задуматься. История скромного сотрудника журнала, который днями напролет обрабатывает чужие фотографии и погружается в фантазии, вдруг становится невероятно увлекательной и похожей на все мечты, копившиеся за рабочим местом долгие годы. Когда дело доходит до того, чтобы найти недостающий кадр для обложки, Уолтеру приходится совершить нечто немыслимое – выйти из зоны комфорта и начать жить по-настоящему. Митти перестает заботиться о том, что подумает о нем начальник или коллеги, одним днем вырываясь из офиса и отправляясь в долгое путешествие за заветной фотографией. Сюжет точно для тех романтиков, которые хоть раз надеялись избавиться от рутины и перестать быть просто зрителями собственной жизни.

«Закрыть гештальт» (2022 — …)

Ангелу Косте и таксистке Ольге досталась непростая ноша: проснувшиеся в них способности позволяют видеть заблудшие души, которые не могут упокоиться из-за незакрытого гештальта в мире живых. И именно героям предстоит отправлять их на небо. Зачастую удерживающими факторами становятся не карьерные достижения или недостаточная успешность, а простые слова и действия, на которые почему-то не хватало времени или смелости. Одним из «клиентов» оказывается богатый отец, не успевший дать важные наставления избалованному сыну, а другим – Дантес, который убил Пушкина. И каждый из тех, кто наконец находит покой, продолжает жалеть только о том, что тратил время на пустяки и бессмысленные достижения. Совсем скоро и зрители научатся ценить простые радости – комедия с терапевтическим эффектом выходит на Кинопоиске уже 29-го сентября.

«Пряности и страсти» (2014)

Этот фильм рассказывает о семье индийских кулинаров, которая после личной трагедии пытается начать жизнь с чистого листа во французской провинции. Их ресторан с огненными специями и яркими ароматами возникает прямо напротив мишленовской кузницы высокой кухни мадам Малори. Что начинается как ожесточенная кулинарная война, постепенно превращается в удивительную историю уважения, взаимного обогащения и страсти к искусству вкуса. Кино доказывает, что еда – это универсальный язык, который способен стереть границы между культурами, смягчить самые ожесточенные сердца и напомнить, что именно за столом чаще всего рождается настоящее понимание. Более того, лента учит не только ценить момент, но и окружающих, даже если ваши различия кажутся кардинальными. Ведь хорошая компания – это залог простого счастья, которое заставляет забыть о вечной гонке за успехом.

«Хоть раз в жизни» (2013)

Иногда желаемого успеха все же удается достичь, но нередко наступает момент, когда после очередной отметки в to-do листе будущее становится еще более размытым. Режиссер Джон Карни в целом очень любит снимать вдохновляющие истории о музыке (все-таки, он и сам композитор), но «Хоть раз в жизни» особенно очаровал публику и даже был номинирован на Оскар. В центре сюжета – продюсер Дэн, переживающий крах карьеры, и малоизвестная певица, брошенная возлюбленным. По счастливой случайности они встречаются в баре Нью-Йорка и дают шанс своим творческим порывам: без денег, профессиональных музыкантов и дедлайнов решают записать альбом, не оглядываясь на цифры и правила индустрии. Ведь иногда для великих свершений нужно именно это – свобода и полное безразличие к статистике и материальным результатам.

«Самое доброе путешествие» (2017-2019)

Не столько сериал, сколько воодушевляющее реалити-шоу о реальном человеке, бросившем все ради путешествий и новых впечатлений. Леон Логотетис – бывший брокер, для которого ошеломительный успех не стал лекарством: построение карьеры и жизненные трудности ввели мужчину в затяжную депрессию, из которой он нашел оригинальный выход. Каждая серия ленты рассказывает о приключениях Леона, отправившегося в кругосветку совсем без денег, опираясь лишь на доброту окружающих. Помимо историй о безвозмездной помощи, эпизоды также радуют бесподобными пейзажами и заразительным позитивом Логотетиса, рассекающим по просторам стран на ярко-желтом мопеде. Возможно, после просмотра и вам захочется оставить все позади – за последствия не ручаемся!

«Шиттс Крик» (2015 – 2020)

Лучший кинематографический урок о том, как не хватать звезд с неба и довольствоваться простыми радостями. Комедия начинается с истории о богатой и совершенно невыносимой семье Роуз, в одночасье потерявшей состояние и вынужденной переехать в дыру под названием Шиттс Крик, где они когда-то в шутку купили домик. Снобы-аристократы, оказавшиеся в мире дешевых мотелей, деревенских забав и отсутствия шикарных удобств, поначалу пребывают в ужасе. Постепенно сюжет превращается в путь преображения, на котором герои открывают для себя новые ценности и пытаются смотреть на мир под другим углом. А когда даже избалованные миллионеры отбрасывают привередливость и учатся радоваться дружбе, искренней любви и чувству общности, кажется, что истинное счастье и правда кроется в самых доступных мелочах.

