Звезда «Пятидесяти оттенков серого» и «Материалистки» Дакота Джонсон призналась, что худшим периодом в ее жизни стали съемки в финале легендарного ситкома «Офис». Об этом сообщает Colider.
Дакота Джонсон. Фото: Getty Images
По словам актрисы, на съемочной площадке царила недружелюбная атмосфера, которая давила на нее: «Там была странная атмосфера, а я прихожу такая: «Так рада быть здесь!» – и никто не хотел со мной разговаривать. Всем было плевать», – поделилась Дакота Джонсон.
Напомним, в «Офисе» актриса исполнила роль нового бухгалтера Дакоты, которую нанял Дуайт. Ее героиня должна была заменить уволенного Кевина. Персонаж Дакоты Джонсон рассматривался создателями как центральная фигура для потенциального спин-оффа, однако проект так и не был реализован.
Звезда «Материалистки» добавила, что планировала провести на площадке только полдня, но съемочный процесс затянулся почти на две недели. При этом экранное время актрисы оказалось минимальным.
Кстати, ранее Дакота Джонсон поделилась, что больше не может тратить время на «токсичные съемочные площадки». Если нет здорового сотрудничества, по словам актрисы, то не будет никакого движения вперед.
У семейных боевиков с привкусом драмы, как кажется, есть две предсказуемых стратегии выживания в конкурентном мире стримингов. Один путь ведет к признанию многочисленных ограничений жанра со всеми его часто нелепыми условностями. В результате внимание акцентируется на качестве не жанровой формы, а ее отдельных элементов. Этот ремесленный подход предполагает внимание к деталям и их глубокую проработку. Не претендуя на эксперименты, такие сериалы могут предложить крепкую драму в основе, захватывающий и изобретательный экшен, цельный образ неоднозначных героев.
Другой путь обходится добавлением в жанровый раствор шипучей иронии, которая растворяет привычные для него штампы (или остроумно их обыгрывает). Такие сериалы если не переизобретают жанр, то по крайней мере освежают его, добавляя в его формулу новые ингредиенты.
Есть, конечно, еще и третий путь. Достать с антресоли пыльные жанровые формы и отлить из них шоу безо всякой фантазии, вызова зрителю и самому себе как автору. Правда, этот вариант чаще всего приводит к закрытию телепроектов. Непродление — значит смерть. В этой весьма умозрительной модели «Бабочка» от Amazon Prime Video, поставленная по циклу комиксов Араша Амеля и Маргерит Беннетт, ближе к последнему варианту.
По сюжету бывший американский наемник Дэвид Чон (Дэниэл Дэ Ким), инсценировавший собственную смерть девять лет назад, восстает из мертвых, чтобы вырвать из хищных когтей шпионской организации «Кэддис» свою дочь Ребекку (Рейна Хардести), успевшую стать хладнокровной убийцей. По ходу выполнения этой душеспасительной миссии выясняется, что Дэвид был одним из двух основателей «Кэддис» и успел обзавестись новой семьей. В то же время его бывшая партнерша Джуно (Пайпер Перабо), которая до сих пор возглавляет организацию, занимается продажей чувствительной для ЦРУ информации и готова сделать все, чтобы чуть было не сорвавший одну из операций «Кэддиса» Дэвид умер (на этот раз по-настоящему). При этом воспитанная ею Ребекка близка к социопатии.
Этот потенциально интересный сюжетный расклад шоураннеры Стеф Ча и Кен Вудрафф разыгрывают с энтузиазмом могильщиков, принявшихся за раскопку очередной ямы (ну или картежников, принимающихся за партию в осточертевшего «Дурака»). Заявленный центральным конфликт между Дэвидом и оставленной им Ребеккой они не развивают, отделываясь недомолвками. Напряжение между ними тонет в стазисе, уступая место чисто внешнему противостоянию сбежавших Дэвида и Ребекки с Джуно и «Кэддисом». Ча и Вудрофф постоянно теряют фокус конфликта, распыляясь на пересказ шпионских многажды виденных страстей.
Для истории, суть которой скрывается в прошлом, в «Бабочке» проповедуется сложно объяснимый отказ от флешбэков. Буквально пара путешествий в события девятилетней давности сообщают то, что уже было известно, не раскрывая прошлое героев и их отношения. Из-за этого непонятные в настоящем персонажи лишаются контекста и содержания, а их образы еще более уплощаются.
