Сильно пил, работал грузчиком и женился на девушке на 16 лет младше: как живет Сергей Гилев

Раскрыты интересные детали биографии актера Сергея Гилева Сильно пил, работал грузчиком и женился на девушке на 16 лет младше: как живет Сергей Гилев

После роли в сериале «Чики» актер у режиссеров нарасхват

Сергей Гилев из начинающего в 40 лет карьеру актера быстро превратился в топового артиста Он более 20 лет не пьет и безумно любит жену.

Фото: кадр из сериала

Сергей Гилев родился 12 октября 1979 года в Ижевске, Удмуртской АССР. По папе и бабушке в его семье все донские казаки. Отец умер, когда Сергею было 17 лет. Он сильно пил. «Ты не можешь нормально делать уроки, толком не спишь и друзей в гости не пригласить — это нездорово. Папа был добрым и жизнерадостным человеком. Например, как-то раз мы вместе строили беседку, расчищали кусты, выравнивали землю, общались друг с другом весело, как дружбаны. Но когда его настроение менялось или начинался запой — он становился другим: строгим, злым. В этом смысле я пошел не в него», — делился он в одном из интервью. Мама работала на механическом заводе. У артиста есть сестра, которая младше на три года, и брат, который на 22 года младше. После школы некоторое время учился в Ижевской сельхозакадемии и на журфаке РГГУ. Но оба института бросил. В 2002-м перебрался в Москву, где четыре года работал грузчиком. В тот период он пил каждый день. «Я начал пить, когда мне было 18 лет. Просыпался и опохмелялся, потому что у меня была такая работа — куда можно было ходить под пивком», — делился актер. Бросил он резко. «В день, когда я последний раз пил, я стоял на Никитской у рюмочной, а из соседнего подъезда вышел Николай Караченцов. Тот самый! Он тогда еще ходил, был вполне здоровым человеком. Выходит, смотрит на меня, а я стою на корточках, на карачках, и говорит: «Эх, поганая молодежь!» Я подумал: «Да, надо завязывать» — и завязал резко», — отмечал Сергей. В 2012 году окончил «Школу драмы Германа Сидакова». Ему было 32 года. «Однажды позвонил во ВГИК, и мне сказали, что меня не возьмут, потому что я старый. А потом друг Саша Амиров сказал: поучись в школе, набирается группа. Я пошел в школу Германа Сидакова, познакомился с людьми, и мне все объяснили. Постепенно начал двигаться», — делился он.

Творчество

Фото: кадр из сериала

Сергей Гилев начал сниматься в 2017 году в сериале «Полицейский с Рублевки».

Стал известен в 2020 году после успеха сериала «Чики», где сыграл второстепенную, но яркую роль. «Взял — и попал в «Чики». Да я офигенный чертов везунчик! Просто мне в 40 лет повезло, а Ингрид Олеринской — в 18. Больше всего я боялся, что когда увижу сериал, мне будет стыдно за себя», — говорил артист.

Фото: кадр из сериала

С этого времени каждый год выходит по несколько сериалов с актером. «Деньги идут, и, кажется, их количество не зависит от качества проекта. Что в хороших, что в не очень хороших — платят одинаково. А предложений пока достаточно, чтобы выбрать. Но проблема в том, что сценарии очень похожи на Руси. Сначала снимали фильмы про танки, самолеты и космос. Или про маньяков — прямо гора сценариев. Я даже сам в парочке таких поучаствовал. А повторяться не хочется. Много одинаковых ролей, скучные диалоги. Поэтому, когда встречается нестандартный диалог, оригинальный сценарий, я сразу на это откликаюсь. Но это не гарантирует, что сериал окажется хорошим», — говорит Сергей о работе.

Личная жизнь

Фото: соцсети

Сергей Гилев женат на Екатерине Дмитриевой, которая младше избранника на 16 лет. Свадьба состоялась в 2021 году. В 2022 году у пары родился сын. «Жена меня воспитала, сделала из меня нормального человека, вырастила. Благодаря ей я стал актером. Мы с Катей очень любим находиться вдвоем дома, отдыхать, что-то читать или смотреть, беседовать», — говорит он о жене.