«Идеальные дни» (2023)

Фильм-номинант на «Оскар» от режиссера Вима Вендерса, запечатлевшего магию жизни в шумном Токио. По сюжету ленты, Хираяма работает уборщиком общественных туалетов в японской столице. Такая карьера не вызывает зависти, но главный герой находит прелесть даже в ней. На самом деле, и одинаковые дни не наводят на Хираяму уныния: с утра до вечера он ухаживает за цветами, приводит в порядок уборные, наслаждается классикой рока на кассетах, а также ловит важные моменты на пленочный Olympus. Всякий раз – одна и та же баня по вечерам, один и тот же ресторан с теплой едой, где его уже встречают как постоянного клиента. Но кажется, что в этом стареющий санитар находит настоящее счастье. Картину с точностью описывает цитата журнала Cineuropa: «”Идеальные дни” заставляет замедлиться и оценить тот факт, что мы живем».

 
Источник

Да здравствует революция! О чем новый фильм с Леонардо ДиКаприо «Битва за битвой»

Да здравствует революция! О чем новый фильм с Леонардо ДиКаприо «Битва за битвой»

Готовимся к просмотру свежего шедевра от Пола Томаса Андерсона/

Каждый новый фильм в карьере Пола Томаса Андерсона — большое событие не только для поклонников режиссера, но и для мира авторского кино в целом. Предыдущая работа автора под названием «Лакричная пицца» вышла четыре года назад. Новый фильм с Леонардо ДиКаприо в главной роли сначала вызывал споры, недоумения и разногласия со студией Warner Bros. Однако уже после первых тестовых показов, которые тепло приняли критики и даже сам Стивен Спилберг, стало ясно, что Андерсон снял картину, претендующую на статус классики.

Громкие восторги и овации

Для Андерсона «Битва за битвой» — самый дорогостоящий проект в карьере. Бюджет ленты оценивается в $140 млн. Чтобы окупиться, фильму необходимо собрать в прокате как минимум $260 млн. При этом ранее самым кассовым фильмом режиссера по-прежнему остается «Нефть» (2007), на счету которой лишь $76 млн. В этой связи опасения продюсеров за почти трехчасовой опус небеспочвенны.

Тем не менее на данный момент рейтинг «Битвы за битвой» на Rotten Tomatoes составляет 96% «свежести», а на Metacritic фильм имеет 98 баллов из 100. Стивен Спилберг назвал «Битву за битвой» безумным кино в хорошем смысле, а также отметил, что в картине много экшена по сравнению с другими работами Андерсона. «Битва за битвой» может стать образцовым фильмом на грани зрительского хита и артхауса с отчетливым авторским почерком.

Удивительно, что особого успеха картине не пророчил никто. Во многом это связано с тем, что «Битва за битвой» — это вольная экранизация романа «Винляндия» Томаса Пинчона, чьи романы практически невозможно перевести на киноязык. Да и после показов многие зрители отмечали, что так и не нашли достойного протагониста, которому можно было бы сопереживать — продюсеры волнуются, что эта особенность фильма может помешать хорошим сборам. Но кажется, Андерсону все же удалось осилить столь трудный материал. Напомним, что режиссер уже работал с прозой Пинчона, сняв по его книге картину «Врожденный порок» (2014) с Хоакином Фениксом.

Первоисточник

Задумывая «Винляндию», Томас Пинчон хотел дать хлесткую характеристику Америке времен Никсона. Действие романа разворачивается в 1984 году в Калифорнии, в год, когда был переизбран Рональд Рейган. Пинчон вводит множество персонажей, которые часто могут не пересекаться друг с другом в сюжете. Однако всех объединяет одно — их молодость пришлась на 60-е годы, которые запомнились репрессиями и жестокой борьбой с наркотиками при Никсоне. Именно во время его президентства произошел Уотергейтский скандал, военные преступления во Вьетнаме и Камбодже, переворот в Чили и приход к власти Аугусто Пиночета, а также экономический кризис и радикальное ограничение свобод обычных граждан в США. В послевоенной истории Америки эпоха Никсона до сих пор считается неизгладимым пятном позора.

Да здравствует революция! О чем новый фильм с Леонардо ДиКаприо «Битва за битвой» Пол Томас Андерсон и шуточный проект «Киновселенной Томаса Пинчона»

«Винляндия» — постмодернистский роман. Пинчон использует огромное количество отсылок, играет словами и смыслами, вводит музыкальные интерлюдии. Даже в обычном читательском понимании воспринимать подобное произведение не так-то просто. К тому же, комедийная форма лишь усиливает эффект абсурда, где государство приравняется к божеству и высшей силе.

Пол Томас Андерсон фокусируется на центральной сюжетной линии книги. Бывший активист движения за гражданские права Боб Фергюсон (Леонардо ДиКаприо) пытается в одиночку растить дочь Уиллу (Чейз Инфинити), так как его жена Перфидия (Тейяна Тейлор) была арестована за членство в радикальной группе «Френч-75». Этому поспособствовал полковник Стивен Локджоу, сторонник белого превосходства (Шон Пенн). Боб забирает маленькую девочку и скрывается. Спустя 16 лет затишья Боб и Локджоу снова сталкиваются. Боб обращается за помощью к своим бывшим соратникам по революционной борьбе, чтобы спасти не только себя, но и повзрослевшую дочь.