Несгибаемый Дэвид почти идеален, ничто не напоминает в нем о прошлой грязной работе, которая, по его собственным словам, выхолостила его (попытка спасти от подобной участи Ребекку служит его формальной целью). Джуно предстает типичным холодным и властным матриархом, последовательно беспринципным и жестоким. Кое-каких красок ей добавляют матрилинейный треугольник отношений со слабым и мягким сыном Оливером (Луис Ландау) и куда более близкой ей по духу Ребеккой. Появляющийся на периферии сюжета по горло забитый татуировками наемный убийца Ган (Ким Джи-хун), по иронии имени не расстающийся с ножами и глуповатой ухмылкой, похож на карикатурного злодея из аниме и в образном ряде сериала смотрится инородно.
Режиссерская команда во главе с Китао Сакураем ставит редкие сцены погонь и перестрелок буднично, без затей и энергии (вообще снять Сеул так плоско и серо еще надо постараться). Опасной игры жизни и смерти в них не чувствуется так же, как и достоверной динамики в отношениях Дэвида и Ребекки. «Бабочка» с лишенными содержания героями пересказывает тривиальный сюжет без акцентов и деталей, из которых и складывается хорошая история. Финал с нелепым твистом оставляет несмелую надежду на то, что, в отличие от Дэвида, «Бабочка» не воскреснет во втором сезоне.
Стало известно, почему отечественных актеров переозвучили после съемок
Часто в кинопроизводстве одного персонажа играли дважды
Из-за технических особенностей кинопроизводства часто сначала снимали «картинку», а позже актеры озвучивали своих персонажей на студии. Но бывало и так, что персонаж говорил не голосом актера, который его изобразил, причем иногда это было явно слышно. Причины переозвучки были разные — о некоторых из них и поговорим.
1. Наталья Варлей
Фото: кадры из фильмов
В гайдаевском фильме «Кавказская пленница» Нину сыграла великолепная актриса Наталья Варлей. Однако озвучивала героиню актриса Надежда Румянцева, а знаменитую песню про медведей исполнила Аида Ведищева. Существуют две версии, почему Нина говорила другим голосом. Гайдай объяснил это тем, что Наталья Варлей была недостаточно опытна, поэтому озвучку доверили более профессиональной актрисе. Сама Наталья Варлей в своей автобиографии «Канатоходка» писала, что Леонид Гайдай в ее номере во время съемок «Кавказской пленницы» пытался поцеловать девушку, но получил решительный отпор. Многие зрители уверены, что режиссер «лишил» актрису голоса из-за ее отказа. Голос Варлей звучит только в фразе «Ошибки надо не признавать. Их надо смывать — кровью!» Молодая актриса была очень расстроена тем, что сама не смогла озвучить своего персонажа, однако это не повлияло на дружбу с Гайдаем.
2. Сергей Жигунов
Фото: кадры из фильмов
Актер Сергей Жигунов сыграл одну из ключевых ролей в фильме «Гардемарины, вперед!» и его продолжении «Виват, гардемарины!» Когда пришло время озвучивания персонажей, актер попал в больницу, где пробыл почти месяц. Причина госпитализации тоже была довольно необычная. Во время съемок первого фильма Жигунов предложил профессиональному фехтовальщику Владимиру Балону сразиться на шпагах «по настоящему». Схватка закончилась ранением Сергея — он чуть не остался без глаза. По мнению Жигунова, Олег Меньшиков, который озвучил Белова вместо исполнителя, справился блестяще. Во второй части Светлана Дружинина заменила приятеля Жигунова Владимира Шевелькова на Михаила Мамаева, поэтому Сергей отказался озвучивать своего героя — во втором фильме Белов говорит голосом Александра Домогарова. В третьей части приключенческого хита Жигунов уже не снимался.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Как снимали фильмы «Виват, гардемарины»: Скандалы, увольнения и пьяные кадры на съемках любимых фильмов. Далее
3. Светлана Светличная
Фото: кадры из фильмов
Светлана Светличная исполнила роль Анны Сергеевны в фильме «Бриллиантовая рука». После съемок, монтажа и озвучки Гайдай вызвал актрису к себе и сообщил, что ее героиню переозвучил. Светличная была в шоке и не понимала, почему так произошло. Причину раскрыла вдова Леонида Иовича Нина Гребешкова уже после смерти режиссера. «Гайдай принял такое решение из-за того, что ему казалось — голос Светличной не подходит к образу. Он хотел сделать голос Анны Сергеевны более сексуальным, таинственным. У Светличной произношение было открытое, простое, к тому же Светличная в те времена слегка тянула гласные звуки и обладала южнорусским говором. А нужен был голос этакой женщины-вамп. Такой голос и был найден», — рассказала женщина. Героиня Светличной говорит голосом Зои Толбузиной. Кроме реплики «Не виноватая я! Он сам пришел!» — это выкрикнула сама Светлана.
