Карабас-Барабас и Кот Базилио в исполнении Бондарчука и Петрова в новом трейлере «Буратино»

Мария Гречко

Сегодня создатели «Буратино» представили новый трейлер долгожданной картины, премьера которой состоится уже 1 января 2026 года. Новый проект обещает стать ярким и современным переосмыслением любимой всеми сказки.

Кадр из фильма «Буратино»

В центре сюжета «Буратино» история Папы Карло, мечтающем о сыне. Когда в руки мастера попадает волшебный ключ, он загадывает желание о ребенке. Внезапно происходит чудо: одно из поленьев вдруг оживает, и Папа Карло создает деревянного мальчика – Буратино. Впереди ребенка ждет увлекательное путешествие и много новых знакомств.

Режиссером «Буратино» выступил Игорь Волошин. В актерский состав картины вошли: Виталия Корниенко (Буратино), Анастасия Талызина (Мальвина), Александр Яйценко (Папа Карло), Марк Эйдельштейн (Артемон), Рузиль Минекаев (Арлекино), Лев Зулькарнаев (Дуремар), Федор Бондарчук (Карабас-Барабас), Александр Петров (Кот Базилио) и Виктория Исакова (Лиса Алиса).

Напомним, 1 января 1976 года в СССР состоялась премьера культового телевизионного фильма «Приключения Буратино». Именно поэтому ровно спустя 50 лет создатели киносказки решили вдохнуть в нее новую жизнь.

К слову, исполнитель роли Арлекино, Рузиль Минекаев, ранее принял участие в съемках экранизации поэмы Пушкина «Руслан и Людмила». Посмотреть на актера в образе былинного богатыря ты можешь здесь.

Источник: peopletalk.ru

35 лет сериалу «Дживс и Вустер»: интересные факты, секреты съемок, неизвестные подробности о дружбе Фрая и Лори

35 лет сериалу «Дживс и Вустер»: интересные факты, секреты съемок, неизвестные подробности о дружбе Фрая и Лори

Английский эликсир хорошего настроения: История съемок сериала «Дживс и Вустер»

В смутные времена, когда душа требует утешения и безмятежности, мировая культура щедро предлагает нам проверенные временем антидоты. Одним из таких универсальных средств от хандры по праву считается телевизионная адаптация произведений Пелема Гренвила Вудхауза — сериал «Дживс и Вустер», вышедший на британском телеканале ITV в 1990 году. Эта блистательная экранизация, вобравшая в себя весь шарм и остроумие литературного первоисточника, стала эталоном английской комедии и подарила миру один из самых гармоничных актерских дуэтов.

Фото: кадр из фильма

История о приключениях легкомысленного аристократа Бертрама Вустера и его гениального камердинера Реджинальда Дживса, созданная Вудхаузом еще в 1915 году, к концу XX века уже считалась национальным достоянием. Перенести ее на экран было делом чести и огромного риска. Сценарий доверили Клайву Экстону, уже доказавшему свой талант изящной адаптации классики в сериале о Эркюле Пуаро. Как позднее отмечали критики, именно Экстон стал «настоящей звездой проекта», сумев не просто перенести, но и искусно переплетать сюжеты рассказов, сохранив уникальный язык Вудхауза.

Фото: промо

Однако истинной душой сериала стали исполнители главных ролей — Стивен Фрай и Хью Лори. К тому времени они уже были известны публике по скетч-шоу «Фрай и Лори» и выступлениям в вечернем телешоу «Saturday Live». Их комический тандем обладал тем чувством ритма и взаимопониманием, которые необходимы для воплощения Вустера и Дживса. Парадоксально, но, как признавались сами актеры в документальном фильме «Фрай и Лори: Воссоединение» (2010), изначально они не горели желанием браться за этих культовых персонажей. Но, узнав, что сериал все равно будут снимать с другими актерами, они не смогли допустить такой возможности. «Мы чувствовали, что никто другой не сможет достойно сыграть эти роли», — объясняли они свое решение. Тем более что Стивен Фрай — преданный фанат Вудхауза.

Фото: кадр из фильма

Их интуиция оказалась верна. Фрай идеально воплотил невозмутимый интеллект, элегантность и стоицизм Дживса, чей консервативный стиль, по мнению экспертов, стал «голосом традиций». Лори же с блеском вжился в роль эксцентричного, добродушного и вечно попадающего впросак Берти, чья манера одеваться олицетворяла собой «денди, готового экспериментировать».