Особенности экранизации

Несмотря на то что работа над лентой велась несколько лет, «Битва за битвой» выглядит очень свежим и актуальным кино. В фокус взята вечная тема отцов и детей, усиленная страхами и угрозами современного мира. Каждый, кто занимается воспитанием ребенка, больше всего на свете боится столкнуться с тем, что проживают герои картины — потеряться и никогда друг друга не найти по воле чужих злобных умыслов. При этом, согласно отзывам критиков, довольно пугающая тематика фильма обрамлена бодрым монтажом, качественными и сложными экшен-сценами, лихо закрученным триллером и черной комедией.

Да здравствует революция! О чем новый фильм с Леонардо ДиКаприо «Битва за битвой»

Особенно выделяет картину трогательный дуэт Леонардо Ди Каприо и юной Чейз Инфинити — трудную, но нежную связь отца и дочери актеры исполнили безупречно. Вероятно, здесь Андерсону помог необычный опыт написания сценария вместе с восьмилетней дочерью Люси. Режиссер признавался, что хотел сделать мрачную историю, основываясь на своем мировоззрении. Но девочка добавила личных нюансов в работу отца.

Выделяется и еще один персонаж — главный злодей в исполнении Шона Пенна, который уже снимался у Андерсона в «Лакричной пицце». Здесь актеру удалось сотворить самое сложное — вызвать настоящую ненависть к своему герою. Вероятно, у «Битвы за битвой» есть все шансы забрать не одну статуэтку «Оскар» в 2026 году. К слову, у Пола Томаса Андерсона до сих пор нет заветной награды, несмотря на обширную и талантливую фильмографию.

До соприкосновения с будущей классикой осталось совсем немного. В мировой прокат «Битва за битвой» выйдет уже 26 сентября.

Фото: Warner Bros. София Маргацкая София Маргацкая

Источник: www.kinoafisha.info

7 лучших мюзиклов последних лет, которые получили престижные награды и признание критиков

Маргарита Савинова •

Главное изображение статьи

Реклама

Музыка по-разному действует на зрителя: кому-то она задает настроение, а кто-то просто сосредоточен на сюжете и ждет, когда композиции отыграют. Жанр мюзикла процветал в США после Второй мировой войны — тогда людям хотелось чего-то яркого и легкого, что вселяло бы надежду и позволяло забыть об экономических трудностях и человеческих потерях.

Когда «все встало на рельсы», мюзиклы стали критиковать за оторванность от реальности и наивность, и постепенно их вытеснили другие жанры. В последние несколько лет режиссеры то и дело пытались воскресить жанр на большом экране (в театрах они никуда не исчезали), но с переменным успехом. В этом году ожидаемый сиквел «Джокер: Безумие на двоих» стал кассовым провалом, несмотря на звездный актерский состав, зато криминальный мюзикл «Эмилия Перес» Жака Одиара получил 11 номинаций на «Оскар», забрав две статуэтки за «Лучшую песню» и «Лучшую женскую роль второго плана» (Зои Салданья). И это не первый раз, когда новые мюзиклы забирают престижные награды.

В центре внимания также оказались байопики о музыкантах: «Элвис» с Остином Батлером, «Присцилла: Элвис и я» с Джейкобом Элорди, «Боб Дилан: Никому не известный» с Тимоти Шаламе, «Богемская рапсодия» с Рами Малеком. В России массово выходят музыкальные фильмы и сериалы: «Комбинация», «Виа «Васильки», «Ландыши», «Король и шут». Все они собрали хорошую кассу и покорили сердца зрителей.

Выбрали лучшие мюзиклы последних лет, которые оценили критики и зрители.

«Злая: Сказка о ведьме Запада», реж. Джон М. Чу (2024)

Постер мюзикла «Злая: Сказка о ведьме Запада»

Мюзикл «Злая» — один из самых долгоиграющих мюзиклов, который с успехом идет на Бродвее с 2003 года. Режиссер Джон М. Чу (франшиза «Шаг вперед») решил увековечить ее на большом экране, предварительно разбив на два фильма, которые соответствовали актам постановки. Первая часть «Злая: Сказка о ведьме Запада» вышла в 2024-м, а продолжение «Злая: Навсегда» ожидается уже в ноябре этого года.

Сюжет рассказывает про двух непохожих подруг Глинду и Эльфабу, которые учатся на волшебниц в школе. Тем временем могущественный волшебник развернул охоту на говорящих животных, и Эльфаба, которая с детства сталкивается с неприятием из-за зеленого цвета кожи, встает на защиту их прав и становится врагом номер один.

Главные роли исполнили Ариана Гранде и Синтия Эриво, которые сами исполнили все песни.

«Вонка», реж. Пол Кинг (2024)

Постер фильма «Вонка»

Большинство знает фильм «Чарли и шоколадная фабрика» с Джонни Деппом, но новая экранизация сказки Роальда Даля обладает своим шармом.

В мюзикле Тимоти Шаламе играет юного Вилли Вонку, который мечтает создать собственную шоколадную фабрику, но сталкивается с сопротивлением картеля алчных шоколатье.

Лучший вариант для просмотра в пасмурную погоду: помимо сочной картинки и ярких музыкальных номеров, здесь есть место юмору и настоящей дружбе.