4. Владимир Коренев
Фото: кадры из фильмов
Для съемок фильма «Человек-амфибия» режиссеры искали «свежее» лицо человека «с другой планеты». В главной роли авторы видели лицо малознакомого зрителям актера с незаурядной внешностью. И выбор пал на Владимира Коренева, который обладал великолепной фигурой, привлекательной внешностью и необычными голубыми глазами. Тогда он был еще студентом ГИТИСа и не имел опыта в кино. Сыграл он блестяще, зрители были в восторге от Ихтиандра, а Владимир в одночасье стал знаменитым. Но голос в фильме принадлежит не ему, а более опытному коллеге Юрию Родионову.
5. Арчил Гомиашвили
Фото: кадры из фильмов
Арчил Гомиашвили сыграл Остапа Бендера в гайдаевском фильме «12 стульев». Но озвучил его другой актер — Юрий Саранцев, на счету которого несколько сотен работ в качестве актера дубляжа. Гомиашвили многие годы играл в моноспектакле «Похождения Остапа Бендера», где исполнял главную роль. Разумеется, Леонид Гайдай был рад отдать ему роль великого комбинатора в своем фильме. Но из-за чужого голоса они на шутку разругались: «Если бы я знал, что ты такой [поганый режиссер], я бы не снимался», а постановщик ответил: «Если бы я знал, что ты такой [поганый актер], я бы тебя не снимал». После этого они несколько лет не разговаривали, пока не вышли «12 стульев» Марка Захарова с Андреем Мироновым в главной роли. Зрители высказали две версии замены голоса: кто-то считает, что Гомиашвили заболел перед записью, а сроки поджимали, а кто-то был уверен, что дело в грузинском акценте актера. Кстати, позже режиссер Юрий Кушнерев снял фильм «Комедия давно минувших дней», где собрал многих гайдаевских персонажей. И Гомиашвили снова переозвучил Саранцев, только в этот раз обошлось без ссоры.
6. Василий Шукшин
Фото: кадры из фильмов
В шедевральном фильме Сергея Бондарчука «Они сражались за Родину» главную роль играл Василий Шукшин. Актер умер от инфаркта во время съемок фильма. К тому моменту было отснято 90% материала, поэтому было принято решение заменить Шукшина дублером. Выбор пал на актера Юрия Соловьева — его утвердили, даже не спрашивая согласия. Дублер проделал титаническую работу — его все время сравнивали с Шукшиным, снимали только издалека, а крупный план брали только в полумраке при определенном освещении. Махорка, которой без конца затягивался Петр Лопахин, рвала горло, как и настоящая водка на съемках. Зрители подмены не заметили. Озвучивать Шукшина поручили профессиональному актеру дубляжа Игорю Ефимову.
7. Барбара Брыльска
Фото: кадры из фильмов
Режиссер Эльдар Рязанов искал на роль Нади хрупкую, нежную, красивую женщину. В русских женщинах он видел силу и упорство, поэтому главную женскую роль в любимой новогодней комедии «Ирония судьбы, или С легким паром!» сыграла польская актриса Барбара Брыльска. Лариса Лужина недоумевает, почему на эту роль не выбрали «нашу артистку», называет Брыльску «сухой селедкой» и уверена, что роль «сделали за нее» Валентина Талызина, которая озвучила героиню, и Алла Пугачева, чьим голосом пела Надя. Причина понятна — вряд ли учительница русского языка и литературы может говорить с польским акцентом. Да и голос у Барбары слишком низкий и никак не подходил хрупкому образу Нади. Валентина Талызина впоследствии пожалела, что подарила актрисе свой голос: во-первых, это сказалось на актерской карьере из-за ассоциации с Надей, а во-вторых, отношения Брыльской и Талызиной не сложились: дарить голос человеку, который неприятен, было довольно непросто.
8. Владимир Высоцкий
Фото: кадры из фильмов
Владимиру Высоцкому досталась небольшая роль гармониста Андрея Пчелки в мелодраме «Стряпуха». Режиссер Эдмонд Кеосаян не горел желанием видеть не слишком опытного артиста в этой роли, да и, зная пристрастие Высоцкого к вредным привычкам, понимал, что работать с ним будет непросто. Так и было — в какой-то момент Кеосаян даже хотел снять балагура с роли, но на защиту встали коллеги по съемочной площадке. Так или иначе, впечатления от съемок и у Высоцкого, и у режиссера остались негативными. И в итоге зрители увидели любимого актера без его узнаваемого голоса с хрипотцой — персонажа переозвучили. По одной из версий, как раз из-за специфического тембра, который не подходил герою. По другому предположению — Высоцкого просто не нашли после съемок, чтобы он сам озвучил гармониста. Считается, что сам Эдмонд Кеосаян подарил голос Андрею Пчелке.