Фото: кадр из фильма

Любопытный факт: в книгах Вустер играл на банджо, однако Лори, будучи виртуозным пианистом, предложил изменить инструмент. Эта находка подарила зрителям незабываемые музыкальные паузы, где Берти с упоением исполнял хиты 1930-х годов, например, «Minnie the Moocher» Кэба Кэллоуэя, а многострадальный Дживс с невозмутимым видом подпевал своему работодателю.

Фото: кадр из фильма

Съемки сериала, проходившие в роскошных особняках, стали погружением в идеализированную, вневременную Англию эпохи между двумя войнами. Для создания мира Вустера были выбраны такие знаковые локации, как замок Хайклер в Хэмпшире (ставший прообразом Тотли-Тауэрс), поместье Барнсли-Парк в Котсуолдсе и Ротэм-Парк в Хартфордшире. Интерьер лондонской квартиры Берти был воссоздан на Мэнсфилд-стрит в Мэрилебоне.

Фото: заставка

Важнейшим элементом атмосферы стала и музыка. Оскароносный композитор Энн Дадли написала заглавную джазовую тему в стиле свинг, которая сразу задавала тон всему происходящему. Вариации этой мелодии, звучавшие в каждом эпизоде, а также музыкальные номера в исполнении Лори принесли Дадли премию BAFTA за лучшую оригинальную телевизионную музыку.

Фото: промо (Интересные факты о сериале «Дживс и Вустер» (1990-1993)

Чтобы заставить диалоги Вудхауза парить с подлинно джазовой скоростью, Фрай и Лори придумали на съемочной площадке гениальный трюк. Они велели оператору хлопушки написать на ее обратной стороне огромными буквами слово PACE (темп). Этот сигнал должен был каждый раз напоминать им: главное — не играть, а нестись стремительным потоком остроумных фраз, без единой паузы, «гм» или «э-э». Их целью был не бытовой натурализм, а музыкальность текста, где смешно становится именно от сумасшедшего, почти поэтического темпа, в котором аристократическая чепуха Берти и мудрость Дживса звучат как идеально отлаженный комедийный дуэт.

Фото: кадр из фильма (Интересные факты о сериале «Дживс и Вустер» (1990-1993)

Их одержимость скоростью рождалась из острого желания избежать главной ловушки костюмированных постановок — музейной медлительности. Лори выдвинул остроумную теорию: актеры в старомодных костюмах подсознательно начинают говорить неестественно медленно и величаво. Фрай парировал, ссылаясь на голливудскую классику 30-х — фильмы Капры и Стэрджеса, где Кэри Грант тараторил с бешеной скоростью. Они видели в «Дживсе и Вустере» не ностальгический побег в прошлое, а живой, энергичный и безумно смешной спектакль, где язык был главным героем, а не исторические декорации.

Фото: кадр из фильма (Интересные факты о сериале «Дживс и Вустер» (1990-1993)

Настоящей головоломкой для создателей стал подбор актеров на второстепенные, но ключевые роли. Персонаж тети Далии, например, в каждом из четырех сезонов играла новая актриса. Тетю Агату, грозную родственницу Берти, в первых трех сезонах воплощала Мэри Уимбуш, а в четвертом — Элизабет Сприггс. Та же участь постигла и возлюбленную Вустера, Мадлен Бассетт: ее играли несколько актрис, включая Франческу Фолан, которая позднее появилась в сериале уже в другом амплуа. Такая «текучесть кадров» стала своеобразной визитной карточкой проекта, но благодаря силе главных персонажей и таланту сценариста она нисколько не нарушала целостности картины.

Фото: промо (Интересные факты о сериале «Дживс и Вустер» (1990-1993)

Сериал «Дживс и Вустер» остается эталоном телевизионного искусства — безупречным по форме, глубоким по содержанию и бесконечно уютным. Это тот редкий случай, когда экранизация не просто соответствует литературному первоисточнику, но и становится его органичным продолжением, обретая собственную жизнь и миллионы благодарных поклонников по всему миру. Как метко заметил один из зрителей, это идеальное лекарство от скуки и уныния, прописанное самим доктором Вудхаузом и с блеском приготовленное мастерами Фраем и Лори.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Как снимали сериал «Четыре танкиста и собака», что стало с Шариком и где сейчас «Рыжий»

