Миллионы Баззов не могут ошибаться: «История игрушек 5» — дурацкое «Черное зеркало» от Pixar

В международном прокате творится «История игрушек 5», где Базз, Вуди и их друзья борются с планшетом Лили. Продолжение легендарной серии Pixar очень бодро стартовало в прокате: сборы уже превысили $300 миллионов, мультфильм вошел в девятку самых кассовых проектов года, оставив позади «Закулисье реальности», и вот-вот обгонит «Прыгунов». Как состарились пластиковые герои детства, размышляет Алексей Филиппов.

Миллионы Баззов не могут ошибаться: «История игрушек 5»  — дурацкое «Черное зеркало» от Pixar

фото: «История игрушек 5» (2026) / Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios
В жизни игрушек постоянно что-то меняется. В 90-е ковбой Вуди, фаворит мальчика Энди, сталкивается с конкуренцией новомодного космического рейнджера Базза. Дуэль пионеров — Дикого Запада и бескрайней вселенной — заканчивается дружбой, пускай и с оттенком соперничества. Следом шериф выясняет, что даже фабричная выделка не страхует от травм, гибели и забвения. Попутно товарищи спасают его из лап ушлого коллекционера, предпочитающего, чтобы куклы хранились в коробках как идеальные мумии.

Новый вызов — совершеннолетие Энди, которому уже не нужны прежние любимцы (даже тираннозавр или такса-спиралька). Разросшаяся игрушечная семья вынуждена спасаться от чистилища свалки и жестокости детского (с)ада, где малышня курочит всё, что попадается под руку. Разобравшись с плюшевой диктатурой мишки Лотсо, честная компания находит новый дом в спальне маленькой Бонни.

Миллионы Баззов не могут ошибаться: «История игрушек 5»  — дурацкое «Черное зеркало» от Pixar

фото: «История игрушек 5» (2026) / Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios
Застенчивая девочка подкидывает им уже экзистенциальные шарады. Через знакомство с самодельным Вилкинсом, который стремится вернуться в тишину первозданного мусора, Вуди и Базз задумываются о призвании и самоопределении (не всегда же ходить в рабах детства). В «Истории игрушек 5» появление на тумбочке Лилипада сигнализирует о конце (очередной) эпохи: передовые девайсы стремительно оспаривают монополию фантазии, борясь за экранное время со всей детской и человеческой активностью.

Итак, позавчерашние революционеры из Pixar, задавшие стандарт 3D-анимации, отмечают 40-летие тревожной сказкой о вреде сидения перед экраном. Борьба старомодных кукол с планшетом-лягушкой не обходится без роуд-муви — в студии всё реже придумываются истории, где персонажи не срываются с места ради целебного перерождения. Теперь заводилой становится ковбойша Джесси, получившая звезду шерифа в прошлой части, но её партию регулярно подрезают то новые знакомые, то влюбленный Базз, то заботливый Вуди, который обзавелся залысиной и пузиком, то целый отряд Лайтеров с новой прошивкой. Линия последних выглядит как дидактический сценарный костыль: симбиозу игрушки и девайса отведена роль deus ex machina — иначе чуда бы не случилось.

Миллионы Баззов не могут ошибаться: «История игрушек 5»  — дурацкое «Черное зеркало» от Pixar

фото: «История игрушек 5» (2026) / Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios
Пятая часть франшизы, над которой работали дебютантка Маккенна Харрис и двукратный обладатель «Оскара» Эндрю Стэнтон («В поисках Немо», «ВАЛЛ·И»), вообще кажется самой нравоучительной и морально устаревшей. За 30 лет Pixar, выступающие за «всё хорошее», так и не решились на существенные перемены. Из XX века они тянут символический вес ковбоя и космонавта, будто в массовой культуре не возникло других эпохальных образов (возможно, увидим Лабубу части эдак в седьмой). Да и практика режиссерских дуэтов, где новичка курирует патриарх студии, практически не дала индустрии свежих имен. Впору подозревать синдром Хаяо Миядзаки, который задушил в Ghibli большинство дарований, превратив её в фабрику имени себя.

Тупик ощущается даже на визуальном уровне: чересчур реалистичные игрушки стали походить на реальные пластиковые фигурки, провоцируя эффект «зловещей долины». Пока Стэнтон и Харрис сочиняли «Черное зеркало» для самых маленьких, аниматоры увлеклись жизнеподобием в истории о неуловимых материях: контакте с миром через игру, обретении себя в зеркале (переосмысления) ролевых моделей, присущих куклам, как ковбою — шпоры, а рейнджеру — бластер. Выбраться из этой воронки самоповторов и обывательской мудрости помогают лишь орава Лайтеров и странная идея, что отпрысков достаточно выгнать во двор, чтобы к ним присоединились любопытные сверстники.