9. Дарья Юргенс
Фото: кадры из фильмов
Дарья Юргенс сыграла в культовом фильме «Брат 2» роль проститутки Мерлин (а по-русски — Даша). Но зрители слышат низкий голос Натальи Даниловой (ее же голосом говорит бабка из серии мультфильмов «Три богатыря»). По словам режиссера Алексея Балабанова, у Дарьи был слишком правильный говор, а нужен был легкий акцент — в том числе русский в англоязычной речи. Вообще, постановщик любил собирать персонажей из «картинки» и «голоса» — Виктора Сухорукова, например, и в первом, и во втором фильме озвучил Алексей Полуян — и сделал это прекрасно. Он идеально попал в тембр актера, но добавил нотки жесткости, когда голос Сухорукова мягкий и расслабленный.
10. Александр Галибин
Фото: кадры из фильмов
В многосерийной экранизации произведения Булгакова «Мастер и Маргарита» Александр Галибин сыграл роль Мастера. И сделал это, по собственному убеждению и мнению зрителей, прекрасно. Однако в сериале Мастер говорит голосом Сергея Безрукова, который озвучил персонажа. Изначально Сергей пробовался на роль возлюбленного Маргариты, но режиссер Владимир Бортко сказал, что видит его в роли Иешуа, а Мастера представляет более зрелым мужчиной. При этом постановщик предложил Безрукову озвучить персонажа Галибина, чтобы подчеркнуть неразрывную связь Мастера и Иешуа. При этом Александр говорил, что его герой потерял процентов 40 того, что артист вкладывал в образ с помощью голоса. Ему было обидно, но он принял решение режиссера, хотя и считает его ошибкой.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Как выглядят топовые российские актеры, которые озвучили мультфильмы, игры, иностранных звезд и голосовой помощник. Далее
Актеры, которые так и не стали известными, хотя их персонажей знает весь мир. Далее
Поступила в вуз, ездит на джипе и путешествует по миру: как сегодня живет девочка, озвучившая Машу в мультике «Маша и Медведь». Далее
Орландо Блум поддерживает возвращение Джонни Деппа на экраны. Звезда фильма “Эдвард Руки-ножницы” практически не работал с тех пор, как в июне 2022 года завершилась его судебная тяжба с Эмбер Херд, которая также приостановила свою карьеру, за исключением появления в фильме “Жанна Дюбарри”, премьера которого состоялась в мае 2023 года. Однако очередная часть “Пиратов Карибского моря” находится на ранней стадии разработки, и Блум намекнул на возвращение всего актерского состава к франшизе.
Кадр из фильма
По данным Entertainment Weekly, выступая перед публикой на Fan Expo Chicago 2025 в минувшие выходные, Орландо рассказал о том, что ему потребовалось для возвращения к роли Уилла Тернера.
Я уверен, что у нас есть шанс что-то создать, — поделился он. — Лично мне бы очень хотелось, чтобы все вернулись. Я думаю, что единственный способ добиться успеха — вернуть всех. Если они смогут, и если все захотят участвовать.
Помимо него и Джонни, сыгравшего главную роль легендарного капитана Джека Воробья, в кинофраншизе также снялась Кира Найтли в роли Элизабет Суонн. В то время как Джонни снялся во всех фильмах, Кира и Орландо появлялись в “Пиратах Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины” (2003), “Сундук мертвеца” (2006), “На краю света” (2007) и “Мертвецы не рассказывают сказки” (2017), пропустив “На странных берегах” 2011 года.
Я думаю, если сценарий отличный и — в идеале — все будут участвовать — это будет легендарно. Они думают, как это сделать. Ввести ли главную героиню, которая каким-то образом будет копировать Джека? Не знаю. Пока неясно, как это сделать. Если сценарий отличный, я в деле, — заключил Орландо.
В онлайн-кинотеатре KION 23 августа состоится премьера фильма «Жизнь по вызову» — полнометражной картины, основанной на сюжете и персонажах одноименного сериала Сарика Андреасяна. Он же — в режиссерском кресле, а также в числе продюсеров. Не изменился не только авторский состав проекта, но и основной актерский: главные роли, как и в многосерийной истории, уже насчитывающей три сезона, вновь играют Павел Прилучный и Лиза Моряк. Сюжет напрямую не связан с событиями основной «Жизни…»: появляются новые персонажи — и, конечно, еще более серьезные вызовы для владельца элитного досугового агентства Александра Шмидта по прозвищу Мэджик.