Актеры взрослели быстрее персонажей, Алсу задержала съемки из-за родов: Как снимали сериал «Тайны дворцовых переворотов»

Как снимали «Мираж», который покорил всех: средний детектив Чейза стал социальной и любовной драмой с джинсами и броневиками

Как снимали «Ищите женщину»: скандалы, обвинения и как инспектора сыграл бы Михаил Ульянов, Алису Постик — Касаткина

Главное фото: кадр из фильма

Источник: www.kp.ru

Генри Кавилл получил травму на съемках

42-летний Генри Кавилл сейчас снимается в ремейке культового проекта “Горец”, впервые вышедшего на экраны в 1986 году. И, как сообщает издание Deadline, процесс приостановился после того, как актер получил “серьезную производственную травму” на съемочной площадке. Подробности не разглашаются, впрочем, как и причина травмы, но сейчас съемки встали на паузу.

Ранее в июле Кавилл говорил, что всецело сосредоточился на “Горце”, где играет главную роль.

Генри Кавилл
Генри Кавилл

Этот проект занимает все мое внимание, — признавался Кавилл в разговоре с The Hollywood Reporter. — Я в восторге от этого проекта. Играть этого персонажа будет очень весело, и мне нравится работать с Чадом Стахелски (режиссер фильма — Прим. ред.). Он очень талантливый человек.

Напомним, что в оригинальном “Горце” главные роли исполняли Кристофер Ламберт и Шон Коннери. В новинке же Кавилл сыграет с Расселом Кроу.

Источник

На СПбМКФ пройдет конференция региональных кинокомиссий и киностудий

На СПбМКФ пройдет конференция региональных кинокомиссий и киностудий

Ключевая цель — развитие киноиндустрии в регионах.

12 сентября в ходе Санкт-Петербургского международного контент-форума (СПбМКФ) в конференц-зале D3 «Экспофорума» состоится конференция региональных кинокомиссий и киностудий, получившая заголовок «Кинокластеры России: локации, студии, кинотуризм».

Учредители мероприятия — АНО ЦВКИ «ЭКСПОКОНГРЕСС» и АНО «Центр развития креативных проектов». Поддержку также оказывают Союз кинематографистов России, Ассоциация продюсеров кино и телевидения, а также Фонд поддержки регионального кинематографа.

В качестве главной цели конференции позиционируется консолидация регионального кинопроизводства. Задачи мероприятия включают содействие децентрализации производства кино в России; выработку устойчивых моделей развития кино в регионах страны в сферах кинокомиссий, кинообразования и кинопроизводства; представление продюсерских проектов региональных студий для привлечения прокатчиков и инвесторов.

Участниками конференции станут члены региональных киностудий и кинокомиссий, продюсеры, дистрибьюторы, начальство киношкол и представители органов исполнительной власти. С программой можно ознакомиться ниже.

  • 12:00–14:00 — Презентация региональных кинокомиссий

В ходе обсуждения будут презентованы свежие данные по выданным рибейтам в 2024–2025 годах, а также действующие и создаваемые кинокомиссии. Кроме того, рассчитывается получение обратной связи от продюсерских компаний. Модератор пока не назначен.

  • 14:30–16:00 — Презентация региональных образовательных программ

Обзор и презентация программ, осуществляемых в регионах России. Модератором выступит директор по киноканалам медиахолдинга «Цифровое Телевидение», член экспертных советов Министерства культуры РФ и Фонда кино Иван Кудрявцев.

  • 16:30–18:00 — Питчинг региональных киностудий

Презентация проектов на стадии разработки или завершения региональными киностудиями для прокатчиков, инвесторов и представителей онлайн-кинотеатров. Модератором выступит член Совета ФПРК, генеральный директор продюсерского центра «Мувистарт» Дмитрий Якунин.

Фото: СПбМКФ Виктория Аморина Виктория Аморина

Источник: www.kinoafisha.info

Фред Армисен подтвердил работу над спин-оффом «Уэнсдэй» про дядю Фестера

Алина Васильева

Пока фанаты ждут продолжения «Уэнсдэй», у семейки Аддамс уже готовится новое пополнение. Фред Армисен, который исполнил роль дяди Фестера в популярном сериале от Netflix, подтвердил, что проект о его персонаже действительно находится в разработке. Об этом он рассказал в эфире The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.