Миллионы Баззов не могут ошибаться: «История игрушек 5»  — дурацкое «Черное зеркало» от Pixar

фото: «История игрушек 5» (2026) / Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios
Как минимум с третьей части франшиза превратилась в родительскую песочницу, где критика потребления, диктатуры и культа личности сменялась одой принятию себя, а теперь уступила место насущному страху перед новыми технологиями (интересно, что Энди миновало увлечение землян видеоиграми). Особенно показательно, что, заявляя неизбежность перемен, «История игрушек» сама к ним не готова: ни сюжетно, ни персонажно, ни визуально. Каждый новый фильм — в меру остроумное выполнение ТЗ, где из привычных кубиков надо собрать чуть обновленный кукольный домик. Вслед за плюшевой сатирой и свалочной психотерапией настало время сдержанной паранойи. Возможно, игрушки и правда нужно однажды отправить на чердак, чтобы заметить в комнате что-то еще.

«История игрушек 5». Отрывок №3 на английском языке

Источник

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

С 28 мая по 1 июня в Великом Новгороде в третий раз прошёл фестиваль молодого кино «Новое движение». В конкурсной программе было представлено девять полнометражных фильмов — от дерзких дебютов с нулевым бюджетом до жанровых картин с известными актёрами. Рассказываем о каждом.

«Ветер в голове»

Главный приз и приз за лучшую режиссуру

Криминальная комедия о дружбе и искуплении, снятая на минимальном бюджете с бешеной энергией.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Арсений Московский

Оператор: Арсений Московский

В ролях: Даниил Март, Никита Столяров, Степан Сазонов, Ирина Боровкова, Ярослав Сурин, Рамиль Закиров, Денис Бородин, Владислав Потлачев, Илья Клименко, Александр Хаиров

Бывший хоккеист Помпей (Даниил Март), вернувшийся из США с неизлечимой болезнью, отправляется в путешествие на юг вместе с двумя друзьями — застенчивым Муму и артистичным Шакирой. По пути к ним присоединяется «винишко-тян» Нигма, мечтающая стать певицей.

«Трасса „Море — Море“»

Специальный приз молодых кинокритиков

Приз за лучшую женскую роль — Дарья Матвеева

Романтическое роуд-муви с юмором и живыми диалогами о том, как трудно отпустить прошлое.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Илья Храмов

Оператор: Алексей Коробко

В ролях: Арам Вардеванян, Юлия Франц, Олег Отс, Дарья Матвеева

Артёму (Арам Вардеванян) за 30, он фотограф, его главное вложение — красный кабриолет, который скоро придётся продать: бывшая жена Саша требует деньги на свою свадьбу. Артём, всё ещё влюблённый, предлагает ей поехать в Сочи на его машине. Вместе с ними отправляются жених Саши и хиппующая автостопщица.

«Жужа»

Диплом жюри «За чувственность»

Камерная история о молчании и нежности, где слова уступают место взглядам и жестам.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Юлия Анищенко

Оператор: Любовь Самсонова

В ролях: Варвара Пахомова, Григорий Чеглаков, Анастасия Волженская

Жужа (Варвара Пахомова) — старшая сестра, которая добровольно перестала разговаривать. Её младшая сестра Аня — скрипачка, постоянно в центре внимания. Всё меняется, когда Жужа встречает глухого парня Юру. Она становится для него проводником в мир звуков — и из фонового статиста превращается в главную героиню своей истории.

«Меня пожирает собственная кровать»

Специальный приз от «Веретено» и ВКонтакте

Приз «За лучшее визуальное решение»

Сюрреалистичная драма об обыденности, превращающая повседневные ритуалы в почти магический опыт.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Вячеслав Иванов

Оператор: Егор Гриднев

В ролях: Рамаз Кебадзе, Елизавета Соколова, Вячеслав Иванов, Глеб Самойлов, Руслан Джафаров, Кирилл Митькин, Евгений Карпов

Рамаз и Лиза часто проводят время вместе за дегустацией газировки и прослушиванием электронной музыки. Рамаз купил ананасы и мечтает угостить Лизу. Лиза подарила Рамазу футболку, и он всегда ходит в ней по дому.

«Где ты?»