В этот раз герой Прилучного задумывается о том, чтобы стать частью заманчивой финансовой схемы. На очередной вечеринке он встречается с влиятельным клиентом Бергом (Денис Бургазлиев), который знакомит его с молодым предпринимателем Олегом Родченко (Павел Левкин). На том же празднике одна из работниц Шмидта, эскортница Карина (Яна Аносова), попадает в неприятную ситуацию: придя на вечер с постоянным банкиром Лемешевым (Никита Плащевский), она берет из рук Родченко конфетку, после чего впадает в невменяемое состояние. Новый знакомый угостил девушку неизвестным запрещенным веществом. Разрулив ситуацию, Мэджик нанимает на работу в качестве телохранителя очень удачно подвернувшегося на той же вечеринке охранника — бывшего спецназовца, который как раз собрался увольняться (Евгений Шириков). Бизнес, в который ему предложил войти Родченко, связан с обналом: выглядит довольно заманчиво с точки зрения потенциального дохода, но в то же время подозрительно и опасно. Ведь новый знакомый причастен к случившемуся с Кариной, и вряд ли всё это неудачное стечение обстоятельств. В помощь себе Мэджик также нанимает адвоката Анну (Кристина Кукас) — и, кажется, это не только работа, но еще и взаимная симпатия. Пока Шмидт пытается понять, кто вновь хочет его подставить, всячески уворачивается от собственных чувств и пьет в компании бодигарда, управляющая его компанией Анастасия Сергеевна (Моряк) помогает Карине справиться с последствиями приема опасной таблетки и своими глазами видит, какими катастрофическими они могут быть.
Фильм «Жизнь по вызову» — самостоятельная история, лишь косвенно связанная с событиями сериала, однако атмосфера и в целом концепция остались прежними. Тут и эффектные костюмированные эпизоды с секс-работницами, и клиенты всех мастей с весьма отталкивающим поведением, и кружащие над компанией Шмидта подобно коршунам силовики, новые враги и новые друзья, а главное — новые попытки стать влиятельнее и богаче. Авторы, очевидно, сделали упор на развитие ключевых характеров. Так, Мэджик, постепенно теряющий некогда свойственную ему эмпатию, превращается в законченного циника, тогда как героиня Моряк, напротив, становится будто бы человечнее. При этом нельзя назвать эти изменения достаточно внятными, так как подлинная драма утопает в круговороте борьбы за власть и деньги, куда добавляются схемы обнала и даже международный финансовый шпионаж (с обязательным упоминанием недружественных стран).
Герои — те, у кого есть реплики, а так повезло далеко не всем — сыпят выдержками из УК РФ, объясняют друг другу мутные схемы и зловеще угрожают разоблачениями и разрушениями жизней. Ведь каждому первому есть, что терять, а каждый второй — двойной агент. Разговоры лаконичны и пассивно-агрессивны, что в целом также можно отнести к фирменному стилю «Жизни по вызову», где ключевая ставка — на вау-эффект от темы в целом (хоть и актуальной, но табуированной). Речь про секс-индустрию, хотя подходит и для истории с обналом в стеклянных башнях Москвы-Сити. Схемы настолько запутанные, что нетрудно затеряться в именах, званиях и связях: кто кому и что переводит, причем тут посол другого государства, а по совместительству любитель русской женской красоты и иностранной валюты — и почему бывший спецназовец с орденами работал в охране пусть дорогого, но всё же отеля.
Впрочем, и Шмидт не промах: он уже набил руку на том, как обыгрывать крупных дельцов и подставлять их раньше, чем они устроят подлянку ему. Едва не помешала внезапно разгоревшаяся влюбленность в юристку, чуть не стоившая главному сутенеру столицы жизни, — непростительная слабость, которую Мэджик не может себе позволить. Герой стал совсем уж каменным, зачерствел и не щадит самых близких, которых и так осталось раз, два и обчелся. При этом, как всегда, не жалко никого: история — под стать сюжету — максимально глянцевая и бездушная. Построенная в первую очередь не на характерах, а на типажах, причем однотипных. Проблеск — те самые сдвиги в образах главных героев, которые тут чуть больше, чем просто роботоподобные функции. Научить их говорить по-человечески — и вообще цены не будет. Хотя в мире «Жизни по вызову» она есть у всего и всех.
Смотрите «Жизнь по вызову. Фильм» в онлайн-кинотеатре KION с 23 августа.
Сервис Apple TV+ расширяет линейку комедий собственного производства. Вскоре подписчики сервиса смогут оценить современный британский юмор шоу «Неспящие».
О чем сериал «Неспящие»Актеры и ролиДата релиза сериала «Неспящие»Трейлер сериала «Неспящие»О чем сериал «Неспящие»
Шоу рассказывает о паре друзей, которые сошлись «благодаря» общему недугу — Лиза и Дэнни оба страдают бессонницей. Пока все остальные в мире спят и видят сны эта парочка может часами зависать на телефоне, обсуждая все свои проблемы или влипая в неприятности прямо по видеосвязи. Кажется, оба знают друг о друге все и вполне могли бы быть больше чем друзья. Но загвоздка в том, что они ни разу не виделись лично.