Кадр из сериала «Уэнсдэй»

Дядя Фестер – персонаж с богатой историей в «Семейке Аддамс», а в исполнении Армисена он получил новую жизнь и юмористическую остроту. В сериале «Уэнсдэй» он запомнился не только своей способностью генерировать электричество, но и фирменным шармом, благодаря которому моментально стал любимцем зрителей. «Да, мы работаем над этим. Это потрясающе», – поделился Фред Армисен, не скрывая радости.

Армисен, к слову, не чувствует давления из-за популярности сериала. «Это так весело делать. Это очень органично», – отметил он, добавив, что пока не может раскрыть подробности сюжета. Но фанаты могут быть уверены: актер снова собирается «воплощать персонажа, который существует уже долгое время» и получает от этого искреннее удовольствие.

Интерес к «Уэнсдэй» остается высоким – особенно после успешного первого сезона и возвращения во втором таких звезд, как Дженна Ортега, Луис Гусман и Стив Бушеми. И хотя даты премьеры нового шоу пока нет, уже сейчас ясно: Netflix делает ставку на расширение вселенной Аддамс, и дядя Фестер будет ее важной частью.

Напомним, впервые о спин-оффе стало известно еще в декабре 2023 года, когда Deadline сообщил, что Netflix и MGM Television начали разработку отдельного шоу о харизматичном и немного странном родственнике Уэнсдэй. Кстати, дата премьеры третьего сезона уже назначена. Подробности читай здесь.

Источник: peopletalk.ru

Кинокомпания Legendary за большие деньги купила права на фанфик по «Гарри Поттеру» о Гермионе и Драко

Кинокомпания Legendary за большие деньги купила права на фанфик по «Гарри Поттеру» о Гермионе и Драко

Книга выйдет в свет 23 сентября.

Как сообщает The Hollywood Reporter в эксклюзивном материале, кинокомпания Legendary приобрела права на экранизацию фэнтезийной книги Alchemised, автором которой является писательница СенЛинЮ. Произведение основано на ее же фанфике о любовных отношениях Гермионы Грэйнджер и Драко Малфоя из «Гарри Поттера». Согласно инсайдерским данным, сумма сделки составила свыше $3 млн — это необычайно большие деньги за права на литературное произведение.

Отметим, что у авторов фанфикшена нет прав на коммерческое использование персонажей, защищенных копирайтом, но из этой ситуации есть выход — авторы меняют имена своих героев и сопутствующий антураж, представляя таким образом оригинальное произведение. Именно такую трансформацию пережила книга Alchemised. Таким же путем в свое время последовала создательница «Пятьдесят оттенков серого» Э. Л. Джеймс, в качестве исходного материала использовавшая «Сумерки».

Кинокомпания Legendary за большие деньги купила права на фанфик по «Гарри Поттеру» о Гермионе и Драко

Alchemised представляет собой темное романтические фэнтези, действие которого разворачивается в мире некромантов и коррумпированных привилегированных семейств. В центре сюжета — алхимик и целительница Хелен Марино, хранящая в памяти некие забытые секреты. Она отправляется в разваливающееся поместье одного некроманта, который берется помочь ей вспомнить все, что было забыто.

СенЛинЮ прославилась в интернете как автор многочисленных фанфиков по «Гарри Поттеру», внеся особенно большой вклад в разработку подтемы «Драмиона», которая посвящена запретной любви между Гермионой и Драко. Фанфики СенЛинЮ набрали миллионы просмотров, а также были переведены на многие иностранные языки.

Фото: Warner Bros.; Katy Weaver Юрий Волошин Юрий Волошин

Источник: www.kinoafisha.info

Почему у ситкома «Газета» (пока что) не получилось повторить успех «Офиса»

Маргарита Савинова •

Главное изображение статьи

Реклама

Ситком «Газета» тихо стартовал на прошлой неделе на Peacock, 4 сентября, то есть в день выхода остальных серий хита «Уэнсдей», поэтому о нем не слышно из каждого утюга. Но это не значит, что спин-офф «Офиса» не ждали. Ждали – все-таки хороших ситкомов давно не было, а тут вроде бы все по старой формуле, но действие происходит в наши дни.