«Вестсайдская история», реж. Стивен Спилберг (2021)

Постер фильма «Вестсайдская история»

Сегодня мало кто видел киноверсию бродвейского мюзикла «Вестсайдская история» 1961 года, которая получила три «Золотых глобуса» и 10 «Оскаров» при 11 номинациях, в том числе главную за «Лучший фильм».

Неудивительно, что Стивен Спилберг решил придать истории свежий взгляд, пригласив молодых звезд. Несмотря на то что картина стала кассовым провалом, собрав лишь 76 миллионов долларов при бюджете 100 миллионов, она получила признание критиков и семь номинаций на «Оскар» и три статуэтки «Золотой глобус».

Сюжет основан на истории Ромео и Джульетты, но в Америке 1957-х. Две уличные банды — потомки белых эмирантов из «Ракеты» и «Акулы»-пуэрториканцы — сражаются насмерть за влияние на Манхеттене. Но все меняется, когда на одном из танцевальных вечеров Тони и Мария влюбляются. Главные роли исполнили Энсел Элгорт и Рэйчел Зеглер.

«Тик-так… БУМ!», реж. Лин-Мануэль Миранда

Постер фильма «Тик-так… БУМ!»

Для всех, кто сомневается в выборе профессии, рекомендуем погрузиться в эту историю, которая частично основана на биографии автора либретто Джонатана Ларсона.

Эндрю Гарфилд в роли молодого композитора, который работает официантом в нью-йоркской забегаловке. Параллельно он пишет либретто к мюзиклу «Супербия» в надежде, что он станет бродвейским хитом и вытащит его из нищеты. Его отношения с девушкой, которая устала ждать, когда он прославится, также трещат по швам, а друг вовсе отказался от мечты в пользу престижной профессии.

«Аннетт», реж. Леос Каракс (2020)

Постер фильма «Аннетт»

«Аннетт» стала первым полнометражным фильмом Леоса Каракса после почти десятилетнего перерыва в карьере. Многие критики отметили, что сюжет мюзикла автобиографичен: его жена Катерина Голубева также трагически умерла. За режиссуру Леос Каракс получил приз на Каннском кинофестивале. Также картина забрала пять наград «Сезар» за оригинальную музыку, лучший звук, монтаж, визуальные эффекты и режиссуру.

Стендап-комик (Адам Драйвер) завязывает интрижку с оперной певицей (Марион Котийяр), которая намного успешнее него. У них рождается дочь Аннетт, поэтому они заключают брак. Однако мужчину беспокоят свои неудачи на фоне успеха жены, и однажды он становится виновником ее смерти. Женщина обращается призраком и напоследок проклинает бывшего — тогда же Аннетт обретает дар матери, голос которой будет преследовать его всю жизнь.

«Аладдин», реж. Гай Ричи (2019)

Постер фильма «Аладдин»

Мюзикл «Аладдин» не стал дословной киноадаптацией диснеевского мультфильма — и это сыграло на руку Гаю Ричи. Появились новые сцены и песни, а само повествование вышло очень динамичным.

Также в истории были мультикультурные отсылки не только к Ближнему Востоку, но и Индии и Китаю. Это касается и актерского состава: Аладдина сыграл египетский актер Мена Массуд, принцессу Жасмин — британка индийского происхождения. И, конечно, Уилл Смит покорил зрителей в роли Джинна.

Босяк Аладдин становится обладателем волшебной лампы, хозяин которой исполнит три любых желания. Он надеется, что сможет добиться сердца принцессы, но на его пути встает влиятельный визирь Джафар, который готовит переворот в султанате.

«Ла-Ла Ленд», реж. Дэмьен Шазелл (2016)

Постер фильма «Ла-Ла Ленд»

«Ла-Ла Ленд» с Райаном Гослингом и Эммой Стоун забрал шесть статуэток «Оскаров» из четырнадцати номинаций, воскресив интерес к почти забытому жанру мюзикла. Критики особенно отметили джазовые композиции, актерскую игру и альтернативные концовки.

Джазовый пианист Себастиан и старлетка Миа пытаются сделать карьеру в Голливуде. Они влюбляются в друг друга, но в момент, когда им улыбается удача, они перестают чувствовать поддержку друг друга. Выдержат ли их отношения испытание успехом?

Источник: peopletalk.ru

Что было после «Кадетства»: где сейчас можно увидеть актеров из любимого сериала нулевых

Стало известно, где сейчас можно увидеть актеров из сериала «Кадетство» Что было после «Кадетства»: где сейчас можно увидеть актеров из любимого сериала нулевых

Как сейчас выглядят актеры из сериала «Кадетство» и чем они занимаются

Сериал «Кадетство», в нулевые собиравший у экранов миллионы поклонников, подарил нам не просто истории о дружбе и долге, но и целую роту обаятельных актеров, на которых равнялись подростки по всей стране. Прошли годы, и сегодня суворовцы, чьи плакаты висели на стенах в комнатах, выросли, как и их преданные фанаты. Так куда же завела артистов взрослая жизнь и где мы можем увидеть их сейчас?

Артур Сопельник

Фото: кадры из сериалов

Роль в «Кадетстве»: Александр Трофимов

После большого успеха в сериале о суворовцах актерская карьера Артура пошла в гору: сначала он появился в другом хите двухтысячных – драмеди «Ранетки», а сейчас его можно увидеть во втором сезоне многосерийной ленты «Метод», военной драме «Т-34» и триллере «Последний день рождения».