Героев ждут самые различные нелепости, наряду со стандартными сценами помощи при подготовке к свиданию или просто составлению анкеты для очередного сайта знакомств, ревность со стороны второй половинки и дилеммы разряда кого выбрать — мужчину с которым я живу или парня, с которым так классно трындеть обо всем. Шоу должно стать самой легкой и незамысловатой комедийной новинкой сервиса. Ведь представьте, как классно когда у тебя есть такой друг, которому можно позвонить в любое время дня и ночи, чтобы спросить «Не спишь», после чего забыть обо всем и лишь смеяться вместе над любыми мелочами.
Над созданием сериала (сценарий и шоураннеры проекта) работали Стив Бердж и Натали Уолтер («Родители года«), а режиссером большей части первого сезона стал Джон Эддис.
Актеры и роли
Главная роль в «Неспящих» досталась прелестной англичанке Антонии Томас, которую зрители могли видеть ранее в таких проектах как «Отбросы», «Вспомнить все связи» и «Хороший доктор«.
Антониа Томас — ЛизаКрейг Робертс — ДэнниБлейк Харрисон — ВеджиРич Фулчер — Кэт МенСаманта Спиро — мать ВеджиЛуис Чимимба — ЭмиЛюк Фетерстон — Адам
Дата релиза сериала «Неспящие»
Комедия начнет появляться в подписке сервиса Apple TV+ начиная с конца сентября. В день премьеры зрителей будут ждать три первых эпизода, после чего новые серии будут появляться еженедельно.
Артем Гайдуков рассказал о фильмах и сериалах, которые сформировали его вкус, о любимых актерах и режиссерах, а также о том, что вдохновляет его в профессии. В разговоре он поделился воспоминаниями о «Властелине колец», признался в любви к советской классике и отметил картины, которые считает обязательными к просмотру. А сейчас актера можно увидеть в сериале «Знахарь» на ТНТ.
Ваш любимый режиссер?
На самом деле вопрос сложный, и я даже не знаю, как на него ответить. Хотелось бы конкретики, потому что в разные периоды моей жизни меня увлекали разные режиссеры: я начинал смотреть их фильмы, и со временем предпочтения менялись. Это как с книжками — любимые писатели тоже менялись. Так и здесь: один единственный любимый режиссер у меня постоянно менялся.
Если говорить о русском кино, то, наверное, больше всего мне нравятся фильмы Леонида Гайдая — я всегда получаю удовольствие, пересматривая их. А среди западных режиссеров выбор очень большой. Но именно сейчас мне особенно интересен Майк Флэнаган. В основном он работает в жанре хоррора, а недавно снял фильм по рассказу Стивена Кинга «Жизнь Чака». Его работы мне действительно очень нравятся.
«Знахарь»
Фильм, который больше всего на вас повлиял?
Фильм, который оказал на меня самое сильное влияние, — это «Властелин колец» Питера Джексона. Я посмотрел его еще в школе, кажется, в старших классах. Мы с другом пошли на сеанс, и я до сих пор помню: выхожу после фильма в Норильске, на улице темно, идет снег… и я пребываю в полном культурном шоке. Меня поразило, насколько живым выглядел мир, созданный Джексоном. Казалось, что можно прямо сейчас купить билет, прилететь в Средиземье и своими глазами увидеть какого-то тролля или приехать в Шир. Для меня эти фильмы сразу стали ассоциацией с выражением «магия кино».
Именно после «Властелина колец» я подумал, что в кино возможно все, что это по-настоящему невероятный вид искусства. И тогда закрепился в своем мнении, что хочу стать артистом и что когда-нибудь хочу поучаствовать в чем-то таком же грандиозном!
Еще очень хотел выделить драматический фильм «Три билборда на границе Эббинга, Миссури». Он очень сильный и глубокий. Я хорошо помню сцену, где герой пишет письмо своей жене посмертно — меня это тронуло до слез. Это настолько пронзительный момент… Поэтому «Три билборда» я точно отнес бы к числу картин, которые обязательно стоит посмотреть.
«Знахарь»
Сериал, который вы можете рекомендовать всем?
Тут, конечно, можно рассуждать бесконечно: комедийный, драматический, фантастический, русский, западный — вариантов огромное количество. Я могу назвать свои любимые сериалы, но не сказать, что они подойдут абсолютно всем, потому что кому-то понравятся, а кому-то нет.
Наверное, тем, кто любит кино, обязательно нужно посмотреть «Во все тяжкие». Обязательно нужно посмотреть «Игру престолов». Обязательно — «Фарго». Это для людей, которые по-настоящему любят кино.
А лично я очень люблю проекты Майка Флэнагана. В полном восторге от «Падения дома Ашеров». Мне кажется, это действительно очень крутая работа, маленький шедевр — переработанные рассказы Эдгара Аллана По в формате мини-сериала. Не помню точно, сколько там серий, но на мой вкус — это настоящее произведение искусства.