Мы узнаем, что офис Dunder Mifflin выкуплен компанией по производству туалетной бумаги и газеты. И теперь под прицелом псевдодокументальной бригады – печатное издание Toledo Truth Teller, которое находится в упадке. Газетой заправляет звезда «Белого лотоса» Сабрина Импаччиаторе – эксцентричная итальянка Эсмеральда, которая демонстрирует свой журналисткий лайфхак: прятать суть новости в самый конец ленты под кучей рекламы и картинок. Владельцы газеты решают поставить на нового главного редактора – Нэда Сэмпсона (Донал Глисон), с которым у Эсмеральды начнется настоящая война. На собеседовании он признается, что в детстве мечтал стать не Супермэном, а Кларком Кентом (то есть человеческим альтер-эго, работающим в издательстве). Нэд не согласен, что настоящая журналистика мертва, хотя ни разу не работал по профессии.

Кадр из сериала «Газета»

«Газета» вряд ли вызовет ностальгические вайбы – с «Офисом» сериал связывает разве только дотошный бухгалтер Оскар Нуньес, который занимает ту же должность в Toledo Truth Teller. Новый начальник Нэд с рвением берется за дело, но его идеализм вызывает недоумение сотрудников. Он играет того самого хорошего начальника, который долгим и бесполезным совещаниям предпочитает эффективность. Отчасти поэтому наблюдать за ним немного скучно. Даже в моменты, когда его идеализм приводит в тупик. Роль заводилы Майкла Скотта, очевидно, передали женщине – Эсмеральде, энергии которой хватит на снабжение города. Без нее будто вообще ничего не происходит.

Пожалуй, главный минус спин-оффа в том, что остальные герои будто не запоминаются вовсе. Бывает, что ситуация смешная, но харизмы не хватает, чтобы эту шутку рассказать кому-то у кулера. Конечно, «Офису» тоже понадобился первый сезон, чтобы раскачаться и завоевать симпатии зрителей. Но здесь чувствуется, что работа шла вполсилы. Когда бухгалтерам дают задание найти интересную историю в городе, и они нарываются на квадроберов, хочется развития. Мы же вспоминаем о них только в самом конце, когда парочка решает побегать на четвереньках. Хотя там был потенциал: даже настоящие новостные репортажи про квадроберов в разы смешнее. И таких сцен много: когда Нэд с Мэр (ее играет Челси Фрай) расследуют дело с матрасами, когда они же едут разоблачать сектантов, когда начинается борьба редакции с отделом продаж, но все самое смешное остается за кадром.

Поскольку Мэр – единственная выпускница журфака в компании, ее роман с Нэдом, очевидно, будет длиться столько же, сколько у «офисных» Джима и Пэм. Есть и еще одна парочка – шутник Детрик и тихоня Николь, которых сценаристы явно не спешат раскручивать.

Вообще есть ощущение того, что все делается через силу.

Пока что интереснее всего смотреть на саботажи Эсмеральды с ее попытками скомпрометировать Нэда или приписать его успех себе. Именно они вносят в ситком чуточку хулиганства.

Повторит ли «Газета» успех «Офиса»? Если учесть, что последний не был скован оковами политкорректности и воукизма, то спин-оффу будто сложнее развернуться и отступить от шаблонов. В то же время появляется дух морализаторства и неуместные шутки про #MeeToo. Если создатели сосредоточатся на раскручивании ситуаций, а героям пропишут более харизматичные реплики, то есть шанс, что нас ждет еще много увлекательных сезонов.

Источник: peopletalk.ru

Выпьем за любовь: «Дракула» — Люк Бессон поселился в замке Тима Бертона

В российские кинотеатры прокрался французский «Дракула» — новый высокобюджетный фильм Люка Бессона, который решил переосмыслить роман Брэма Стокера, чтобы вновь поработать с Калебом Лэндри Джонсом. Бенефис актера однозначно удался, а вот насколько свежим оказался взгляд режиссера «Леона» и «Люси» на бессмертного вампира, размышляет Алексей Филиппов.

Дракула (2025)
«Далась вам эта война. Нельзя жить в мире, как завещал Господь?» — неохотно отпускает мужа из спальни Элизабета (Зои Блю). 1480 год, Восточная Европа. Влад II (Калеб Лэндри Джонс), князь Валахии, отправляется на жестокое сражение с армией мусульман (видимо, турецкой). Перед разлукой с любовью всей жизни — они буквально не отлипают друг от друга — аристократ посещает кардинала (Хаймон Мария Буттингер), чтобы получить благословение на бой и заодно поставить богу ультиматум. Если супруга погибнет, он отречется от всевышнего, ради которого пролил столько крови. Когда Элизабета всё-таки умирает, безутешный Дракула расправляется со священослужителем и посвящает четыре века уже вампирской жизни поискам реинкарнации возлюбленной. Та действительно возвращается в подлунный мир под именем Мина (Блю) и готовится выйти замуж за юриста-атеиста Джонатана (Юэнс Абид), который на свою беду покидает Париж и лично наносит визит князю. Французская столица тем временем готовится праздновать столетие революции.