Психологическая драма о родительской боли и невозможности смириться с утратой.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Вероника Коржевская

Оператор: Дмитрий Соловьев

В ролях: Никита Волков, Валери Зоидова, Анна Богомолова, Юрий Чурсин, Карина Кросс, Андрей Рожков, Олеся Железняк, Елена Валюшкина

Жизнь Максима и Анны разрушается из-за похищения их трёхмесячного сына. Спустя шесть лет Анна пытается начать жизнь заново, а Макс продолжает поиски.

«Не золото»

Диплом жюри «За смелость»

Социальная драма из дагестанской глубинки о надежде, отчаянном риске и цене выбора.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Тахмина Мюссе (Гаджикеримова)

Оператор: Али Ойболатов

В ролях: Ильхам Шамшетдинов, Зарина Засеева, Эльдар Ильясов

Эльдар живёт с мамой в небольшом дагестанском городе на берегу Каспия. Он участвует в любительских гонках, иногда подрабатывает гидом. В очередных гонках он проигрывает все деньги и винит в этом свою старую машину. Однажды он подбирает попутчика, который, как ему кажется, может решить все его проблемы.

«Сёрф Животное»

Фильм-настроение о бесконечном отпуске, свободе и поиске своего места в мире.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Андрей Бурмистров

Оператор: Геворг Маркосян

В ролях: Дмитрий Гладышев, Инесса Зайнетдинова, Владимир Мильков, Илья Еремеев, Михаил Морозов, Анжелика Ермакова, Людмила Писарева, Варвара Шахова, Ксения Замараева, Ангелина Апостолова

Группа девушек отправляется на затерянный в океане остров, чтобы научиться кайтсерфингу. Их инструкторы — странные грубоватые парни, одержимые страстью к волнам и ветру.

«Д-76»

Приз «За впечатлительность»

Нуарный триллер о том, как увлечение может превратиться в смертельную опасность.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Алексей Житковский

Оператор: Роман Лозинский

В ролях: Дмитрий Килин, Арина Муравьева, Наталья Губина, Михаил Светашев, Изабелла Светашева, Дарья Чайка, Дмитрий Смоков, Екатерина Григорьева, Сергей Лесков

Одинокий почтовый курьер получает в наследство фотоаппарат умершего отца. Погружаясь в мир плёночной фотографии, он начинает охотиться за криминальными историями, не подозревая, что за ним самим ведётся охота.

«Чужой звонок»

Приз за лучшую мужскую роль — Денис Косиков, «Чужой звонок»

Школьная мелодрама о выборе между чужими ожиданиями и собственным путём, с ностальгией по нулевым.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Режиссёр: Светлана Белкина

Оператор: Елизавета Калинина

В ролях: Аля Майер, Денис Косиков, Владислав Ветров, Анастасия Имамова, Ксения Алферова, Елена Сафонова, Алексей Чадов, Светлана Иванова, Людмила Артемьева, Максим Сапрыкин, Евдокия Германова, Александра Ровенских

Начало нулевых. Юная Наташа разрывается между давлением родителей, которые хотят видеть её юристом, и мечтой поступить в Академию художеств. Помочь поверить в себя ей помогает новенький одноклассник, одарённый музыкант Игорь. Спустя годы они случайно встречаются на выставке её картин.

* * *

Фестиваль прошёл при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Правительства Новгородской области.

Девять фильмов, девять историй: полный обзор конкурсной программы «Нового движения»

Виктория Аморина

Источник: www.kinoafisha.info

Рэйчел Зеглер раскрыла свой способ борьбы с хейтом

Рэйчел Зеглер раскрыла свой способ борьбы с хейтом

Василина Добрецкая

Рэйчел Зеглер пытается сохранять спокойствие и мыслить позитивно даже на краю отмены. Актриса поделилась мыслями о негативе в Сети в интервью журналу i-D.

Рэйчел Зеглер раскрыла свой способ борьбы с хейтом

Рэйчел Зеглер. Фото: Getty Images

Актриса, известная по ролям в «Вестсайдской истории» и «Белоснежке» сталкивается с пристальным вниманием в социальных сетях и таблоидах. Звезда призналась, что порой сталкивается с «тревожными» комментариями, «Я думаю, что мышление жертвы – это выбор, а я его не выбираю. Я выбираю позитив, свет и счастье,» – заявила Зеглер.