Любимая комедия?
Любимых комедий у меня много. Например, очень нравится фильм «Лжец, лжец» с Джимом Керри — сколько бы раз ни пересматривал, всегда смеюсь. Он просто гениальный. Еще мне очень нравится «Лучше не бывает» с Джеком Николсоном и Хелен Хант — потрясающий фильм.
Если из русских, то «Любовь и голуби» — гениальная комедия. Хотя это не совсем чистая комедия, но я смеюсь при просмотре до слез. Это настолько смешно и классно!
А еще мне очень нравятся фильмы Гайдая. Я их обожаю: «Иван Васильевич меняет профессию», «Спортлото-82», «Приключения Шурика». Юмор настолько острый, точный, просто потрясающий. И, конечно, очень люблю фильмы Эльдара Рязанова.
Если говорить про русских артистов, то сейчас меня больше всего вдохновляют Тимофей Трибунцев и Ваня Янковский. Мне они очень нравятся! Еще мне импонирует Артем Быстров. Их работа меня вдохновляет!
Если говорить про западных актеров, то мне очень нравится Райан Гослинг. Он, конечно, красавчик, но при этом дико талантливый. Недавно посмотрел с ним фильм «Каскадеры» — замечательная приключенческая жанровая картина, и он там просто офигенный. Мне нравится, как он борется с образом «красавчика»: в нем столько глубины, он отлично чувствует комедию.
Любимый советский фильм?
Любимых советских фильмов у меня очень много, потому что я на них вырос. Некоторые просто обожал. Но, наверное, сейчас мой самый любимый советский фильм — «Любовь и голуби» Владимира Меньшова. Я обожаю эту картину!
Очень люблю все фильмы Леонида Гайдая — они гениальны. Практически все фильмы Эльдара Рязанова. А еще я обожаю картины с Надеждой Румянцевой. Например, «Королева бензоколонки».
Есть еще фильм «Крепкий орешек» с ее участием, и он у меня особенно в памяти. Когда я был ребенком, родители работали на заводе. Иногда они уходили оба в ночную смену, и я оставался один дома. Мне было страшно, поэтому я включал везде свет, приносил подушку и одеяло в зал, ставил на кассете «Крепкий орешек» и засыпал под этот фильм. Утром просыпался, выключал его, убирал все — и ждал, когда уже будет светло.
«Знахарь»
Что смотрите прямо сейчас?
Прямо сейчас я смотрю на ТНТ сериал «Знахарь», в котором сам снимался. По возможности стараюсь смотреть все серии. Те, что пропускаю, потом догоняю на платформе. И я с нетерпением жду финал нашей истории. Хочу увидеть, как Никита Андриенко смонтировал концовку. Хотя я знаю финал, но все равно очень интересно посмотреть, что получилось. Я прям кайфую от этого!
Жду сейчас в первую очередь нового «Хищника» Дэна Трахтенберга. Во вторую — проект «Чужой: Земля» от создателя «Фарго» Ноа Хоули. Из русского мы с женой очень ждем продолжение фильма «Лихие головы». А еще в ближайших планах посмотреть фильм Зака Креггера «Орудия».
Российский сериал, который стоит показать всему миру?
На первом месте, конечно, «Знахарь». На втором — «Кузя. Путь к успеху». И на третьем — «Место встречи изменить нельзя».
Хоррор Зака Креггера «Орудия» снова стал лидером проката в США. Картине удалось обойти конкурентов и вновь возглавить чарты. Об этом сообщает The Hollywood Reporter.
Кадр из фильма «Орудия»
По итогам четвертого уикэнда хоррор «Орудия» заработал около 134 миллионов долларов (10,7 млрд рублей – Прим. ред.). Известно, что общие сборы картины Зака Креггера составили 250 миллионов долларов (20 млрд рублей – Прим. ред.). Кроме того, интерес фолловеров к фильму не ослабевает
Напомним, хоррор «Орудия» переносит зрителей в маленький городок Мэйбрук, где 17 детей встают и уходят из дома в 2:17 ночи, оставляя растерянных родителей. Городу приходится справляться с последствиями травмы, вызванной ужасом, паранойей и долей экзистенциального юмора. В главных ролях Джулия Гарнер, Джош Бролин и Бенедикт Вонг.
Кстати, ранее мы писали, что хоррор «Орудия» сдает позиции в прокате и уступает мультфильму «Кей-поп-охотницы на демонов». Анимационная новинка от Netflix стала не только самой кассовой за всю историю платформы, но и побила рекорды в мировом прокате.
Обладатель «Оскара» Риз Ахмед и «Золушка» Лили Джеймс в триллере о цене информации.