30 лет назад Мел Брукс метко наградил Дракулу характеристикой «мертвый и довольный». За более чем вековую историю румынский граф, вероятно, знавал взлеты и падения, но массовая культура редко оставляла его в одиночестве надолго. Только экранизаций Брэма Стокера наберется больше сотни, что и говорить о пародиях, оммажах, камео и неавторизованных версиях, подобных «Носферату» Фридриха Вильгельма Мурнау. В 2020-х самые разнообразные прочтения выходят ежегодно: кровопийца в исполнении Класа Банга столкнулся с технологичной современностью в шоу BBC, Николас Кейдж предстал в образе токсичного начальника «Ренфилда», Хавьер Ботет лежал в гробу клаустрофобического хоррора «Последнее путешествие «Деметра», а Билл Скарсгард щеголял чубом и фаллическим протезом в новейшей готике Роберта Эггерса. Теперь этот список пополнил Люк Бессон, снявший один из самых дорогих фильмов года по меркам национальной кинематографии.

Дракула (2025)
Вопрос бюджета в случае «Дракулы» и культового режиссера не просто интересный маркетинговый факт. Автор «Пятого элемента» и «Леона» почти десять лет назад поставил абсолютный для Франции рекорд, потратив на космооперу «Валериан и город тысячи планет» €197 миллионов. Киноверсия этапного комикса провалилась в прокате, а франшизы не случилось, но Бессон продолжил снимать. Строго говоря, в нулевые его наиболее заметным проектом стал цикл «Артур и минипуты»: каждая часть обходилась в €60 миллионов — и ни одна принципиально не окупилась. На этом фоне 45 миллионов «Дракулы» звучат вполне бюджетно — столько же, к слову, потратили на антиутопию «Пес 51», а первую строчку занимает двухчастный байопик де Голля, обошедшийся в 75 миллионов (выйдет, судя по всему, в 2026-м). Причем тут, казалось бы, князь Валахии?

В интервью режиссер признается, что абсолютно равнодушен к хоррору и Стокеру, но взялся за фильм, чтобы вновь поработать с Джонсом, чей талант очаровал его во время съемок «Догмэна». Таких артистов, по словам Бессона, он не видел со времен Гари Олдмана — хотя в вихре сменяющихся нарядов и настроений, а тем более под слоями пластического грима артист порой напоминает Джони Деппа (по иронии, музыку к фильму писал другой соратник Тима Бёртона — Дэнни Эльфман). В итоге француз решил сделать акцент на вечной любви, придуманной, к слову, Копполой для экранизации 90-х, что позволило идеально подогнать сюжет под актера. Влад II предстает и взбалмошным юношей, торгующимся с богом, и героем-любовником, и учтивым джентльменом, и безжалостным воином, и, конечно, князем тьмы, который не брезгует свежевыжатым «соком» из мыши. Непосредственно деньги — пара увесистых кошелей — мелькают лишь перед финальной осадой вампирского замка, но сама история Бессона, кажется, подчинена излишне романтизированной логике собственничества.

Дракула (2025)
«Я твой — ты моя» идут рука об руку с «Ты мне — я тебе»: в таком прагматичном ключе Дракула видит отношения с Господом, пока не теряет веру. Тогда он переходит в режим абсолютного доминирования, какое ранее знали лишь иноземцы да иноверцы. В замке ему прислуживают безмолвные гаргульи, будто спрыгнувшие с (диснеевского) Нотр-Дама, а за связи с внешним миром отвечают обращенные посланницы. Для покорения знатных особ из любого уголка мира Влад разрабатывает во Флоренции специальные духи (с оттенком лаванды), перед которыми дамы не могут устоять (поддаются чарам даже монахини). Косплей «Гладиатора» пополам с «Парфюмером», как и живописные мизансцены (зимние пейзажи напоминают полотна Васнецова), неожиданно органично вписывается в бессоновское попурри об изнуряющей жажде обладать — столь же наивной, сколько и жестокой.