Сам Сопельник с теплотой вспоминает годы, которые он провел на съемках«Кадетства», поддерживая крепкую связь с другим коллегой по проекту – Артемом Тереховым. Более того, в личной жизни у Артура все сложилось как нельзя хорошо: в 2022-ом мужчина женился на гримере Елизавете Туляковой. Вскоре выйдет и новая лента с участием артиста– историческая драма «Князь Андрей», где он сыграет одного из предателей Боголюбского.

Павел Бессонов

Фото: кадр из сериала/соцсети

Роль в «Кадетстве»: Степан Перепечко

Судьба мужчины, сыгравшего добродушного парня из деревни Денисовка, сложилась несколько печальнее, чем у его коллег: Павел стал заложником одного амплуа и прошел через тяжелый жизненный период. После сериала актера еще не раз приглашали в проекты: например, он успел сняться в ситкоме «Универ. Новая общага» и комедии «Домоправитель», но в общем его фильмография насчитывает не более 11 лент.

Из-за череды неудач на профессиональном поприще и в личной жизни артист столкнулся с тяжелым заболеванием – булимией, которая привела к стремительному снижению веса. К счастью, с помощью специалистов мужчина смог восстановиться и вскоре начал пробовать себя по другую сторону съемочного процесса – в качестве режиссера.

Александр Головин

Фото: кадры из сериалов

Роль в «Кадетстве»: Максим Макаров

Пока многие зрители помнят Александра по ролям в «Ералаше», для девочек-подростков из нулевых он стал главным кумиром, цепляющим дерзостью и харизмой своего героя в «Кадетстве». После сериала предложения о сотрудничестве поступали артисту со всех сторон: в «Папиных дочках» он исполнил юного учителя информатики, а также появлялся в нескольких частях фильма «Елки» и других комедиях.

В современности у Головина профессиональные дела идут все также хорошо: он получил роли в лентах «Фарма» и «Не одна дома 2», а уже 29-го сентября на Кинопоиске выйдет новый сезон сериала «Закрыть гештальт» с участием актера. В нем его амплуа сложно назвать типичным, ведь на экране Александр предстанет в образе ангела, который забирает заблудшие души на небеса.

Аристарх Венес

Фото: кадр из сериала/кадр из фильма

Роль в «Кадетстве»: Илья Сухомлин

После роли заводного любителя видеоигр Аристарх, как и его коллега Александр Головин, поучаствовал в еще одной легенде экранов из нулевых – комедии «Папины дочки». Артист начал активно сниматься в разных лентах: например, в детективе «Легавый 2», фильме «За гранью реальности» и сериалах «Анжелика» и «Закон каменных джунглей».

Сейчас мужчина серьезно занимается футболом и играет в турнирах, но не забывает и об актерской профессии. Так, недавними проектами с его участием стали фэнтези «Самая большая луна», драма с Кирой Медведевой «Трудная» и «Закрыть гештальт» – еще одна картина, в которой Венес пересекается с коллегой по «Кадетству».

Иван Добронравов

Фото: кадры из сериалов

Роль в «Кадетстве»: Андрей Леваков

Сейчас младший член династии Добронравовых стал любимчиком многих режиссеров, но и роль скромного сироты в «Кадетстве» была для него не первой: большую славу еще юный Иван приобрел после участия в драме «Возвращение» 2003-го года, получившей «Золотого льва». Постепенно его фильмография начала пополняться разноплановыми проектами – артист сыграл в «Иуде», исторической ленте «Екатерина» и триллере с Константином Хабенским «Метод».

Хитами последних лет с появлением Добронравова стали сериалы «Нулевой пациент» о первой вспышке ВИЧ в СССР, «Лихие» о периоде 90-х и масштабный фэнтези-проект «Этерна», в котором актер снялся вместе с братом Виктором.

Кирилл Емельянов

Фото: кадр из сериала/соцсети

Роль в «Кадетстве»: Алексей Сырников

Еще один выходец из «Ералаша», чей талант заметили после сериала о буднях курсантов. И хотя роль Алексея Сырникова сложно назвать положительной, режиссеры видели в диапазоне Кирилла не только образ подлого злодея. Среди его картин числится сериал о медработниках «Страна ОЗ», драма о подвиге подольских курсантов «До свидания, мальчики» и комедия «Восьмидесятые».

Сейчас Емельянов появляется в кино нечасто – возможно, это связано с обустройством семейной жизни с новой супругой. Одними из свежих работ артиста стали детектив «Волк» и боевик «Волкодав», который должен выйти в этом году.

Артем Терехов

Фото: кадр из сериала/соцсети

Роль в «Кадетстве»: Кирилл Соболев

А вот исполнитель роли примерного отличника решил не продолжать карьеру артиста осознанно. После «Кадетства» Артем появился в мелодраме «Внук космонавта», мини-сериале «Аргентина» и детективе «Без следа», а лента «Опекун» 2016-го года стала завершающей в его фильмографии.