Тем не менее, девушка призналась, что негатива вокруг много. Приходится прилагать усилия, чтобы не сломаться. Актриса подчеркивает, что каждый день просыпается с чувством благодарности за свою жизнь и делает осознанный выбор в пользу позитива. Актриса коснулась и темы поддержки Палестины, отметив, что ее «сострадание не имеет границ» и что она не позволит страху потерять работу заставить ее молчать. «Ничто не стоит невинных жизней», – подчеркнула Зеглер.

Ранее Рэйчел Зеглер опубликовала в день рождения фото из больницы. Один из снимков очень озадачил фолловеров звезды. О том, что случилось, Рэйчел распространяться не стала. В целом, у девушки выдалось очень непростое время. Она получила войну хейта из-за высказываний по поводу палестино-израильского конфликта. А позже оказалась на грани отмены из-за участия в экранизации мультфильма о «Белоснежке». Кинолента провалилась в прокате. Ее восприняли, как оскорбление памяти Уолта Диснея и детской анимации в целом.

Источник: peopletalk.ru

«Жужа»: Рецензия Киноафиши

«Жужа»: Рецензия Киноафиши

Радость молчания.

Полнометражный дебют Юлии Анищенко «Жужа» — это кино, которое стремится противостоять повседневной суете. Оно показывает мир, пропущенный через призму тишины, и это придает ему плотность и смысл, ускользающий от тех, кто привык жить в постоянном шуме. На фоне более громких во всех смыслах авторских заявлений, сделанных в Великом Новгороде в рамках фестиваля «Новое движение», этот фильм деликатно и тихо сразу проникает в сердце.

В центре сюжета — две сестры, чьи жизненные пути расходятся. Младшая, Анка (Анастасия Волженская), живет в вихре репетиций и стремлении к будущему, где поступление в вуз является пропуском во взрослую жизнь. Старшая, Жужа (Варвара Пахомова), напротив, намеренно отстраняется от этого потока, чтобы наблюдать, разглядывать и изучать окружающий мир, предпочитая безмолвие словам.

«Жужа»: Рецензия Киноафиши

Анищенко использует молчание как режиссерский прием: главная героиня почти не говорит, хотя имеет такую возможность. Это ее сознательный выбор, отдаленно напоминающий Аду из одноименного фильма Станислава Светлова. Но если во втором молчание было одной из составляющих особенности, то в «Жуже» оно кажется фундаментальным. Именно через эту отстраненность персонажа постановщица выстраивает свою оптику. Когда Жужа встречает глухого парня Юру (Григорий Чеглаков), начинается едва уловимое преображение. Она становится для него проводником в мир звука и способом прикоснуться к тому, что ему недоступно.

Самое точное решение Анищенко заключается в том, как она работает со звуковой дорожкой. Разговоры окружающих, будь то школьные приятели, озабоченные поступлением Анки, или взрослые, порой микшируются до состояния неразборчивого шумового фона. В то же время смех двух молчаливых героев, Жужи и Юры, намеренно выводится на передний план, становясь их личным диалектом, полным взаимопонимания без единого слова. В этом перевернутом акустическом мире режиссер находит парадокс, где подлинная близость рождается не в разговорах, а в способности разделить безмолвие.

«Жужа»: Рецензия Киноафиши

Фильм подкупает тем, что в нем практически ничего не происходит в привычном событийном смысле. Но при этом тщательно фиксируется медленное зарождение любви. Анищенко наблюдает за тем, как аутсайдер незаметно для себя превращается в главную героиню собственной жизни, и преображение это касается не только самой Жужи, так как ее молчаливое присутствие меняет тех, кто рядом. Анка, вырванная из лихорадки бесконечных репетиций, получает возможность увидеть ценность замершего мгновения. Юра осознаёт, что его глухота — не изолирующий дефект, а иной способ смотреть и чувствовать, делающий восприятие мира только объемнее.

Все это приводит к катарсическому финалу, который обрушивается на зрителя, как будто освобождая его от всего накопленного эмоционального напряжения. Анищенко оставляет зрителя в уверенности, что в тишине, если присмотреться, кроется куда больше звуков. А вот о «Жуже» хочется говорить как можно громче, чтобы этот фильм был замечен не только отборщиками фестивалей.

«Жужа»: Рецензия Киноафиши

Максим Петров

Источник: www.kinoafisha.info

Тепло любимой сказки со зрелищными спецэффектами: на ТВ состоится премьера нового «Буратино»

Тепло любимой сказки со зрелищными спецэффектами: на ТВ состоится премьера нового «Буратино»

Поиски Золотого ключика превратились в захватывающую фэнтези-драму: 27 июня в 21:00 канал viju+ Premiere покажет новую экранизацию «Буратино». Сказка для всей семьи, созданная с помощью современной компьютерной анимации и визуальных эффектов, впервые выходит на телеэкраны.