Сергей Гилев сейчас

Фото: кадр из сериала

Сергей Гилев очень много снимается. «Мне хочется, чтобы все было просто: прийти к тому, чтобы зарабатывать как можно больше. Чтобы было время отдыхать, сильно меняться, параллельно не сниматься даже в двух фильмах, а только в одном и к нему готовиться», — озвучивал мечты артист.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Как живет рослый красавец Кирилл Зайцев: Бросил море, был на родах жены, разбил не одно сердце. Далее

Бедное детство, обида на родителей и скандальный развод с Гариком Харламовым: как живет Кристина Асмус. Далее

Обида на отца Никиту Михалкова, две жены, четверо детей и внук: как живет Артем Михалков. Далее

Главное фото: Global look press

Источник: www.kp.ru

Магия в городе: 6 фильмов, где фантастика граничит с повседневностью

«Джуманджи» (1995)

Юный Алан Пэрриш живет в процветающем городке Брэнтфорд со своим отцом. Раньше на месте их дома был тихий лес, однако активная застройка поглотила часть природного заповедника, хранящего свои тайны. Однажды на прогулке герой находит старый сундук, закопанный в землю около века назад. Сокровищем оказывается настольная игра «Джуманджи», которая сразу же манит парня своей загадочностью. Поругавшись с папой в тот же вечер, школьник зовет в гости подругу Сару, чтобы отвлечься от повседневных забот и раскрыть секреты новой находки. Однако с первым броском костей «Джуманджи» засасывает Алана внутрь своего мира, не оставляя шансов людям из реальности найти его. Через четверть века злосчастный артефакт обнаруживают другие дети — Джуди и Питер, чья семья приобрела опустевший особняк Пэрришей. Они так же невнимательно читают правила, с каждым ходом вызывая удивительных существ и опасные явления на собственный чердак. Внезапно ребята призывают и исчезнувшего в пучине фантастических джунглей Алана, которому нужно помочь завершить партию, чтобы тот навсегда вернулся домой.

«Король и Шут. Навсегда» (2026)

Свежая лента о панк-вселенной легендарной группы, которая выходит в кинотеатрах уже 19-го февраля. По сюжету, Горшок обосновывается в волшебном мире своих песен, выступая в большом кабаке и наслаждаясь жизнью среди необычных обитателей сказок. Однако его идиллии угрожает внезапная опасность: злобный Некромант вырывается из многолетнего заточения и собирает армию мертвецов, чтобы отомстить врагам из прошлого и разрушить все вокруг. С целью предотвратить хаос и раздор, Горшок решает воссоединиться со старым другом и выманивает Князя из реальности в магический край. Их путь сопровождают классические перепалки и мелкие ссоры, только укрепляющие взаимоотношения старых товарищей, ставших друг для друга самыми близкими людьми. Под энергичный саундтрек в духе знаменитых произведений группы, дуэт музыкантов идет давать решительный отпор злу, заручась поддержкой необычных союзников и стараясь вызволить из плена дорогих людей, уже успевших попасть под влияние хитрого антагониста.

«Чернильное сердце» (2007)

Мортимер Фолхарт — тот еще книжный червь, зарабатывающий на жизнь переплетом и реставрацией новых томов. Такое же увлечение написанными историями унаследовала и его 12-летняя дочь Мэгги. Только вот одной любовью к чтению их страсть не ограничивается: Фолхарты обладают удивительной способностью, позволяющей им оживлять героев историй, заместить которых на страницах обязательно должен человек из реального мира. Однажды дуэт сталкивается с мужчиной по имени Пыльнорук, который утверждает, что Мортимер призвал его в настоящую вселенную еще 9 лет назад. Все бы ничего, только его заменой на страницах стала мама юной Мэгги. Вместе с новым знакомым семья объединяется, чтобы вернуть всех на свои места, но им пытаются помешать и книжные злодеи: грозный Козерог и его сообщник Басту, построившие большой замок с фантастическими существами из старых историй. Общими усилиями антагонисты захватывают в плен тетю Элинор и намереваются использовать бесценные силы Фолхартов в своих коварных целях.