Однако Терехов не отрекся от сцены до конца, открыв собственную театральную студию «Зелики» в Подмосковье. Там артист обучает актерскому мастерству детей и подростков, параллельно воспитывая своего ребенка вместе с супругой и кастинг-директором Ольгой Беляевой.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Как изменились актеры сериала «Тайны следствия» и где они сейчас. Далее

Как изменились актеры сериала «День рождения Буржуя» и где они сейчас. Далее

Как изменились актеры сериала «Как я встретил вашу маму» и где они сейчас. Далее

Главное фото: кадры из сериала

Источник: www.kp.ru

«Фантастическая четверка: Первые шаги»: — попытка спасти киновселенную Marvel Педро Паскалем и ретрофутуризмом

До цифрового проката добралась «Фантастическая четверка» — 37 фильм киновселенной Marvel и первый в так называемой Шестой фазе, которая увенчается эпиком «Мстители: Судный день». Привлекательный ретрофутуристический дизайн и харизматичный ансамбль во главе с Педро Паскалем во многих вселили надежду, что супергероике удастся выйти из наметившегося крутого пике, но сборы эту надежду не оправдали. Что могло пойти не так, разбирался Алексей Филиппов.

Фантастическая четвёрка: Первые шаги (2025)
Новая «Фантастическая четверка» начинается в роскошной уборной титульных героев: пока гениальный ученый Рид Ричардс (Педро Паскаль) тщетно ищет йод, дипломатичная и волевая Сью Шторм (Ванесса Кирби), сидящая на унитазе, обещает ему помочь через 12 секунд. Она готовится сообщить приятнейшую новость: у них будет ребенок — хотя все обследования и тесты убеждали в обратном. «Мы даже перестали говорить об этом», — напоминает супруге радостный отец, чьи суперспособности, кажется, включают прием «ненавязчивая экспозиция». Впрочем, будет и полноценный ликбез в стилистике ретрофутуристического телевидения, вещающего на Земле-828 (альтернативная версия нашей планеты).

Звезда вечернего шоу Тед (Марк Гэтисс с прической лего-человечка) напомнит зрителям, что суперсемейка образовалась четыре года назад — в 1960-м. Супруги Рид и Сью, её брат Джонни (Джозеф Куинн) и его друг Бен Гримм (Эбон Мосс-Бахрах) отправились в космос, где получили мощную дозу излучения, и вернулись супергероями. Теперь Ричардс может растягиваться как жевательная резинка, старшая Шторм — становиться невидимой, младший — воспламеняться, а четвертый участник экипажа обрел каменную кожу и невероятную физическую силу. Этого вполне достаточно, чтобы навести порядок в Нью-Йорке, даже если снизу постучит Человек-крот (Пол Уолтер Хаузер), но, вероятно, недостаточно, если планету захочет сожрать Галактус. Во всяком случае эта пренеприятнейшая новость, доставленная посеребренной вестницей (Джулия Гарнер) на летающей серферской доске, вызывает панику не только у Рида, но и всей Земли.

«Фантастическая четверка: Первые шаги»: — попытка спасти киновселенную Marvel Педро Паскалем и ретрофутуризмом
Сценарист второго «Аватара» и спилберговской «Войны миров» Джош Фридман предлагает довольно внятные правила игры: над альтернативной версией идиллических 1960-х нависла «планета Меланхолия» — воплощение родительского страха за безопасность ребенка. Для начала Рид Ричардс при помощи верного робота Г.Е.Р.Б.И. избавляется от всех домашних угроз, закрывая розетки специальными заглушками, а затем на раз устраивает в Нью-Йорке паноптикум, ликвидируя все (потенциально) криминальные группы. Осталось разобраться с — далеким-далеким — Галактусом и можно спать спокойно. Пока.

Благодаря очаровательному ретрофутуристическому дизайну можно подумать, что наивность «Первых шагов» продиктована духом 1960-х — эпохи надежд и открытия дверей восприятия. В это время американские пригороды будоражила космическая гонка, Стэн Ли и Джек Кирби придумывали «Фантастическую четверку», а телевидение США переживало Золотой век (он закончился аккурат в 1964-м). Как и в сериале «Ванда/Вижн», режиссер Мэтт Шэкман с любовью воспроизводит легкомысленную утопию, которая транслировалась в каждый дом. Мир летающих машин и роботов-помощников, супергероев через дорогу и злодеев, как будто созданных для «Улицы Сезам». Пока в Нью-Йорке-828 царит атмосфера рекламы сухих завтраков или средства для мытья унитазов, всё выглядит даже складно (включая единение ООН). Проблемы начинаются с подселением в эту фантазию человеческой драмы.

Фантастическая четвёрка: Первые шаги (2025)
Концепция Фридмана-Шенкмана слишком умозрительна, чтобы наполнить её психологизмом при помощи одного лишь появления младенца в кадре. Рид и Сью буквально оказываются перед дилеммой вагонетки (отдать ребенка Галактусу в обмен на сохранность Земли), а план по спасению планеты ведущий ученый Ричардс объясняет через фразеологизм Архимеда про рычаг и точку опоры. Наконец, для самих родителей новорожденный Франклин подобен идее — следующего поколения, которому нужно передать мир в целости, — а не сыну из плоти и крови. Вероятно, так его воспринимает отец, слишком верящий в формулы и тревожно просчитывающий худшие сценарии (интересно, как бы он оценил 2020-е).