Что будет, если любимую с детства сказку соединить с новейшими технологиями голливудского кино? Режиссер Игорь Волошин воплотил это в новой экранизации «Буратино», где приключения деревянного мальчика сопровождает качественный визуальный дизайн и самые современные графические эффекты.

Проект можно назвать одним из самых технологичных российских фильмов последнего времени. Главный герой в картине лишь наполовину создан благодаря актерской игре, за всё остальное отвечали дизайнеры по компьютерной графике. Сначала партии персонажа исполнила актриса Виталия Корниенко в специальном костюме с датчиками захвата движений и мимики. Затем над полученной информацией колдовали аниматоры. Так цифровой Буратино получился максимально реалистичным. И в этом он приходится родственником «Аватару» – именно в фильме Джеймса Кэмерона технология была отточена до современного уровня детализации.

Тепло любимой сказки со зрелищными спецэффектами: на ТВ состоится премьера нового «Буратино»

Новый «Буратино» вдохновлен знаменитой советской экранизацией 1975 года, но созданный авторами новой версии мир ближе к лучшим образцам современного фэнтези: декорации и архитектура с намеком на старую Италию, дизайн и фактура костюмов на уровне культовых зарубежных фильмов. Всё это, помноженное на возможности компьютерной графики, делают сказку еще более волшебной.

Характеры персонажей в фильме в сравнении с советской версией сказки углублены и дополнены. Злодей Карабас-Барабас, которого очень натурально играет Федор Бондарчук получил свое темное прошлое, которое сделало его фигуру более драматичной и человечной. Пройдохи Лиса Алиса (Виктория Исакова) и кот Базилио (Александр Петров) стали еще более обворожительными и рафинированными. В картине они отвечают за карнавальное веселье и фантасмагорию. Александр Яценко в роли папы Карло показал простого и надломленного жизнью трудягу, а Светлана Немоляева неожиданно выплывает на персональном батискафе в образе роковой и утонченной черепахи Тортиллы.

Тепло любимой сказки со зрелищными спецэффектами: на ТВ состоится премьера нового «Буратино»

К тому же в фильме сыграли молодые и уже очень востребованные актеры – в роли Артемона предстал Марк Эйдельштейн («Сто лет тому вперед», «Анора»), Арлекин – Рузиль Минекаев («Слово пацана. Кровь на асфальте»), Мальвина – Анастасия Талызина («Воздух»).

За современными спецэффектами дух старой сказки не теряется. Но в фильме появляются новые сюжетные линии, а основной пафос сформулирован под поколение детей эпохи соцсетей. Это уже не только история о дружбе и победе над жадностью, но и высказывание о поиске своего места в жизни. Быть не таким, как все, совсем не плохо. Не стоит подгонять себя под шаблоны, чтобы быть настоящим сыном и настоящим человеком.

Важная роль в картине отведена музыке. Знакомые мелодии Алексея Рыбникова, которые запомнились по телефильму 1975 года, специально для нового проекта композитор вместе с сыном обработал, придав им современное звучание.

Премьера «Буратино» на телеканале viju+ Premiere – это возможность собраться у экрана с близкими и вновь окунуться в атмосферу доброй нестареющей истории, которая напоминает о силе дружбы, вере в чудо и неизбежности счастливого финала.

Наполните жизнь яркими красками с пакетом телеканалов viju+. Здесь всё и сразу – мировые кинохиты, топовые сериалы, эксклюзивные премьеры, ежедневные открытия, документальные проекты и спортивная жизнь. Огромное разнообразие в HD-качестве для всей семьи.

Реклама, F7NfYUJCUneVcxJxUaA3

ООО «Виасат Глобал» ИНН 7717567251

Фото: viju

Тепло любимой сказки со зрелищными спецэффектами: на ТВ состоится премьера нового «Буратино»

Виктория Аморина

Источник: www.kinoafisha.info

Jay-Z заменил Канье Уэста на Бейонсе в тексте своей песни

Jay-Z заменил Канье Уэста на Бейонсе в тексте своей песни

Василина Добрецкая

Jay-Z отпустил шпильку в адрес Канье Уэста, изменив текст песни. Хит по-новому он исполнил во время неожиданного появления на концерте Бейонсе в Париже, пишет Page Six.