Пунктирность сюжета, где многовато deus ex machina (роковых или удачных случайностей), вполне соответствует романтическому напору вечного юнца. Недаром противовесом ему оказывается священник (Кристоф Вальц), в котором вера сочетается с научным подходом и человеческими слабостями (как минимум к алкоголю). Пока Дракула, подобно заевшей музыкальной шкатулке (ключевой образ фильма), совершает одни и те же действия, надеясь получить иной результат (прыгает из окна, одурманивает целые бальные залы), его оппонент собирает информацию, подбирая ключик не только к тайне вампира-прародителя, но и его сердцу. Если на протяжении двух часов Бессон, скорее, убеждает, что трагедия повторяется фарсом (выходки князя до смешного патетичны), то в финале, предвещая закат belle epoque, Влад II всё же совершает поступок, лишенный бессмертного эгоцентризма. Следующий век с хвостиком подарит человечеству много горестей и испытаний, которых, вероятно, было бы меньше, прими власть имущие тот же трюизм, что поразил Дракулу: если любишь — отпусти.

«Дракула» в кинотеатрах с 11 сентября.

«Дракула». Трейлер №2

Источник

Хью Джекман и Кейт Хадсон растворяются в музыке в трейлере фильма Song Sung Blue

Хью Джекман и Кейт Хадсон растворяются в музыке в трейлере фильма Song Sung Blue

Релиз этой вдохновляющей картины состоится на католическое Рождество.

Кинокомпания Focus Features представила трейлер музыкальной драмы Song Sung Blue, которая выйдет в зарубежный прокат 25 декабря. Название проекта можно перевести как «Печальная песнь». Главные роли исполнили Хью Джекман («Величайший шоумен», «Отверженные») и Кейт Хадсон («Как отделаться от парня за 10 дней», «Маршалл»).

Фильм основан на одноименном документальном фильме Грега Коса, вышедшем в 2008 году. Главные герои этой истории — пара из Милуоки в лице Майка (Джекман) и Клэр (Хадсон). Познакомившись, они обнаруживают, что мечтают об одном и том же — играть музыку на сцене.

«Я не автор песен. Я не секс-символ. Я лишь хочу развлекать людей», — говорит в трейлере персонаж Джекмана, на что героиня Хадсон отвечает: «Я не хочу быть парикмахершей. Я хочу петь, я хочу танцевать, я хочу сад, я хочу завести кота».

В дальнейшем Майк и Клэр образуют дуэт Lightning & Thunder («Молния и гром») и начинают выступать, исполняя композиции любимого ими певца Нила Даймонда. Song Sung Blue — название песни Даймонда, которая вышла в 1972 году.

Актерский состав дополнили Майкл Империоли, Джеймс Белуши, Элла Андерсон, Мустафа Шакир, Фишер Стивенс, Хадсон Хенсли и Кинг Принцесс. Режиссером и автором сценария выступает Крэйг Брюэр, ранее снявший такие картины, как «Меня зовут Долемайт» (2019) и «Поездка в Америку 2» (2021).

Фото: Focus Features Юрий Волошин Юрий Волошин

Источник: www.kinoafisha.info

Фильм «Кристи» с Сидни Суини получил первый трейлер

Регина Литфуллина

Долгожданный фильм «Кристи» с Сидни Суини в главной роли получил первый трейлер. В картине – звезда «Эйфории» сыграла боксершу.

Кадр из фильма «Кристи»

Лента расскажет о легенде женского бокса Кристи Мартин, у которой была непростая судьба, несмотря на выдающуюся карьеру: за 23 года спортсменка одержала 49 побед (31 нокаутом) при 7 поражениях. В 2010 году на весь мир прогремел скандал – покушение на жизнь Кристи совершил ее муж и тренер Джим Мартин. Позднее он был признан виновным и приговорен к 25 годам тюрьмы.

Ради перевоплощения в боксершу актрисе пришлось набрать почти 15 кг. В течение трех месяцев она тренировалась по три раза в день с профессиональными боксерами и тренерами по силовым нагрузкам. Показ фильма уже состоялся на фестивале в Торонто.

Кадр из фильма «Кристи»

В байопике также снялись Кэти М. О’Брайан, Бен Фостер, Мерритт Уивер, Итэн Эмбри, Чад Л. Коулмэн, Тони Кавалеро, Джесс Габор и другие. А у режиссерского руля – Дэвид Мишо («Хешер», «Король Англии», «Решала»).

Источник: peopletalk.ru