Счастливая мать после космических родов, правда, тоже готова сразу вернуться в бой — иронично, что эта роль досталась Кирби, получившей оскаровскую номинацию за «Фрагменты женщины». Там семейная трагедия во многом показывалась от лица героини, через женский опыт, а не глобальное обобщение. Здесь же актриса самоотверженно борется с уровнем микропластика в сюжете и диалогах. Нечто человеческое просачивается лишь через жесты и взгляды: полуулыбка Сью, трогательная бравада Гримма, игривое движение, которым Джонни Шторм поглаживает голову робота Г.Е.Р.Б.И. В формате сериала таких моментов накопилось бы больше, и они, вероятно, превратились из «человеческого» декора в дизайн личности, полноценную композицию драмы.

Фантастическая четвёрка: Первые шаги (2025)
Не странно ли пенять супергероике за желание сбежать от реальности: в изображении как личных переживаний, так и глобальных катаклизмов? Вряд ли, особенно после «Суперсемейки» с её понятной супербытовухой или «Пацанов» с их лобовой критикой сверхчеловеческих медиаактивов (Шекман, к слову, поработал над одним эпизодом). Вдобавок «Фантастической четверке» не повезло выйти почти одновременно с джеймсганновским «Суперменом», где тоже хватает наива и ретромании, есть добрые роботы и косплей Нью-Йорка, могущественный младенец и пропаганда доброты. При этом режиссер «Стражей Галактики» и «Отряда самоубийц» ввернул туда приметы современности, которые триггерят и будоражат, раздражают и вселяют надежду. Фильм Мэтта Шекмана же связывает с 2025-м только удачный кастинг — сплошь из звезд ваших любимых сериалов: Паскаль («Одни из нас»), Кирби («Корона»), Куинн («Очень странные дела»), Мосс-Бахрах («Медведь»), Гарнер («Озарк»), Гэтисс («Шерлок»). Некоторые даже заглядывают ради пары фраз, как Сара Найлз («Тед Лассо») или Наташа Лионн («Покерфейс»), сыгравшая учительницу из иудейской школы. Последняя оттеняет завуалированную человечность Бена, но вместе с тем зачем-то позволяет срифмовать его с големом.

Новой «Фантастической четверке» не удается преодолеть фамильное проклятие, от которого пали версии нулевых (с Гриффитом, Альбой, Эвансом) и 2010-х (с попыткой устроить боди-хоррор). Куда печальнее, впрочем, что фильм напоминает странное послание из прошлого, которое зачем-то отправили в космос. Вряд ли людям будущего — или тем более пришельцам — будет интересно узнать, что (пол)века назад родители переживали за детей. Если повезет, они и сами это испытают в полной мере.

«Фантастическая четвёрка: Первые шаги». Трейлер №3 на английском языке

Источник

Татьяна Маслани задается страшными вопросами в трейлере хоррора Оза Перкинса «Крипер»

Татьяна Маслани задается страшными вопросами в трейлере хоррора Оза Перкинса «Крипер»

Зло проникает в романтические отношения на грани краха.

Кинопрокатная компания «Атмосфера кино» представила локализованный трейлер интригующего фильма ужасов «Крипер» — это новый проект Осгуда Перкинса, который ранее снял «Собирателя душ» (2003) и «Обезьяну» (2025). В российский прокат «Крипер» выйдет 4 декабря. За рубежом дистрибуцией занимается именитая компания Neon.

Действие разворачивается в комфортабельном доме, расположенном в лесу. Туда на выходные, чтобы отметить годовщину совместной жизни, приезжает пара в лице Лиз (Татьяна Маслани) и Малкольма (Россиф Сазерленд), но мнимую идиллию нарушают страшные мистические события.

Англоязычный ролик разделен на две части. В первой Лиз произносит тревожный монолог о Малкольме. Она спрашивает, почему «всё непременно должно закончиться», и действительно ли она знает этого человека. Может, он скрывает свою подлинную сущность? Во второй части трейлера тот же самый монолог произносит Малкольм в отношении Лиз. К концу этих речей напряжение доходит до предела и выливается в череду жутких образов.

Слоган фильма гласит: «Ты мне больше не нравишься». Кроме того, в зарубежном трейлере звучат строчки из песни Пегги Ли: «Ты не сможешь кричать в нашу дождевую бочку, / Ты не сможешь залезть на нашу яблоню, / Я не хочу играть у тебя во дворе, / Если ты не сможешь быть добр ко мне».

Перкинс поставил фильм по сценарию Ника Лепарда.

Фото: Neon Юрий Волошин Юрий Волошин

Источник: www.kinoafisha.info

В новом «Гарри Поттере» Волан-де-Морт может стать женщиной

Алина Васильева

Кажется, в грядущем перезапуске культовой франшизы нас ждет не просто новая интерпретация, а настоящий переворот. По слухам, в сериале HBO «Гарри Поттер» роль Волан-де-Морта может достаться женщине. Об этом сообщил инсайдер Дэниел Рихтман, добавив, что сейчас на роль антагониста проходят кастинг как мужчины, так и женщины.