«Запределье» (2006)

Судьбе Ройя Уокера сложно позавидовать: голливудский каскадер получил серьезную травму во время выполнения одного из трюков и теперь вынужден лежать в больнице, прикованный к стерильной койке. Для человека, вся жизнь которого состояла из движения и адреналина, такая участь кажется приговором. Чтобы не сойти с ума от скуки и безделья, Рой начинает придумывать сказку для девочки Александрии, лежащей с переломом руки в том же учреждении. Его волшебный мир буквально оживает на экране: мужчина рассказывает о Чарльзе Дарвине, Черном бандите, сбежавшем рабе Отта Бенга, индийце и революционере Луиджи, которых изгнал на далекий остров коварный тиран Одиус. Со временем небылица начинает влиять на самого автора, подвергающего своих персонажей душевным и физическим мукам, переживая собственные драмы в это же время. Чтобы темные мысли нового знакомого не убили любимых действующих лиц, маленькая Александрия старается смягчить Уокера и повлиять на его настроение, пеленой депрессии разрушающее как реальный, так и фантастический миры.

«Лабиринт Фавна» (2006)

Фильм-обладатель трех премий «Оскар», ставший триумфом режиссера Гильермо дель Торо и обозначивший его место на профессиональной киноарене. Сюжет рассказывает об Испании 1944-го года, где партизаны ведут упорную борьбу против диктатуры Франсиско Франко. Маленькая Офелия становится приемной дочерью главы государственных карательных батальонов Видаля, который не терпит ребенка и желает от жены только сына. Однажды девочка убегает к местной мельнице, где находит магический каменный лабиринт, в который ее приводит фея. В нем древний фавн сообщает героине, что ей необходимо пройти три испытания, дабы успеть вернуться к любящему отцу-королю фантастического мира. Так Офелия начинает жить на две реальности: в обычной жизни она помогает больной матери, заболевшей на войне, а в волшебной вселенной спасает чародейские растения, встречается с удивительными существами и пытается не навлечь на себя гнев фавна. Многие критики сравнивают сюжет ленты с «Алисой в стране чудес», однако произведение дель Торо отличается особой мрачностью и выступает знаковым представителем жанра темного фэнтези.

«Звездная пыль» (2007)

Английская деревня Застенье испокон веков славится необычным соседством: границы поселения окружены каменной стеной, которая отделяет его от волшебной параллельной вселенной Штормхолд. Данстан Торн решает отправиться в загадочный мир, преодолевая ограду, и встречает в магическом городе Уну — девушку, чья судьба находится в костлявых руках ведьмы. Герои быстро влюбляются друг в друга, и вскоре у них рождается сын Тристан. Юноша растет, и, подобно отцу, сам тянется за стену. Парень обещает самой красивой девушке в окружении достать звезду, упавшую по ту сторону их села. Вскоре Тристан узнает от папы правду о своем происхождении: оказывается, его мать была пропавшей принцессой, так что в роду Торнов теперь течет кровь королевских особ Штормхолда. С этих пор у молодого авантюриста появляется еще одна причина решиться на путешествие в дивный край: больше всего на свете он хочет найти маму и познакомиться с ней на ее родине. Там странник оказывается в гуще государственного переворота: король мертв, а четверо его отпрысков ведут ожесточенную борьбу за колдовской рубин, который передает право на престол.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:

 
Источник

Невозможное возможно: как Сарик Андреасян экранизировал «Сказку о царе Салтане» Пушкина

Намедни миллиард рублей в отечественном прокате собрала новая работа Сарика Андреасяна «Сказка о царе Салтане», в производстве которой принимали участие не только продюсерская компания братьев Андреасян, но и канал ТНТ с ON Студией, а в прокат выпустила «Атмосфера кино». Спустя два года после также довольно успешного «Онегина» режиссер опять взялся за текст Александра Сергеевича Пушкина — и вновь намеренно ушел от поэтической строфы в прозу жизни. Не забыв выдать роль царицы жене и актрисе Елизавете Моряк, Андреасян сконцентрировался не на её оклеветанном молвой образе, а на судьбе тоскующего по отцу сына — белокурого царевича Гвидона в исполнении Алексея Онежена.