Шумный Нью-Йорк. Ночь. В подпольном мире больших денег и корпоративных секретов есть свои проводники. Том — элитный решала, виртуозный мастер анонимных сделок между нечистыми на руку компаниями и их сотрудниками, которые узнали лишнее. Получая запрос от клиентов, он использует хитровыдуманные уловки и сложную систему связи через диспетчерскую службу трех штатов — сервис для слабослышащих. Его непреложное правило: всегда сохранять анонимность. Но все рушится, когда Том начинает всерьез интересоваться новой клиенткой Сарой Грант — ученой-разоблачительницей, которая украла компрометирующие отчеты о чудовищном корпоративном заговоре и теперь стала мишенью для сотрудников службы безопасности. Чтобы выполнить свою работу и спасти Сару, мастеру теневых операций придется нарушить главный принцип, рискуя не только делом, но и жизнью.
Картину снял британский режиссер Дэвид Маккензи с поразительно разнообразной фильмографией — от драмы «Бабник» с Эштоном Кутчером до неовестерна «Любой ценой» и исторической драмы «Король вне закона» с Крисом Пайном. На этот раз Маккензи обратился к корням жанра параноидального триллера. Премьера «Диспетчера» состоялась на фестивале в Торонто, где критики благосклонно приняли фильм. Одна из причин — Маккензи выбрал сильный актерский дуэт: Риз Ахмед, чья игра балансирует на грани выгорания и внутренней силы, и Лили Джеймс, демонстрирующая здесь страх и одновременно с этим отчаянную волю к выживанию. Эти сложные противоречивые образы — безусловно, сильная сторона картины.
Главная интрига кроется не в погонях, а в вечном вопросе о готовности человека переступить черту, нарушить правила. Мотивы у всех разные: у одних — деструктивная жажда власти и денег, у других — любовь и сострадание. Но расплата для всех может быть одинаково безжалостной. В основе этой истории — хрупкое доверие, возникшее между двумя одинокими людьми, стремящимися убрать из коммуникации посредника (или даже посредников). «Диспетчер» метко бьет и в другую цель: это еще и тревожная социальная драма о цифровом одиночестве и современном общении, где смартфон одновременно и соединяет, и разобщает. Действие, пульсирующее в ритмах Нью-Йорка, порождает головокружительное напряжение из тишины, прерываемой голосом диспетчера, и текста на экране специального аппарата. Фильм возвращает чистый саспенс, который заставляет зрителя вместе с героями просчитывать каждый шаг. И когда в тишине кинозала раздается очередной звонок, ты невольно мысленно произносишь: «Слушаю».
Аудиовизуальный ряд мастерски усугубляет клаустрофобическое напряжение. Идеальная метафора уязвимости Сары — ее собственная квартира с панорамным остеклением. Теплый вечерний свет, льющийся из окон, — прямая отсылка к эстетике шпионских триллеров 70-х — лишь подчеркивает ее состояние незащищенности даже дома: за Сарой будто можно наблюдать, как за экспонатом в витрине. Ей противопоставлен хамелеоноподобный персонаж Ахмеда — призрак, человек-невидимка. Его внешность становится идеальной маской для слияния с городской толпой в роли курьера или охранника. Маккензи выстраивает блестящую оппозицию, ведя нас по интеллектуальному лабиринту. При этом его персонаж — не всесильный герой, а травмированный человек с грузом прошлого: рожденный после 11 сентября, он с детства сталкивался с предрассудками, расизмом и насилием, а теперь, посещая клуб анонимных алкоголиков, ищет искупления, пытаясь спасти других.
Увы, к финалу интеллектуальная амбиция картины сдает позиции, уступая место сиюминутной зрелищности. Если первые две трети фильма выстроены с хичкоковской изощренностью «В случае убийства набирайте “М”», то кульминация срывается в банальную перестрелку в духе боевиков 90-х. Во имя оглушительного твиста авторы жертвуют логическим объяснением поступков одной из сторон. И всё же «Диспетчер» «не сбрасывает звонок» до конца. Его мощь — в болезненной актуальности: это триллер о цифровом одиночестве, где доверие становится самой опасной и самой ценной валютой в мире, где правят деньги и цинизм. Это история об ответственности и искуплении, вероятно, отсылает к «Телефонной будке» с Колином Фарреллом, и напоминает нам о том, что нередко самое острое оружие саспенса — не нож, а незнание того, когда оборвется разговор.
Мария Гречко 
Дакота Джонсон. Фото: Getty Images
Гия Сичинава
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
Фото: кадры из фильмов 
«Знахарь» 
«Знахарь» 
«Знахарь» 
«Знахарь» 
Виктория Аморина
Кадр из фильма «Орудия»
Ольга Корф