Кадр из фильма «Гарри Поттер и Дары Смерти: Часть II»

Если слух подтвердится, фанатам предстоит увидеть Леди-Ту-Которую-Нельзя-Называть. Такой поворот действительно может освежить историю, но уже вызывает споры – особенно на фоне неоднозначной репутации Джоан Роулинг в контексте гендерных вопросов. Зато у создателей появится шанс полностью отойти от образа, созданного Рэйфом Файнсом в оригинальных фильмах.

Первый сезон адаптирует «Философский камень», а значит, Волан-де-Морт появится в воспоминаниях о ночи, когда он убил родителей Гарри, а также в образе, спрятанном под тюрбаном Квиррелла. Кто сыграет злодея на этот раз пока секрет. Впрочем, Киллиан Мерфи уже успел опровергнуть свое участие: «Очень сложно соревноваться с Рэйфом Файнсом. Этот человек – настоящая легенда».

Кадр из фильма «Гарри Поттер и Орден Феникса»

Роль Гарри Поттера в будущем сериале досталась Доминику Маклафлину, а Арабелла Стэнтон и Аластер Стаут сыграют Гермиону Грейнджер и Рона Уизли. Ранее в Сети появились первые кадры семьи Уизли со съемок сериала.

Премьера сериала запланирована на 2027 год, а пока обсуждения только набирают обороты. Будет ли у новой Леди Волан-де-Морт шанс затмить культового Файнса – увидим совсем скоро.

Кстати, для фанатов популярного шиппа Гермионы Грейнджер и Драко Малфоя у нас особенно хорошие новости! В Голливуде экранизируют фанфик по Драмионе «Скованные».

Источник: peopletalk.ru

Измученная Роуз Бирн слетает с катушек в трейлере драмеди «Я бы тебя пнула, если бы могла»

Измученная Роуз Бирн слетает с катушек в трейлере драмеди «Я бы тебя пнула, если бы могла»

Вероятно, один из лучших фильмов года.

Дистрибьютор «Вольга» представил дублированный трейлер черной комедии «Я бы тебя пнула, если бы могла», которую по собственному сценарию сняла Мэри Бронштейн. Мировая премьера состоялась на Берлинском кинофестивале, где Роуз Бирн была отмечена «Золотым медведем» за лучшую роль. В российский прокат картина должна выйти 20 ноября.

В центре сюжета — психотерапевт Линда, вынужденная справляться с массой проблем: у ребенка обнаружилась загадочная болезнь, мужа рядом нет, одна из клиенток бесследно пропала, а ее собственный терапевт (знаменитый шоумен Конан О’Брайен) становится все более враждебным и невосприимчивым. Довершает эту удручающую картину огромная дыра в ее спальне — в начале ролика показано, как потолок рушится из-за протечки воды на втором этаже. Эта аварийная ситуация вынуждает Линду на неопределенный срок переселиться в дешевый отель.

На Rotten Tomatoes фильм имеет 93% «свежести» на основе 41 рецензии. Консенсус критиков гласит:

«Это захватывающее погружение в родительский стресс, способное оставить зрителей в холодном поту, производит мощное впечатление благодаря смелой игре Роуз Бирн и бескомпромиссному видению Мэри Бронштейн».

Актерский состав дополнили Даниэль Макдональд, Дилейни Куинн, Кристиан Слэйтер, Айви Волк и рэпер A$AP Rocky.

Фото: A24 Юрий Волошин Юрий Волошин

Источник: www.kinoafisha.info

Атмосферные хорроры, которые стоит пересмотреть этой осенью

Алина Васильева

Осень – лучшее время для мистических историй, и зрители уже выбрали фильмы, которые стоит пересмотреть в темное время года. В подборке оказались хорроры, которые сочетают атмосферу ужаса и по-настоящему завораживающую картинку.

Кадр из фильма «Паранормальные явления. Медиум»

В списке оказались «Солнцестояние» (2019) Ари Астера – лента о страшных традициях в скандинавской деревне, и «Вопль» (2016) На Хон Джина – мрачная история о проклятиях и потусторонних силах в южнокорейской глубинке. Не обошлось и без «Ведьмы» (2015) Роберта Эггерса – фильма, который принес режиссеру мировую славу. Лента переносит зрителя в пуританскую Америку XVII века, где семья сталкивается с древним злом.

Еще один фильм, который отметили киноманы, – «Паранормальные явления. Медиум» (2021). Он снят в жанре мокьюментари и пугает своей документальной достоверностью. Для любителей готики есть «Апостол» (2018) Гарета Эванса – история о закрытом религиозном сообществе, где ничего не так, как кажется.

Также в подборке нашлось место хоррору «Ведьмы» (2017), где классическая тема охоты на ведьм подана в новом ключе. И, конечно, нельзя забывать о «Плетеном человеке» (1973) – культовой британской классике, которая до сих пор влияет на жанр.

Такой список легко превратит обычный вечер в настоящий киномарафон. Смотрим сразу после «Сумерек» – и да, лучше не в одиночку. Кстати, если ты устаешь от затянутых сюжетов и хочешь кино, которое не даст заскучать ни на секунду, лови список от издания Collider.

Источник: peopletalk.ru