Сказка о царе Салтане (2026)
фото: «Сказка о царе Салтане» (2026) / «Атмосфера Кино»
С первых же кадров Сарик Андреасян вместе с постоянным сценаристом Алексеем Гравицким создают более реалистичный заход, отличный от сказки Пушкина. Устав от поездки по заснеженному лесу, царь Салтан (Павел Прилучный) вместе с помощником (Антон Богданов) останавливается в доме Бабарихи (Ольга Тумайкина); хотя так в фильме её никто не называет. Та воспитывает двух родных дочерей Маню (Алиса Стасюк) и Дуню (Валерия Богданова) и одну приемную Аннушку (Елизавета Моряк). Отведав приветственного хлеба с солью, гость тут же замечает затаившуюся в другой комнате скромницу, а затем подслушивает классический разговор, где только Аннушка из всех девиц на выданье преследует не меркантильные цели типа пира на весь мир, а собирается для батюшки-царя родить богатыря. Шутки шутками, но Салтан тут же делает предложение и забирает третью дочь со всем проблемным семейством в славно царство, где даже сентябрь, когда, по Пушкину, и рождается богатырь, выглядит довольно солнечно.

На родах Салтан, вопреки современной моде, не присутствует — у него дела поважнее: он защищает земли от неожиданно нагрянувших басурман. Командировкой государя пользуются завистливые родственницы теперь уже царицы, которые не только подшучивают над странноватым именем Гвидон, но и пишут Салтану то самое письмо про «неведому зверушку». Ответное, кстати, тоже сочиняют они – про бочку, в которую надо заточить несчастную Аннушку вместе с новорожденным. Бояре с письменным указанием начальства спорить не решаются — и вот уже бочку в «модном размере на вырост» носит по открытым водам, пока она не причаливает к еще необитаемому острову, где нет ничего, кроме сосен. За долгое морское путешествие царица не растеряла ни капли шарма, а Гвидон, сын своего отца, существенно вырос. Из первой попавшейся коряги он сооружает лук и стрелы, благодаря которым спасает от гибели прекрасную царевну Лебедя (в человеческом образе – Алиса Кот). Последняя готова исполнить любые его желания (точнее — запросы на чудеса), коими тоскующий сын хочет заманить на остров Буян родителя номер два.

Сказка о царе Салтане (2026)
фото: «Сказка о царе Салтане» (2026) / «Атмосфера Кино»
Исследователи сказок Пушкина, не особо, кстати, ценившие его стихотворное переключение на фольклорные мотивы, преимущественно видели в «Салтане» миф об изгнанной царице и прекрасной Царевне Лебеди. Этой стилистики, не забывая об аттракционах с чудесами и путешествиями Гвидона к отцу в образах комара, мухи и шмеля, придерживались и создатели советских экранизаций: от Александра Птушко, сохранившего четырехстопный хорей для фильма с Ларисой Голубкиной, до аниматоров Ивана Иванова-Вано и Льва Мильчина, с иронией подошедших к классике в популярном мультфильме. Создатели нынешней версии, напротив, переключают внимание с героинь на мужскую драму, где царь пребывает в тяжелой депрессии после потери семьи, а Гвидон готов сделать всё, чтобы наконец заполучить внимание родителя.

Впрочем, подобные психологические травмы в детско-родительских вопросах показаны, по законам сказочного жанра, легко. Это не прием у психотерапевта, на статус которого претендует, например, «Чебурашка». Новая «Сказка о царе Салтане» за счет прозы жизни пытается подшучивать над классическим пушкинским текстом, а благодаря компьютерной графике живописует то безотказную волшебницу Лебедь, то добывающую изумруды белку, то могущественного дядьку Черномора, с которым в век CGI реально выходят 33 богатыря и «все равны, как на подбор».

Сказка о царе Салтане (2026)
фото: «Сказка о царе Салтане» (2026) / «Атмосфера Кино»
Отказ от стихотворного слога тоже выглядит вполне осознанным решением, которое позволяет довольно внятно — не без ситуативных шуток и ироничных реплик — донести до юного зрителя смысл пушкинской сказки. И главное – надежду на то, что все будут счастливы. И на острове Буяне, и в царстве славного Салтана. В общем, как завещал классик: «и я там был, мед, пиво пил». Здесь — еще и с рэпом в финале, наложенным на хит Димы Билана «Невозможное возможно». Ну что ж, он тоже лирик и своего рода сказочник поколения.

«Сказка о царе Салтане» в кинотеатрах с 12 февраля.

«Сказка о царе Салтане». Трейлер №2

Источник