Jay-Z заменил Канье Уэста на Бейонсе в тексте своей песни

Jay-Z. Фото: Getty Images

«Просто может позволить тебе встретиться с Бей», – зачитал Jay-Z, заменив оригинальную строчку «Просто может позволить тебе встретиться с Йе», тем самым подчеркнув свою преданность жене и дистанцируясь от бывшего друга и коллеги.

Этот шаг стал ответом на серию скандальных твитов Канье Уэста, в которых он поставил под сомнение умственные способности детей Jay-Z и Бейонсе. Источники сообщают, что звездная пара была «возмущена» и «абсолютно не потерпит» подобных заявлений.

Jay-Z заменил Канье Уэста на Бейонсе в тексте своей песни

Канье Уэст. Фото: Getty Images

Jay-Z и Канье Уэст, несмотря на многолетнюю дружбу и плодотворное сотрудничество, уже давно находятся в состоянии конфликта. Jay-Z в интервью New York Times в 2017 году признал, что в их отношениях «есть определенные вещи, которые для меня неприемлемы». Однако, оскорбления в адрес детей, по всей видимости, стали последней каплей, вынудив Jay-Z публично выразить свое неодобрение.

Источник: peopletalk.ru

В прокат выйдет 4K-реставрация мультфильма Хаяо Миядзаки «Ведьмина служба доставки»

В прокат выйдет 4K-реставрация мультфильма Хаяо Миядзаки «Ведьмина служба доставки»

Одно из самых личных и теплых произведений прославленного аниматора.

Кинопрокатная компания «Киномания» совместно с RWV Film анонсировали театральный релиз приключенческого аниме «Ведьмина служба доставки» великого японского режиссера Хаяо Миядзаки. Фильм в новом дубляже «Студийной банды» стартует в кинотеатрах 16 июля.

В центре сюжета — юная ведьмочка Кики, которая, следуя давней традиции, вынуждена на год покинуть свой дом, чтобы научиться жить самостоятельно. В компании своего преданного кота Дзидзи главная героиня направляется в крупный приморский город Корико, где запускает собственную службу доставки. В дальнейшем Кики преодолевает трудности взросления и пытается найти себя.

Картина основана на книге Эйко Кадоно, которая представляет собой сборник рассказов о Кики. Впрочем, Миядзаки значительно переработал литературный первоисточник, что вылилось в конфликт с Кадоно. Рассерженная писательница далеко не сразу согласилась дать добро на экранизацию.

«Ведьмина служба доставки» вышла в 1989 году, став первым крупным коммерческим успехом студии Ghibli. Именно после выхода этого аниме студия закрепила за собой статус одного из главных анимационных брендов Японии.

Фото: «Киномания», RWV Film

В прокат выйдет 4K-реставрация мультфильма Хаяо Миядзаки «Ведьмина служба доставки»

Виктория Аморина

Источник: www.kinoafisha.info

Появились первые кадры сериала «Полдень» по роману братьев Стругацких

Появились первые кадры сериала «Полдень» по роману братьев Стругацких

Лиана Кушхова

В Сети появился тизер сериала «Полдень» с Максимом Матвеевым и Юрием Колокольниковым в главных ролях. Быть может, нас ждет одна из самых масштабных российских фантастических премьер года.

Появились первые кадры сериала «Полдень» по роману братьев Стругацких

Кадр из фильма «Полдень» (реж. Клим Козинский)

Проект стал первой экранизацией романа братьев Аркадия и Бориса Стругацких «Жук в муравейнике», который входит в цикл «Мир Полудня». Действие истории развернется в 2278 году, когда Земля превратилась в технологически развитую гуманистическую утопию.

В центре сюжета окажется прогрессор Лев Абалкин, которого играет Максим Матвеев. После загадочного возвращения с планеты Надежда его начинают подозревать в угрозе Земле. Разобраться в происходящем поручают Максиму Каммереру в исполнении Юрия Колокольникова.

В актерский состав также вошли Юлия Снигирь, Леонид Ярмольник, Софья Синицына, Евгений Сангаджиев, Наледи Никита Тау и Борис Хвошнянский. А режиссером выступил Клим Козинский, известный по сериалам «13 клиническая» и «Первый номер». 

Всего в первом сезоне будет шесть эпизодов. «Полдень» выйдет в 2026 году, однако очная дата премьеры пока держится в секрете. К слову, список особо ожидаемых премьер российских сериалов найти можно здесь.

Источник: peopletalk.ru